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古詩教學論文范文第1篇

1．投影儀、記分牌及投影片若干。

2．學生選定誦讀篇目、備齊紙筆。

3．學生自帶一本詩詞讀物或一幅抄寫詩詞的書法作品。

二、分組準備，推薦選手

學生自愿組成3-5人活動小組，推薦一名選手上臺參賽（小組成員要輪流當選手，不能連任），另選兩首課外詩詞寫在投影片上（各小組選題重復的不能超過3首）。

老師分發記分牌和投影片，主持人給小組和選手編號，通報各組選題。

三、抽簽背誦，評選能手

第一輪：將已經學過或要求背誦的古詩詞題目及作者寫在紙條上，由選手抽出三首詩，當眾背誦，每首詩滿分為10分。

要求用普通話，聲音洪亮且正確、流利。觀眾席上各小組用記分牌打分、亮分，各組打的分數之和即為選手得分，由老師在黑板上標出。

第二輪：選手依次背誦自選的課外詩詞，主持人投影出示詩詞全文，各小組對照投影給選手打分，要求及做法同上。

此外，選手若能加背一首課外詩詞，另獎2分，但必須正確、流暢，否則倒扣2分，而且加背的詩詞不能超過三首。兩輪競賽得分之和的前三名即為此次活動的背誦能手，全班鼓掌祝賀，這三位同學的名字將寫進班集體的光榮榜。

四、抄錄詩詞，自由誦讀

競賽告一段落，各小組交換課外讀物、摘抄課外詩詞，然后自由誦讀。老師巡視、答疑。主持人收集書法作品，課后組織評委評選，擇優張貼到“學習園地”，供全班同學學習、欣賞。

五、挑戰能手，爭當“擂主”

下課前5分鐘，挑戰者（包括本次活動的主持人）可選用古詩聯句、報字說句、報題背詩、據問背詩等形式讓背誦能手檢驗自己的實力，并選讀或加背1一2首課外詩詞。

如能勝出，即為“擂主”（下次活動的主持人），名字也上“光榮榜”；如果出師不利，就在背誦能手中推薦一名同學做“擂主”。不過，“擂主”評選一般比較靈活，比如有一位挑戰者雖然在按要求背詩答題中表現欠佳，但最后因聲情并茂地自選朗誦了一首詩，贏得滿堂喝彩而順利當選。

古詩教學論文范文第2篇

1.1專家評估的片面性

我國高校目前主要由各校自行評估，也就是將專家(領導)評估作為主要形式。專家(領導)或同行雖然評估能力較強，但由于種種原因，也可能對評估產生負面的影響。

1.1.1專業局限性專家聽課時數有限，對教師教學水平的了解不夠全面，同時督導組的教師畢竟受其專業學科領域的限制，不可能對所評估的每門課都熟悉，不可能對課堂教學的理論知識的正確與否、知識的前沿性程度做出準確的評估。

1.1.2心理因素影響評佑首先專家有可能對符合自己教學風格、思維模式的教師給予高于實際值的評估；其次還可能出現功利主義的評估，評估者似乎認為自己有決定被評估者命運的權力。若評估者再濫用這種權力，就會人為地嚴重影響評估的結果。

1.2學生評教的不穩定性

1.2.1態度因素如果學生未能認識到“學生評教”是教學環節的組成部分和自身權利,對“學生評教”活動持“無所謂”的態度,就會把實施“學生評教”活動的各種調查工作看作是與己無關的事情,導致出現不能認真、客觀地評價的現象，這樣自然會影響評價結果。

1.2.2專業因素理科學生相比文科學生而言對同一教師的評價結果可能會更好。相比之下，理科學生更善于理性思維及邏輯思維，動手能力強，對方法與技能的掌握要求更高，這最終導致對教師的邏輯性關注更多。

1.2.3興趣因素學生對所學課程感興趣，就會對教授這門課程的教師予以很高評；反之，如果學生對所學課程沒有興趣或興趣不大，即使教師上課質量再好，學生給予的評價也可能偏低。

