前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇莎士比亞戲劇范文，相信會(huì)為您的寫作帶來(lái)幫助，發(fā)現(xiàn)更多的寫作思路和靈感。

莎士比亞戲劇范文第1篇

during Shakespeare’s lifetime. It’s a sad fact that today we normally study Shakespeare’s plays out of a book, but it’s important to remember that the Bard wasn’t

writing for today’s literary[文學(xué)的] audience; he was writing for the masses, many of whom couldn’t read or write.

Exploring the theater experience during Shakespeare’s lifetime gives you a fuller understanding of his plays.

The experience of visiting a theater and watching a play was very different in Shakespeare’s time. You were not expected to be still and silent throughout the

performance like you are today. Rather, it was the

modern equivalent[相等物] of going to see a popular band.

Major Differences:

The audience would eat, drink and talk throughout the performance.

Theaters were open air and used natural light.

Plays were performed in the afternoon in the daylight.

Women never performed and the female characters were often played by boys.

Plays used very little scenery[舞臺(tái)布景], instead using language to set the scene.

要真正理解莎士比亞，你得現(xiàn)場(chǎng)觀看舞臺(tái)上的戲劇表演，還要發(fā)掘那個(gè)年代在劇院看表演是一種什么樣的體驗(yàn)。不幸的是，我們今天往往只能通過(guò)書籍學(xué)習(xí)莎士比亞的戲劇。但要記住，這位詩(shī)人不是為今天有文學(xué)品味的觀眾而創(chuàng)作；他為（當(dāng)時(shí)的）普羅大眾寫作，這些人大多不會(huì)讀書寫字。

體驗(yàn)莎士比亞時(shí)期的戲劇能讓你對(duì)其戲劇有更全面的了解。

在莎士比亞的年代，到劇場(chǎng)看戲跟現(xiàn)在大相徑庭。在表演過(guò)程中，你無(wú)需像現(xiàn)在一樣安靜地坐著。相反，那倒像現(xiàn)在去觀看一支流行樂(lè)隊(duì)表演。

主要區(qū)別：

觀眾在表演過(guò)程中會(huì)吃吃喝喝，隨意聊天。

劇場(chǎng)是露天的，采用自然光。

戲劇表演在下午天還亮的時(shí)候

進(jìn)行。

女性不能登臺(tái)，女性角色一般由男孩扮演。

舞臺(tái)背景很少，通常用語(yǔ)言作介紹。

Top Ten Most Important Plays (in chronological[按年代順序排列的] order):

Romeo and Juliet (1594-1595)

A Midsummer Night’s Dream (1595-1596)

Much Ado About Nothing (1598-1599)

Henry V (1598-1599)

Twelfth Night (1599-1600)

Hamlet (1600-1601)

Measure for Measure (1604-1605)

King Lear (1605-1606)

莎士比亞戲劇范文第2篇

在英國(guó)出現(xiàn)的戲劇運(yùn)動(dòng)，在某種程度上故意顛倒時(shí)代，與維多利亞時(shí)代忠于歷史細(xì)節(jié)的演出風(fēng)格宣告決裂。如杰克遜(BarryJackson,1879-1961)于1925年上演的《哈姆雷特》和格思里爵士(SirTyroneGuthrie,1900-1971)于1953年執(zhí)導(dǎo)的《終成眷屬》均讓劇中人穿上了當(dāng)代服裝，以此確認(rèn)莎士比亞戲劇的現(xiàn)實(shí)意義。在此尤其值得一提的是布魯克(PeterBrook,1925年生)于1970年在斯特拉特福上演的《仲夏夜之夢(mèng)》，他籍現(xiàn)代場(chǎng)景之助，把劇本置入與原定環(huán)境截然不同的情境之中，從而完成了戲劇史上一次輝煌的演出：這次演出把馬戲團(tuán)搬上了舞臺(tái)，以取代原劇里青年情侶們徜徉其間的雅典森林。布魯克后來(lái)在法國(guó)從事戲劇工作，為法國(guó)的莎劇推廣事業(yè)做出了不少貢獻(xiàn)。他曾在北方滑稽歌劇院上演了兩部莎劇——《雅典的泰門》(1974)和《暴風(fēng)雨》(1990-1991)，演出獲得了相當(dāng)大的成功。他還把《暴風(fēng)雨》這部戲帶到了1991年夏天的阿維尼翁戲劇節(jié)，引起了不小的轟動(dòng)。此類演出之所以新穎獨(dú)特，與演出場(chǎng)地大有關(guān)系。北方滑稽歌劇院是一家年代久遠(yuǎn)的意大利式劇場(chǎng)，它破落陳舊的面貌恰到好處地保留了下來(lái)。此外，與劇團(tuán)的組成結(jié)構(gòu)也有一定的關(guān)系：演員的種族和文化背景各不相同，有英國(guó)人、非洲人、日本人和印度人。他們的口音和語(yǔ)調(diào)，賦予了莎士比亞的臺(tái)詞以奇特的色彩，這樣就更符合劇中人的不同身份特征，也更加推進(jìn)了劇情的發(fā)展。而法國(guó)導(dǎo)演姆努希金(ArianeMnouchkine)則走另一種路子，她于1981年導(dǎo)演的《理查二世》，由太陽(yáng)劇團(tuán)在樊尚的子彈庫(kù)劇場(chǎng)公演，該劇借鑒了日本戲劇的傳統(tǒng)，更像是歌舞伎和能樂(lè)。此次演出具有劃時(shí)代的意義，影響了英國(guó)和其他許多國(guó)家的表演方式。

上世紀(jì)70年代中期，皇家莎士比亞劇團(tuán)的臺(tái)柱，英國(guó)導(dǎo)演漢茲(TerryHands)來(lái)到法蘭西喜劇院工作，推出了若干莎劇，其中就有《威尼斯商人》和一度令人久久不得忘懷的《第十二夜》(1976)。進(jìn)入80年代后，由于英國(guó)國(guó)家廣播公司(BBC)制作了莎劇的全部“經(jīng)典”，即36個(gè)劇本（由于《兩個(gè)高貴的親戚》是否為莎士比亞本人親自創(chuàng)作一直存在一定爭(zhēng)議，故該劇沒(méi)有包括其中。），并由法國(guó)電視三臺(tái)每星期天下午連續(xù)播放，這便使得更多的法國(guó)人得以了解了莎士比亞的精彩世界。在此影響之下，莎劇演出更加蓬勃發(fā)展。1985年，侯賽因(RobertHossein)在巴黎凡爾賽門的體育宮演出了場(chǎng)面宏大的《裘力斯•愷撒》，該演出沿襲了好萊塢古裝巨片的傳統(tǒng)，演員面對(duì)近4000名觀眾，需要使用擴(kuò)音器，這在傳統(tǒng)莎劇演出中是極為罕見(jiàn)的。當(dāng)今法國(guó)人對(duì)莎士比亞的喜愛(ài)是長(zhǎng)期累積的結(jié)果，阿維尼翁戲劇節(jié)上、巴黎或是外省大劇院的演出劇目上，幾乎都有莎士比亞劇本的影子。許多卓有才華的導(dǎo)演對(duì)此貢獻(xiàn)良多。如阿根廷的拉維利(JorgeLavelli)，1980年在阿維尼翁演出的《冬天的故事》就取得了極為出色的演出效果。1986年，他在法蘭西喜劇院公演的《仲夏夜之夢(mèng)》同樣精彩，1988年該劇得以再次上演，照舊收獲了觀眾好評(píng)。來(lái)自格勒諾伯勒(Grenoble)的理查德•拉伏唐(RichardLavaudant)，曾以有限的資金導(dǎo)演了《李爾王》。后來(lái)他又采用巴洛克風(fēng)格，全力追求戲劇效果，在1984年阿維尼翁戲劇節(jié)上推出了《理查三世》，大受歡迎。舍羅(PatriceChéreau)于1971年與莎劇初次打交道，導(dǎo)演了《理查二世》。1988年夏天他在阿維尼翁戲劇節(jié)上公演《哈姆雷特》，展現(xiàn)了深厚的導(dǎo)演功力。以下導(dǎo)演在推廣莎劇方面亦是功不可沒(méi)，如維臺(tái)(AntoineVitez)、樊尚(Jean-PierreVincent)、索貝爾(BernardSobel)、達(dá)斯臺(tái)(CatherineDasté)、佩羅(PierrePeyrou)和洛爾卡(DenisLlorca)。佩羅于1983年在維萊特(LaVillette)上演《泰特斯•安德洛尼克斯》；洛爾卡則在卡爾卡松(Carcassonne)戲劇節(jié)上，以《國(guó)王們》為總劇名推出了《亨利六世》三部曲。卡爾卡松的古城墻遺址，是上演這卷宏偉歷史畫卷的理想背景。此外，值得一提的導(dǎo)演還有塞德(StuartSeide)、馬圖萊(FrancoisMarthouret)、科林(ChristianColin)、梅斯吉希(DanielMasguisch)：他們改編的莎劇往往很大膽，很具特色，但有時(shí)過(guò)于嘩眾取寵，或者全然傳統(tǒng)。