1.2.4成績因素目前,大學生由于受到社會不良因素的影響,普遍存在不愿努力學習的心態，對所學專業等知識存在明顯的功利心態，一些大學生甚至希望混過這幾年。因此，就存在著“不抓出勤、不抓補考”的教師成為了“評價最高的教師”之一。而對于那些“抓出勤、抓補考”或自己不喜歡的教師,學生尤其是那些不愛學習的，或考試未通過的，可能出于報復心理而使評價偏低。這種現象在學風比較差的學校經常出現。

2建議

（1）教學與科研是現代大學肩負的兩項密不可分的復合職能。科學研究是現代大學的靈魂，而教育教學是大學的本質特征和最終歸宿。大學教師應當既從事教學，又進行科學研究；既開展科學研究，同時又承擔教育教學任務，兩者相輔相成、相得益彰。

古詩教學論文范文第3篇

關鍵詞：意象古詩教學作用

詩歌發展歷史悠久，成就輝煌，尤其是古詩取得的成績，對中國傳統文化乃至世界文化有重要的影響。然而，詩歌走到今天呈下坡趨勢，不能不令人擔憂，看看現當代詩，數量是不少，而質量和讀者量卻遠遠不如過去。人們非但對自己的幼稚做法不為恥，反而對古詩采取冷漠的態度，說長道短，妄加評論。對于這點，又以當代青年教師和學生表現最為突出。在古詩教學時，有的青年教師頭疼不好教，而大部分學生則干脆認為，社會都進步了，還要去.學那些陳舊的“之乎者也”有什么用？況且聽不懂。

學古詩有沒有用？回答是肯定的。它不僅僅在文化上起著承前啟后的作用，繼承和發揚中華民族先進的傳統文化，而且是一個國家或民族的政治經濟的反映，時代和社會的寫照。那么，古詩在他們之間發揮著橋梁的作用。至于會出現上述問題，涉及到態度和能力因素。應該指出并非所有當代青年教師和學生都是這樣，但有一點可以肯定，他們中的大多數受這個新社會的影響，對古詩寫作背景及舊社會知之甚少，換句話說，古文根基不扎實，難教難學是可理解的。

既然是能力問題，我們總會有辦法解決的。關鍵態度是否正確，如果端正了教與學的態度，并正確掌握教與學的方法，那么，問題也就不攻自破。據此，我們提倡古詩教學中的意象捕捉法。

闡釋：意象/意象捕捉法

中國人重意境，西方則強調意象。我們之所以選用：“意象/意象捕捉”概念，因為他們是一個問題的兩個方面。這里為了教學創新，換一個角度，側重詩歌中的意象教學。

“意象”最早見于20世紀初形成的西方意象主義。意象派認為，“意象”既是被感知的客體，也是詩人對它的體念；二者再由準確的不加修飾的詞語表達出來。作為思想內容的載體，詞語本身意義莫大于此。詩歌“只不過是詞語鑲嵌的圖案。”(休姆語)換句話說，龐德在給意象下的定義是：“意象是在一剎那間呈現理智和情感的復合物的東西。”

簡言之，“意象”是由“意”和“象”組成，這里的“象”就是客觀事物，而象外之象就是“意”。意象有著可變的意義，象代數中的符號a，b，x。中國古詩中經常出現“月亮”這個意象，用在不同地方其意義不同。“月亮”可表示思念家鄉，如“抬頭望明月，低頭思故鄉”；也象征純潔的愛情，“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺”；還表示寂寞等意象。因此，捕捉意象法就是在古詩教學過程中教師應該教給學生一種思維方式，即詩中意象是什么，為什么用這個意象及它想要傳達的是什么，最后要求學生領會詩中的畫面、形象和語言的特色。我們認為，意象捕捉在古詩教學中具有重要的作用。