演出莎劇的杰出演員為數(shù)眾多。在英國(guó)，凡是成功的演員，無(wú)論男女，其戲劇生涯中必定會(huì)包括莎劇在內(nèi)。而在法國(guó)，相較于古典或浪漫戲劇而言，莎劇角色卻是處于邊緣或次等地位。大眾可以贊賞某個(gè)演員個(gè)人的優(yōu)秀表演，如杜克斯在漢茲導(dǎo)演的《第十二夜》中演馬伏里奧(Malvolio)，德薩特(GerardDesarthe)在舍羅導(dǎo)演的《哈姆雷特》中扮演丹麥王子，但是重點(diǎn)仍落在導(dǎo)演身上。演員的個(gè)退在導(dǎo)演的匠心之后，如布魯克或姆努希金的劇團(tuán)就都有這個(gè)特點(diǎn)。另一方面，在英國(guó)常有名演員當(dāng)上導(dǎo)演或劇院經(jīng)理，而在法國(guó)，界限劃分則較為嚴(yán)格，僅有幾個(gè)例外，如侯賽因和維臺(tái)。《哈姆雷特》是莎劇中最有名，大概也是最偉大的劇本。光看看曾成功扮演這部戲中憂郁的丹麥王子的演員名單，就已經(jīng)很長(zhǎng)了，其中就有法國(guó)女演員貝納(SarahBernhardt)，她也是為數(shù)不多的女扮男裝的莎劇名角，曾于1899年演過(guò)哈姆雷特。舍羅于1988年夏天在阿維尼翁戲劇節(jié)上公演的《哈姆雷特》，由德薩特?fù)?dān)綱，演了一個(gè)煩躁不安的哈姆雷特，不過(guò)看到來(lái)丹麥宮廷的戲班，他才恢復(fù)了生的樂(lè)趣，頓時(shí)活躍起來(lái)。此時(shí)的哈姆雷特是個(gè)大戲迷，當(dāng)王子并非他所愿，這又是從另一角度對(duì)這個(gè)角色的解讀。莎劇還經(jīng)常被改編成歌劇，有的改編整出戲，有的則對(duì)一些人物進(jìn)行重新演繹，如意大利的音樂(lè)家威爾第，于1893年就以福斯塔夫?yàn)橹鹘菍懥艘徊繎颉Ｔ?7世紀(jì)，音樂(lè)家和歌劇腳本作者對(duì)喜劇尤感興趣。到了19世紀(jì)，歌劇開始向莎士比亞的悲劇取材。其中《羅密歐與朱麗葉》的改編在法國(guó)就有一定的影響。這部戲經(jīng)常是浪漫派作曲家的靈感之泉，古諾(Gounod)作于1867年的歌劇堪稱經(jīng)典。但總的說(shuō)來(lái)，莎劇的歌劇改編仍主要集中在意大利。銀幕上的莎士比亞作品經(jīng)久不衰，為莎劇的傳播起到了更為廣泛的推廣作用。從電影的發(fā)軔時(shí)期到今天，莎士比亞是許多電影導(dǎo)演的靈感來(lái)源，盡管他們的作品風(fēng)格迥異，但都成為了經(jīng)典之作，這其中就包括了法國(guó)的梅里耶(GeorgesMelies)，美國(guó)的威爾斯(OrsonWells)，日本的黑澤明(AkiraKurosawa)以及英國(guó)的格林納威(PeterGreenaway)。