一．有利于促進畫面的生成

古詩中出現的意象一般不止一個，而是一連串，且這些意象不是孤立的，是一個相互聯系的有機整體，由顏色深淺、虛實、遠進組成的一幅幅畫。在古詩教學時，老師首先要學生找出其中的意象，然后，指導學生按作者的情感流路把這些意象串聯起來，猶如身臨其鏡。不妨來看兩首詩：

孤山寺北賈亭西，水面初平云腳低。

幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。

亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。

最愛湖東行不足，綠揚陰里白沙堤。

——白居易《淺塘湖春行》

風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。

無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。

萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。

艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。

——杜甫《登高》前一首,是白居易任杭州刺史時所寫,詩中句句都是意象,處處有景。也處處活動著詩人的身影,移步換景,景中有人，象中有興,情義盎然,如詩如畫.生動表現出詩人對春天的贊美之情,是一曲優美的春的頌歌!教學時,教師應聲明：寫景詩當然需要形象鮮明,突出景色特征,更主要的還應象中有人。而學生也只有在準確的把握意象基礎上,及詩人觀察方向。方可進入詩人的心靈,悟出真諦!后一首,前四句是詩人眼中的環境風物。后四句是詩人抒訴這樣特定的環境風物中的心情。物與人兩組畫相互對應、交織。很多時候,與其說我們是在讀書,不如說是在看畫,看那些一系列魚慣地越過的動態畫面。一個人善于或不善于讀詩,重要的一個區別在于他能否將凝固不動的文字,迅速轉換成活躍飛動的圖畫。學生尤其是中小學生在其智力發展不完全的情況下,好動不好靜。因此,教師應抓住學生這個年齡特征,授之以正確的閱讀方法,對培養學生的能力是很必要的。

詩里絕不能沒有畫面,否則失去了依憑,組織成的靜態畫面.是很難把激動的感受.深微的意緒表現出詩來的,詩歌畫面之所以一般呈現動態,是要發揮”語景”之所長而掩其所短《錢塘湖春行》里出現五個虛詞：“初、誰、漸、才、最”，它們所起的重要作用,就是把一副副畫面從外部串聯在一起,此外,遠漸,俯仰,動靜結合,有力的推動這些畫面加速運動,然而,《登高》基于沒有虛詞,抬頭是“風急天高”。俯仰是“渚青沙白”,全詩主要依靠畫面與畫面平行、對照、引申、補足等方面來實現對列。”“律詩之妙,全在無字外。每上句與下句轉關接縫，皆機竅所在也。”（《藝概》劉熙載引論）

二．有利于理解語言的雙層性

很多優秀古詩具有言意兩層性。“言”超脫了客觀存在而成水中之月，鏡中之象，即所謂的“象外之象，景外之景”。“意”則超越了客觀實在的“象”的局限，而且有象外之意，意外之意，即所謂“含不盡之意見于言外”。“意”假于“象”，假“象”而見“意”。表象只是手段，表意只是目的。所謂“詩貴意”（李東陽《蘼堂詩話》）。“象”要形象生動如在眼前，而“意”則要不盡，愈多愈善，使“意”含于“象”。

長安一片月，萬戶搗衣聲。

秋風吹不盡，總是玉關情。

何日平胡虜，良人罷遠征。

——李白《子夜吳歌四首》

李太白《子夜吳歌》，本閨情語，而翼罷征。詩人的意旨是希望朝廷能體貼征伐給唐朝廣大人民造成的痛苦不幸，早日結束不義戰爭。詩歌一開始就以月起興。明月和下面的“秋風”在古詩中都是浸透離情緒的意象。次句描寫千家萬戶搗衣哦之事。詩人的眼中景，耳中聲，無不是長安百姓對征戰親人的思念和牽掛。總之，詩歌意象的有機結合構成明凈凄清的景象，撩人愁緒的氛圍，哀怨動人的形象，產生感人的藝術魅力。“詩猶文也，忌直貴曲。”（施補華《傭說詩》）托物言志，含蓄蘊籍，是中國詩歌的傳統審美特征。“錦城絲管日紛紛，半入江風半入云。此曲只應天上有，人間能有幾回聞？”（杜甫《贈花卿》）