默片時(shí)代，莎劇搬上銀幕的次數(shù)已經(jīng)相當(dāng)可觀：20世紀(jì)的頭30年，有過(guò)17部《哈姆雷特》，10部《裘里斯•愷撒》，8部《麥克白》，10部《威尼斯商人》。不過(guò)，盡管由梅里耶等優(yōu)秀的電影藝術(shù)家執(zhí)導(dǎo)，這些影片大部分是掐頭去尾的改編，而且僅是把舞臺(tái)演出攝入鏡頭而已。唯有1913年，羅伯遜爵士和海普瓦斯(CecilHepworth)合演的《哈姆雷特》例外。但此后的法國(guó)藝術(shù)家似乎將講莎劇搬上銀幕不是很感興趣，隨著有聲電影時(shí)代的來(lái)臨，好萊塢逐步奠定了霸權(quán)地位，莎劇的改編中心也由歐洲轉(zhuǎn)向了美國(guó)。從最近制作的影片中可以看出，莎士比亞仍受電影家青睞，才情橫溢、新穎獨(dú)特的改編不斷問(wèn)世。英國(guó)青年演員布拉納(KennethBranagh)曾在1989年把《亨利五世》搬上銀幕，他自己演年輕的國(guó)王，雅科比(DerekJacobi)演致辭者，鄧奇(JudiDench)演女店主。這部電影獲得了空前的成功，在法國(guó)也頗受歡迎。接下來(lái)談?wù)動(dòng)嘘P(guān)“莎士比亞產(chǎn)業(yè)”(ShakespeareIndustry)的問(wèn)題。所謂的“莎士比亞工業(yè)”是個(gè)英文常用的說(shuō)法，特別指二戰(zhàn)結(jié)束以來(lái)，在美國(guó)大學(xué)里逐漸形成的一個(gè)機(jī)制，生產(chǎn)關(guān)于莎士比亞作品的論文、文章和書籍。這一個(gè)龐大的產(chǎn)業(yè)今天已擴(kuò)及歐洲國(guó)家，每年都有多達(dá)5000種與莎士比亞有關(guān)的著述發(fā)表。莎士比亞的研究熱潮在英語(yǔ)和日耳曼語(yǔ)國(guó)家大有節(jié)節(jié)推進(jìn)之勢(shì)，但在法國(guó)的情況則大不相同，原因主要是語(yǔ)言障礙：莎劇的語(yǔ)言不好懂。不過(guò)，隨著新譯本的出版，加上最近舞臺(tái)和銀幕改編的成功，則有助于增加法國(guó)對(duì)莎士比亞戲劇的研究興趣。當(dāng)今活躍的莎士比亞研究，依賴相當(dāng)多的組織和機(jī)構(gòu)，除了大規(guī)模的專門圖書館之外，值得一提的就是一些發(fā)行全球的刊物，這些刊物會(huì)定期發(fā)表文章、簡(jiǎn)介和書目；在法國(guó)就有《伊麗莎白時(shí)代研究叢刊》，1972年于蒙彼利埃(Montpellier)的保羅•梵樂(lè)希(Paul-Valéry)大學(xué)創(chuàng)刊。這份刊物每年出兩期，發(fā)表法國(guó)和外國(guó)研究莎士比亞暨伊麗莎白時(shí)代的成果。世界上多數(shù)大國(guó)都有莎士比亞研究會(huì)。資格最老的是德國(guó)莎士比亞學(xué)會(huì)，1865年在魏瑪(Weimar)創(chuàng)立。法國(guó)則到1975年才成立莎士比亞學(xué)會(huì)。

莎士比亞戲劇范文第3篇

關(guān)鍵詞：《仲夏夜之夢(mèng)》；喜劇；語(yǔ)言特色

一、《仲夏夜之夢(mèng)》簡(jiǎn)介

莎士比亞的喜劇大多具有濃烈的浪漫主義色彩，《仲夏夜之夢(mèng)》也不例外，其中有美麗的森林，有古靈精怪的仙子，有善良敦厚的仙王、端莊美麗的仙后，有英國(guó)民間傳說(shuō)里極富傳奇色彩的精靈好人兒羅賓，有香氣馥郁的豆花，還有美妙動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)等。通過(guò)這些描述表達(dá)了作者豐富的想象力，也表達(dá)了作者的奇思妙想。

本部作品中赫米拉因?yàn)閻?ài)著拉山德拒絕聽(tīng)從父親的安排嫁給狄米特律斯而同父親一同來(lái)到雅典公爵忒修斯面前請(qǐng)求決斷。忒修斯給了赫米拉兩個(gè)選擇，一個(gè)是處死，一個(gè)是嫁給狄米特律斯。赫米拉寧愿死都要和拉山德在一起。狄米特律斯很痛苦，他很愛(ài)赫米拉，海麗娜更可憐，他深愛(ài)狄米特律斯，他卻不看她一眼。然而因?yàn)橄赏醯男∈д`赫米拉突然落了單，而海麗娜遭到了兩個(gè)英俊男子的猛烈追求。海麗娜因?yàn)檫@突如其來(lái)的愛(ài)情變得惶恐，她認(rèn)為是三個(gè)人合起伙騙她。但是結(jié)局是皆大歡喜的，有情人終成眷屬。

其中的過(guò)程雖然曲折揪心，但是莎士比亞運(yùn)用詼諧幽默的手法去描述整個(gè)過(guò)程，使讀者輕松愉快，使該劇表達(dá)的喜劇色彩較多，最后以美好的結(jié)局收尾，使喜劇效果更加明顯。這大大增加了觀賞性和趣味。這也是為什么經(jīng)久不衰的原因。說(shuō)到話劇，提到河馬、貝克特這些戲劇家相信大家并不陌生，但是說(shuō)看他們的舞臺(tái)劇可能就沒(méi)有這么大興趣，只有莎士比亞的喜劇，無(wú)論什么時(shí)間，場(chǎng)場(chǎng)都是爆滿。這得益于他獨(dú)特的寫作手法，沒(méi)有一個(gè)戲劇家能比他用的語(yǔ)言還優(yōu)美。

《仲夏夜之夢(mèng)》自1959年出版之后，開始以各種形式如舞臺(tái)劇、小說(shuō)發(fā)行，并且一直影響到現(xiàn)在。莎士比亞的名氣不是曇花一現(xiàn)，他的語(yǔ)言無(wú)與倫比，經(jīng)典臺(tái)詞也給我們留下了深刻印象，比如說(shuō)“脆弱啊，你的名字是女人！”還有“一瓶不滿，半瓶晃蕩”這都是莎士比亞作品中的臺(tái)詞。

二、從《仲夏夜之夢(mèng)》分析莎士比亞喜劇的語(yǔ)言特色

樂(lè)觀主義是莎士比亞喜劇的基調(diào)，他通過(guò)喜劇表達(dá)的是宣揚(yáng)人文主義、倡導(dǎo)人們追求自由幸福，這一思想是符合文藝復(fù)興時(shí)期主流思想的。

（一）對(duì)語(yǔ)中的特色

對(duì)語(yǔ)模式的定義是在作品中，人物之間進(jìn)行對(duì)話的時(shí)候形成的特色。這種方式對(duì)于感情的表達(dá)更為直接，不同于其其他作品，以前通常是通過(guò)其他的人、物或者事將感情表達(dá)出來(lái)，這一次采用對(duì)語(yǔ)方式使感情表達(dá)更為強(qiáng)烈，更能引起讀者共鳴，也使作者自己能夠更好地把握人物的情感變化及表達(dá)。在這種對(duì)語(yǔ)模式中，莎士比亞對(duì)于愛(ài)和恨的表達(dá)也是不同的，對(duì)于愛(ài)意通過(guò)一些甜言蜜語(yǔ)，比如拉山德涂上花汁之后第一眼醒來(lái)見(jiàn)到的是海麗娜，所以他毫不掩飾的表達(dá)了自己對(duì)海麗娜的愛(ài)意，你是我的女神，你是我這輩子都渴望得到的人。而對(duì)于恨意，赫米拉以為狄米特律斯殺死了拉山德，所以對(duì)他說(shuō)你去死吧，你不配做人。這種愛(ài)恨分明的語(yǔ)言使讀者對(duì)主人公感情變化感知更強(qiáng)烈，更能夠了解劇情，融入劇情。

（二）獨(dú)白、對(duì)唱的運(yùn)用

劇中歌唱大多是仙子的歌唱。美麗的意境用歌聲和詩(shī)詞表現(xiàn)出來(lái)，營(yíng)造出一種夢(mèng)幻的氛圍，讀者會(huì)有一種身臨其境的感覺(jué)，能夠拉近讀者與劇情的距離，這種表達(dá)方式能夠更好地抒發(fā)內(nèi)心的情感，也表達(dá)了仙子純凈歡快的內(nèi)心。《仲夏夜之夢(mèng)》中有一段海麗娜追狄米特律斯至森林深處，仙王偷聽(tīng)到了海麗娜的內(nèi)心獨(dú)白。海麗娜通過(guò)獨(dú)白將自己對(duì)狄米特律斯的愛(ài)毫不掩飾的表達(dá)了出來(lái)，也讓讀者對(duì)那種自己愛(ài)的人不愛(ài)自己的那種痛苦感受的更強(qiáng)烈。語(yǔ)言熱情直白，毫不做作，這讓我們產(chǎn)生強(qiáng)烈共鳴，不禁對(duì)海麗娜產(chǎn)生同情也對(duì)狄米特律斯的冷酷無(wú)情感受的更強(qiáng)烈。