“言有盡而意不窮者，天下至言也。”（蘇軾語）韓愈《詠雪贈張籍》中的“穿細時雙透，乘危忽半摧”二句描寫了下雪時雪花的特性：無處不到，能從兩面穿到洗縫，拼命高攀而半途坍塌。詩人觀察落雨細致精確，描寫形象生動，如在眼前。字面上似精工寫雪，實際上含有更深層的意象，那便是對社會上那些善于鉆營、拼命高攀的勢利小人的嘲諷，活畫出他們的嘴臉。詩人的這層意思深藏在模寫雪的“象”之下的，于是這個“象”便不僅僅只是雪之景象了，而且是勢力小人鉆營攀附之象。此外還有，溫庭筠“雞升茅店月，人跡板橋霜。”賈島“怪禽啼曠野，落日恐行人”等。

三．有利于形象的塑造

詩歌具有形象性，一首好的詩歌離不開形象的塑造，優秀古詩更是如此。因此，在教學中，學生應根據詩歌中的意象，在我們頭腦中再現作者詩中所要表達出來的形象。那么，如何再塑詩歌的形象呢？下面介紹兩種方法：

1.比興法的運用。先言他物，以引起歌詠之詞，這是中國古詩詞的傳統方法。從《詩經》到近代，例字可以說不勝枚舉。而杜甫堪稱這方面的楷模。他借物寫人的詩不在少數，作于晚年的《古柏行》就是交口稱贊的名篇。這種寫法一般是先揚后抑，先極言其美，再筆鋒一轉言其不幸之遭遇，形成一個鮮明對照，使讀者在這種不平衡的場景和情感轉換中產生一種特有的審美心理和感受，激越一種感情的震蕩，使人久久難以忘懷，沉浸在與藝術回味之中，達到抒發憤懣、陶冶性情的目的。最易見的，是比擬性語言的運用。“櫻桃小嘴糯米牙”（李季）＂人面桃花相映紅”（崔護），只是取其鮮明的色彩進行比較，尚以為嘴巴小得像櫻桃，人的面龐跟桃花一樣紅，那將是多么可怕！比擬當然要求貼切，貼切才能容易為人領會；比擬要求新奇，新奇才能產生突發意外的刺激力。

2.語法的變格。變格是對常格而言。人們在詩歌的創作與欣賞中會時時發現，詩歌中的語法是很難用常格來苛求的。變格中有省略、倒裝、脫節等等，究極變幻。

云想衣裳花相容，春風拂襤露華濃。

若非群玉山頭見，會向瑤臺月下逢。

----李白《清平調三首》其一

雪萊說：“詩的語言的基礎是比喻性，詩的語言揭示的是還沒有任何人覺察的事物的關系，并使其為人永遠不忘。”詩人用無可挑剔的自然美的屬性意象：飄渺的云、國色天香的花去比那具有人間難以企及楊貴妃，為了給人民留以想象的余地，于是才用倒裝法。杜甫的《晴》詩中；“碧知湖外草，紅見海東云。”這一倒裝，是先突出視覺所見彩色，在句中卻是對草、云的形容。倒裝句簡單說來是如何安排字句問題，賀拉斯說過：“在安排字句的時候，要考究，要小心，如果安排得巧妙，家喻戶曉的字，就會取得新義，表達就能盡善盡美。”

我們認為，在古詩教學中，正確掌握并靈活運用意象捕捉法，對于恢復文言教學的應有地位，促進學生人文精神的培養具有重要得意義。筆者期望，在以后的古詩教學中能有更新更好的方法應用于教學。