還有迫克去尋找狄米特律斯卻錯(cuò)把拉山德當(dāng)成他把花汁涂在拉山德眼睛上的時(shí)候那一段詩(shī)歌，表現(xiàn)了迫克內(nèi)心做這件事的愉悅心理以及迫不及待想要找到那個(gè)負(fù)心漢的著急。等他看到拉山德時(shí)，表情變得欣喜，他特別想看到這個(gè)花的神奇作用，也期待等到狄米特律斯愛(ài)上海麗娜時(shí)候那種成就感。這些手法都將主人公的情感表達(dá)的淋漓盡致。

（三）富有浪漫主義色彩

每一種藝術(shù)都分成不同的派別，音樂(lè)分為搖滾、爵士、流行等，繪畫有野獸派，抽象派；文學(xué)也一樣，同樣根據(jù)不同人的風(fēng)格喜好分為不同的派別。莎士比亞的喜劇多采用浪漫主義的手法，這種與現(xiàn)實(shí)主義相反，比如《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》，采用的就是現(xiàn)實(shí)主義，他將現(xiàn)實(shí)毫不留情的如實(shí)記錄下來(lái)，而浪漫手法給人更多的是對(duì)未來(lái)對(duì)生活的美好向往，使人心靈放松帶來(lái)精神愉悅。而表達(dá)浪漫主義最直接的方式就是通過(guò)語(yǔ)言，語(yǔ)言是感情最好的表達(dá)，莎士比亞把人物的對(duì)話通過(guò)反復(fù)推敲精心設(shè)計(jì)將四個(gè)年輕人之間復(fù)雜的愛(ài)情故事呈現(xiàn)在觀眾面前，比如當(dāng)拉山德醒來(lái)的時(shí)候他認(rèn)為海麗娜就是自己最心愛(ài)的人，所以用了最美的情話來(lái)贊美她，我們的心在一起，你永遠(yuǎn)是我的至愛(ài)。其中情意綿綿，增加了故事的浪漫主義色彩，加深了讀者印象，能夠使讀者更快的融入到劇情當(dāng)中。

（四）奇特的表現(xiàn)手法

在文藝復(fù)興時(shí)期人們思想得到解放，這一時(shí)期涌現(xiàn)除了大量的優(yōu)秀人才，涉及到文學(xué)、繪畫、音樂(lè)各種領(lǐng)域。在《仲夏夜之夢(mèng)》中莎士比亞采用了穿越時(shí)空的手法，并且融入神話傳說(shuō)愛(ài)神丘比特，人和精靈實(shí)現(xiàn)對(duì)話，體現(xiàn)了野性的生命力，這種表達(dá)方式既不會(huì)挑戰(zhàn)封建統(tǒng)治者的權(quán)利，又表達(dá)了自己的思想與文藝復(fù)興主題呼應(yīng)。《仲夏夜之夢(mèng)》發(fā)生的地點(diǎn)主要在森林里，自古以來(lái)文學(xué)作品中不乏從森林里跑出來(lái)的精靈，本文所描述的地點(diǎn)、人物、故事都充滿了浪漫主義色彩，給讀者和觀眾新的體驗(yàn)。

結(jié)論：《仲夏夜之夢(mèng)》是莎士比亞流傳較廣的一部歌劇，影響力深遠(yuǎn)，其中所運(yùn)用的語(yǔ)言、手法都給讀者帶來(lái)了不同的感受及強(qiáng)烈的震撼。通過(guò)這部作品我們可以感受到文藝復(fù)興時(shí)期歐洲濃厚的藝術(shù)氛圍，充滿浪漫主義色彩的作品可以讓我們感受到文藝復(fù)興時(shí)期人們思想開始解放，文化氛圍濃郁，也感受到了歐洲人們的感性與浪漫。這部作品表達(dá)了年輕人為追求愛(ài)情鍥而不舍的精神，據(jù)考究莎士比亞是一位同性戀，或許作者通過(guò)這部作品表達(dá)的不僅是劇中人對(duì)愛(ài)情的追求，也表達(dá)了作者本身對(duì)愛(ài)情的追求。

參考文獻(xiàn)：

[1] 陳穎群.論《仲夏夜之夢(mèng)》的語(yǔ)言特征[J].考試周刊，2008（ 34）.