參考文獻：

[1]《唐詩藝術技巧分類辭典》宗緒連等編中國人民大學出版社

古詩教學論文范文第4篇

所周知，用語言塑造的文學形象并不能直接作用于人的視覺、聽覺和嗅覺，因此要體現作品的內容和情感，就要充分感悟詩中的意境，通過對每一句詩的精確領悟，進而在腦海中想象出詩歌所要表達的情感。只有憑借學生的生活經驗，串聯比較、動之以情，作品中所描繪的事物才能“再現”。例如在李白的《獨坐敬亭山》這首詩中，全詩20個字沒有像繪畫、舞蹈和雕塑那樣有具體、生動的直觀形象，若想把這些語言文字在小學生的頭腦中轉化成鮮活的圖畫，就要在理解句意的基礎上，設置情境，調動想象力進行形象的再創造：天上的鳥兒怎么了？天空的白云怎么了？這些由教師串講，學生才得以復現眼前的景物，而“眾鳥”“孤云”為什么會厭棄詩人遠去呢？這就要著力誘使學生展開聯想了：詩人在敬亭山游覽靜觀長久，獨坐無語，連鳥兒高飛、白云飄去也毫無在意，這是為何？對這兩句的形象解釋，要給學生在感情基調上以孤獨、寂寞的感覺。“盡”“閑”兩個字，把學生引入一個“靜寂”的境界。詩句中“動”中有“靜”，不托景聯想，就不能境界全出。如果說前兩句要引導學生想象感受孤獨之感，那么后兩句則要啟迪學生想象出物我相知，詩人與敬亭山互為知己的境界，我靜靜凝視著山，覺得山也在看著我，好像在互相交流，彼此總是看不夠。此時此刻，我的心里似乎只有那座敬亭山了。詩人以豐富奇特的想象，“言有盡而意無窮”地留下“空白狀態”由讀者來添補，這樣才能發揮更好的審美作用。“相看兩不厭，只有敬亭山”，在這靜坐不動的畫面背后，隱藏著另一個畫面：詩人當時顛沛流離，嘗盡辛酸，無依無靠，寄情于大自然，以山為伴，尋找安慰。這虛實相生、顯隱相替、相互映襯的意境，教師要用多媒體、介紹生平等多種方法，激發學生審美想象，才能填充這些“空白”。不啟發聯想和想象，不進行創造性的教學實踐，僅僅依靠詞句的抽象詮釋，籠統地表情達意，審美教育目的是難以達到的。

二、依據詩歌是情感與認識相融合的特點進行審美教育

情感性是美育的最顯著特征，也是詩歌最突出的特征。所以教師對古詩的教學，也要抓住情感這個關鍵。例如杜甫的《春夜喜雨》一詩，全詩不見一個“喜”字，卻也處處充盈喜意，一、二兩句中的“知”和“乃”字，用得恰到好處，詩人喜雨的心情躍然紙上。三、四兩句，“潛”字和“細”字都用得生動、傳神，最后六句集中寫“夜雨”。教師要充滿感情，聲情并茂地把詩人流離轉徙開始在成都草堂定居兩年親自耕種、與民交歡、鐘情春雨的感情傳達給學生，使之與詩人的感情產生共鳴。美與情感相伴相隨，從本質上說，美育即是情感教育。美育一方面能使學生達到“情動而辭發”；一方面又是對學生進行德育與智育的方法。在《竹石》這首詩中，詩人巧借巖竹表現出剛正不阿、鐵骨錚錚的骨氣，也是對阿諛奉承、溜須拍馬等俗見的藐視。因此對詩中的“咬定”一詞分析就要充滿感彩；“千磨萬擊”寫出竹子堅韌無畏，從容自信的神態，這也是作者不畏權貴、嫉惡如仇的化身，只有如此浸染感情的分析，才能賦予古詩字、詞、句教學以美的感受、欣46頁）賞和創造。