[2] 莎士比亞. 仲夏夜之夢(mèng).人們文學(xué)出版社，1978

莎士比亞戲劇范文第4篇

關(guān)鍵字：四大悲劇；女主角；莎士比亞

中圖分類號(hào)：I106 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1005-5312（2012）17-0096-01

一、女性形象的單向性

與悲劇中的男主人翁不同，莎士比亞在描寫女性角色時(shí)則顯深度不夠，對(duì)女性豐富的內(nèi)心世界沒(méi)有深刻挖掘，而是僅僅突出表現(xiàn)她們最引人注目的某一方面。因此，這些女性角色要么是純潔、美麗的，要么是忠貞不渝的，要么是陰險(xiǎn)邪惡的。下面我們一一分析這些女性形象。

在《哈姆雷特》中，美麗善良的的奧菲莉亞“像冰一樣堅(jiān)貞，像雪一樣純潔”。“當(dāng)我偶然把花朵同奧菲莉亞的天籟相比，顯得多么寒磣啊！她那纖細(xì)的身段飄飄然在我身旁滑翔著，恰是優(yōu)美的化身。”然而，正像海涅所說(shuō)，“每當(dāng)一場(chǎng)巨大的冤屈落在他們頭上，他們首先向他們所有最好、最可愛(ài)的東西發(fā)泄他們的怨憤。”封建的家庭教育使她很少與外部世界相聯(lián)系，這導(dǎo)致了她單純、柔弱的性格。

在《李爾王》中，考狄麗亞是善良溫柔的。她不會(huì)諂媚，但真誠(chéng)正直。她對(duì)父親李爾王的愛(ài)是深沉而偉大的，正像她說(shuō)的那樣“我按照我的義務(wù)愛(ài)陛下，不多亦不少”。考迪麗亞寧肯失去三分之一的王土，也不愿屈膝諂媚；而在父親陷入危難時(shí)，她不計(jì)前嫌，盡心照顧父王，可見(jiàn)考迪麗亞的真誠(chéng)美德。

在《奧賽羅》中，苔絲德蒙娜同樣也是一個(gè)集美貌與才德于一體的女性。她對(duì)愛(ài)情忠貞執(zhí)著，因此不顧父王反對(duì)，毅然決然嫁給摩爾將軍。在面對(duì)眾人的質(zhì)問(wèn)時(shí)，她冷靜對(duì)待“我先認(rèn)識(shí)他那顆心，然后認(rèn)識(shí)他那奇?zhèn)サ膬x表，我已經(jīng)把我的靈魂和命運(yùn)一起呈現(xiàn)給他。”從這可以看出，苔絲德蒙娜和考迪麗亞一樣真誠(chéng)，和奧菲莉亞一樣對(duì)愛(ài)情忠貞不渝。

在《麥克白》中，莎士比亞給我們塑造了一位反面的女性形象。她就是麥克白夫人，她貪婪而富有心機(jī)，為了實(shí)現(xiàn)當(dāng)王后的夢(mèng)想，她鼓動(dòng)麥克白反叛。為了邪惡的欲望，麥克白夫人可謂無(wú)所不用其極，心腸惡毒的使用各種手段。

綜上分析四部作品中的女性形象，她們的性格色彩比較單一，要么是美麗善良的正面人物，要么是邪惡陰險(xiǎn)的負(fù)面人物，沒(méi)有像男性角色那樣具有復(fù)雜的個(gè)性。這體現(xiàn)了莎士比亞在描寫女性時(shí)所呈現(xiàn)的單向性特點(diǎn)。

二、女性的附屬地位

莎士比亞在創(chuàng)作這些女性形象時(shí)，無(wú)不受到男權(quán)社會(huì)中女性社會(huì)地位低下的狀況的影響，而且作為一名男性作者，莎士比亞內(nèi)心的男權(quán)意識(shí)也左右他對(duì)女性形象的描寫。無(wú)一例外，在這四部悲劇中，女主角在劇本中只是附屬男性的角色。