三、圍繞詩歌愉悅性與理性相統一的特點進行審美教育

在人的全面發展中，美育占有重要地位。美育具有愉悅性，學習、欣賞古詩，除了接受理性的教育之外，更主要之處還在于古詩能給人輕松、愉悅的感染力。審美是一件非常輕松、愉悅的事情，總是在美好的事物中進行，沒有半點牽強，完全是解放的、自由的。翁卷的《鄉村四月》細膩傳神地描繪了農村初夏時節的景象，綠原、白川、子規、煙雨，這些色彩明亮的景物交相輝映，令人應接不暇，美不勝收。“綠遍山原白滿川，子規聲里雨如煙。”在這兩句中，詩人著力抓住這些景物，靜動結合，給人一種無盡的享受。體悟這些詩句，要誘使學生展開想象，美麗的江南水鄉到處是一片片欣欣向榮的景象，置身其中，如在畫中游玩，欣喜之情油然而生。而在后兩句詩中，詩人緊緊抓住了在田間辛勤勞作的農民形象來描繪。這與前兩句交相呼應，給人以審美感受。理解了這些深層的內涵，學生會流連在江南水鄉里，盡情品味草木茂盛、波光粼粼、煙雨蒙蒙、采桑插秧的鄉村風光，舒緩了心緒，蕩滌了心靈，愉悅了身心。內容與形式既辯證又統一。古詩的美育除了內容美之外，也有形式美。古詩的形式美是由語言、韻律、節奏等綜合而成的一種表現形態美。教學中教師必須體系掌握，否則就難以得心應手。

總之，古詩的美寓于形象之中，古詩的美寓于情感之中，古詩的美寓于愉悅之中，教師要善于引導學生從古詩文中充分感悟其特有的魅力，逐步培養學生感受美和創造美的能力。

作者:陳鋼強 單位:莆田市實驗小學

參考文獻：

［1］教育部.義務教育語文課程標準（2011年版）［S］.北京：北京師范大學出版社，2012.

［2］韓利卿.小學語文古詩文教學的幾點嘗試［J］.中國教育技術裝備，2008（10）.

古詩教學論文范文第5篇

筆者經過多年的教學實踐發現：以民俗視角切入古代文學的課堂教學與實踐教學，恰當滲透和運用民俗文化因素，在增強課堂趣味性，調動學習積極性的同時，也促進了學生對所學內容的理解和掌握。更為重要的是學生知識面的拓展，文化素養的提升，古代文學教學效果的提高和改善也隨之取得成效。筆者在具體的教學實踐中，對民俗視角的切入與運用貫穿于課堂教學和實踐教學兩大途徑：

（一）課堂教學中民俗文化因素的滲透古代文學課程的教學內容基本由文學史和作品選兩大部分組成，具有相對固定的特點。從先秦文學、秦漢文學、魏晉南北朝文學乃至唐宋元明清文學，這些文學歷史的脈絡基本不變，教學的內容無非是文學史中重要的作家作品及文學流派等內容。相對固定不變的教學內容若要講出新意和變化，只能依賴于評價視角的轉換和改變。而民俗文化因素的滲透與運用就是一種新的評價視角和教學思路，不僅能揭示出古代文學的內在文化含義，同時更為重要的是從民風民俗視角切入教學，才能有效地消除學生的認知斷層，從真實的文化氛圍中領會作者的思想和創作意圖，得到真知和教育。民俗文化的內容豐富繁雜，需要教師結合古代文學授課內容加以整理和挖掘，再配以課件、圖片、實物等教學手段，全方位展示。

1.對古代文學作品中的民俗文化因素的還原揭示講授者能否對古代文學作品中的民俗文化因素進行準確還原和揭示，首先關系到對作品的正確解讀。尤其對于古代詩歌來講，其蘊含的民俗文化因素往往不著痕跡，講授者若昧于當時的風俗民情，難免有郢書燕說之失。如唐代詩人蘇味道《正月十五日夜》中的名句“火樹銀花合，星橋鐵鎖開”，講授者若不了解“星橋”為古代元宵節期間令人觀賞的燈的名稱，就會想當然地認為是被燈裝飾的河橋，其實星橋即是一種燈的名稱。《云南府志》云：“元宵賞燈張樂，列星橋火樹于道。次夕長幼挾游，爆竹插香于其處，相傳以為祛病。”《宛平縣志》也云：“元宵前后，金吾弛禁，賞燈夜飲，火樹銀花，星橋鐵鎖，殆古之遺風云。”可知這兩句就是描寫元宵節燈火的盛況，與真正的河橋無關。由此看來，古代文學教學應關注民俗資料，這樣才能保證講授知識的科學性和準確性。其次，對古代文學作品中民俗文化因素的還原和揭示還關系到對作品的深刻理解。古代送別詩詞中“楊柳”意象的解讀和分析，講授者通常也會提及古人因“柳”“留”諧音而折柳贈別這一風俗習慣并解讀出該意象所蘊含的留念、惜別涵義，但僅僅停留在此就忽略了“楊柳”意象的其他文化內涵，從而也失去了對作品進行深層次理解的機會。筆者并不滿足于“折柳贈別”這一民俗行為的介紹，而是通過引用各種文獻資料進一步挖掘這一意象的深層文化內涵。如賈思勰《齊民要術》有記載：“正月旦，取柳枝著戶上，百鬼不入家”；代段成式《酉陽雜俎》也談到“三月三日，賜侍臣細柳圈，言帶之免至毒”；體現佛教教義的《灌頂經》中述及禪拉比丘曾以柳枝咒龍，觀音佛以柳枝沾水救助眾生。受此影響，中國民間稱柳樹為“鬼怖木”，認為它有驅邪保平安的功能。尤其在唐代，圍繞“柳”展開的民俗活動已經非常豐富，如在門首屋檐插掛柳枝，頭上身上佩戴柳枝以及折柳枝送別等等。正是民間社會賦予“楊柳”的特殊文化功能及各種與楊柳相關的民俗活動，使這一意象不僅蘊含留念、惜別的含義，更蘊含著“驅兇求吉”的文化含義，積淀著深層的民族文化心理，從而成為送別詩詞中出現頻率最高的一大意象。再如講解李白《子夜吳歌》中的“長安一片月，萬戶搗衣聲”或杜甫《秋興八首》中的“寒衣處處催刀尺，白帝城高急暮砧”，可以適時地對詩句中的“搗衣”民俗進行還原：“搗衣”既不是捶衣，也不是縫衣，更不是洗衣，而是古代的一種生產民俗，具體來講就是衣服縫制前的一種特殊勞作，把衣料放置在砧石上用木杵捶搗使之平軟便于縫制。同時運用多媒體播放唐代畫家張萱的《搗練圖》，其畫面展現的唐代婦女搗衣情景和搗衣工具形制會讓學生對搗衣民俗有更直觀的印象。在此基礎上，進一步明確搗衣多是民間女子為征人備置寒衣，常與政局動蕩、戰爭頻繁息息相關。戰爭越頻繁，征夫越多，需為征夫制作寒衣而“搗衣”的現象越普遍，從而出現詩句中描寫的“萬戶搗衣聲”“寒衣處處催刀尺”的典型情景。在此情況下，學生自然會深刻理解作品所隱含的征人思婦的思念之情、盼歸愿望以及對社會動蕩、戰爭頻仍厭惡的復雜情感內涵。總而言之，這種對作品中民俗文化因素的還原與揭示，不僅能有效消除學生的認知斷層，開拓知識視野，更能有效地幫助學生理解闡釋文學現象，取得較好的教學效果。

2.從民俗文化視角對古代文學史相關問題的闡釋解讀古代文學課程教學內容除了歷代重要作家作品的解讀外，還包括各個時期文體樣式、文學思潮、重要流派、文學傳播及接受等相關問題的闡釋與分析，這是文學史部分的重要內容。許多講授者在講授文學觀點時容易流于單調、教條，使之枯燥、空洞，極易導致學生學習倦怠。如果能從民俗文化視角對相關問題進行闡釋和解讀，講授效果會收到事半功倍之效。比如講解元雜劇這一文體時，都會提到其情節結構的大團圓模式，但多數講授者在此并沒有深入挖掘這一情節模式形成的深層原因和蘊含的文化意蘊，學生也只是機械性地記住了這個觀點而已，對此并沒有很深的體會。倘若對大團圓模式的成因能從中華民族崇尚圓滿的世俗心理、講究因果報應的民間信仰等角度進行闡釋解讀，講授效果會得到很大的提高。這樣從民俗文化視角所做的闡釋和解讀，不僅可以深化學生對文學史基本問題的認識和理解，同時對拓展學生思維空間，開闊視野，實現學習廣度與深度的有機結合也不無意義。

（二）實踐教學中民俗文化因素的應用一直以來，古代文學課程偏于理論教學，疏于實踐教學的狀況已經成為影響和制約該門課程教學效果提升的瓶頸。在此背景下，如何增強古代文學課程的實踐性，更好地開展實踐教學活動就顯得刻不容緩。筆者在該門課程的實踐教學中，也嘗試從民俗文化角度進行切入，注重民俗文化因素的應用，不僅開展了豐富多彩的實踐活動，更有效提升了實踐教學的效果。

1.開展課外興趣小組活動眾所周知，興趣既是學習的動力和內驅力，又是激發學習者創造性思維的催化劑。故而課外興趣小組活動常常作為課堂教學的補充和延伸，成為課程實踐教學的重要組成部分。古代文學課程的實踐教學也常常采用這一形式，只是如何運用該形式并取得相應成效需要教師提供視角和思路并精心組織。長期以來，筆者從民俗文化視角切入，圍繞“古代文學與民俗文化關系”之思路，有組織、有目的、有秩序地開展了相關課外興趣小組活動，取得了一定成效：“有組織”指的是在筆者帶領和指導下利用qq群成立“古代文學與民俗文化”群，學生自愿加入，建立興趣小組；“有目的”指的是群中話題討論和活動開展都是圍繞“古代文學和民俗文化”相關問題進行，如讓群中學生利用網絡資源分門別類收集整理與古代文學作品相關的民俗文獻、民俗圖片等古代民俗資料或描寫反映民俗文化生活的古代文學作品；“有秩序”是從收集整理到分享再到問題討論，有條不紊進行。時至今日，在qq群空間已經了興趣小組所收集整理的與古代文學作品相關的農業生產、日常飲食、文房四寶、工藝器用、花卉草木、歲時節日、游藝娛樂、巫卜信仰等古代民俗資料和民俗圖片，以及古代民俗詩詞若干首。這些活動的開展，不僅激發了學生學習興趣，而且對拓展古代文學的學習空間以及提高學生收集整理資料的實踐能力也不無意義。

2.進行科研活動訓練一定程度的科研訓練，不僅有益于學生創新意識、創新能力的培養，更有利于發現問題解決問題能力的提高。所以大學生參與科研項目和活動，進行科研訓練已成為高校實踐教學環節的基本要求和提高教育教學質量的必要途徑。鑒于此，筆者在古代文學課程的實踐教學中非常注重對學生進行科研活動訓練，可以說是上一階段活動的自然延伸和拓展。在經歷了一系列“古代文學與民俗文化”興趣小組活動之后，學生在產生濃厚興趣的同時必然會對相關問題有進一步探究的愿望。這時筆者就會圍繞他們提出的問題與之商討選題，提煉角度，開展研究，并進行論文寫作。經過這些科研活動的訓練之后，學生已先后寫出《唐詩中的冬至節民俗描寫》《唐代婚戀民俗詩代表作品舉隅》《古代節令民俗詩詞在當代生活中的價值和意義》等選題較小而不乏新穎、且適合本科生寫作的小論文。更為重要的是，這是學生真實參與體驗的科研活動訓練，再沒有其他活動形式能比這種真刀實槍的訓練過程帶給學生的獲益大。

二、結語