奧菲莉亞的一生被三個(gè)男人所左右：父親波洛涅斯，哥哥雷歐提斯，愛(ài)人哈姆雷特。她與哈姆雷特的交往遭到了父親和哥哥的強(qiáng)烈反對(duì)，而隨后發(fā)生的哈姆雷特刺死波洛涅斯，又讓哈姆雷特與雷歐提斯的矛盾驟然升級(jí)。面對(duì)著自己心愛(ài)的人，奧菲莉亞沒(méi)有任何理由和方法去接近哈姆雷特，只有苦苦的地掙扎，最終走向死亡。

另一位女主人翁考迪麗亞同樣生活在掙扎之中。她沒(méi)有兩位姐姐的油腔滑調(diào)和虛偽，但是她始終默默地愛(ài)著自己的父親。這份對(duì)父親執(zhí)拗的愛(ài)更多地是出于對(duì)父權(quán)的忠誠(chéng)。

苔絲德蒙娜雖然在愛(ài)情的選擇上沒(méi)有屈服于父親和大臣的勸告，勇敢地選擇了那個(gè)“厚嘴唇的家伙”。但苔絲德蒙娜的卻因被丈夫奧賽羅懷疑出軌而死于這位“粗野的”摩爾將軍手中，不得不令人扼腕。苔絲德蒙娜對(duì)奧賽羅是順從的，即使在奧賽羅因手帕懷疑她出軌時(shí)，她也堅(jiān)決地相信自己的丈夫，“若非我的摩爾心地忠誠(chéng)，毫無(wú)善妒的人們的惡習(xí)，這恐怕就很夠使他狐疑的了。”即使在奧賽羅責(zé)備她時(shí)，她也毫無(wú)怨言，“我愛(ài)他如此之深，雖然是他粗暴，斥責(zé)，忿怒”。（第四幕第三場(chǎng)）因此，苔絲德蒙娜是無(wú)助的，也最終死于他的丈夫之手。

與前三位女性的柔弱善良不同，麥克白夫人心狠手辣、欲壑難填。無(wú)論是她自稱敢于摔死自己懷中吃奶的嬰孩，還是慫恿丈夫篡位奪權(quán)，她都表現(xiàn)出了自己好勝剛強(qiáng)的獨(dú)特雄性氣質(zhì)，這與傳統(tǒng)女性的溫柔、順從可謂相去甚遠(yuǎn)。因此，麥克白夫人顛覆了男權(quán)社會(huì)對(duì)女性的看法，破壞了女性在男性中的美好形象。然而，恐怖、陰險(xiǎn)的麥克白夫人最終還是機(jī)關(guān)算計(jì)，難以逃脫死亡的命運(yùn)。莎士比亞正是用麥克白夫人這一反面女性形象來(lái)告誡他人，任何妄圖顛覆男權(quán)社會(huì)中男性權(quán)力的女性，最終結(jié)果只能是悲慘的死亡。在這里，莎士比亞的男權(quán)意識(shí)又一次顯露出來(lái)。

三、結(jié)語(yǔ)

本文探究了莎士比亞四大悲劇中四位女性的形象。通過(guò)分析，四位女主角雖然個(gè)性相異，但在男權(quán)社會(huì)中始終處于邊緣的地位，在男性控制話語(yǔ)權(quán)的時(shí)代，她們永遠(yuǎn)只是男性的附屬，無(wú)法形成其自身的獨(dú)立人格。

莎士比亞戲劇范文第5篇

【設(shè)計(jì)理念】

1.精選內(nèi)容，提升閱讀品味。

我之所以選擇莎士比亞作為指導(dǎo)內(nèi)容，是由于莎士比亞的戲劇作品是世界文學(xué)史上的一座豐碑，但許多學(xué)生其實(shí)對(duì)莎士比亞知之甚少。對(duì)于小學(xué)生而言，走近莎士比亞，不僅要豐富對(duì)莎士比亞的了解，還要通過(guò)莎士比亞的作品，去感受戲劇文學(xué)的魅力，讓莎士比亞在學(xué)生心中不再是一個(gè)陌生的符號(hào)。

2.準(zhǔn)確定位，貼近閱讀實(shí)際。

莎士比亞的戲劇作品是一座文學(xué)豐碑，但對(duì)小學(xué)生而言存在一定的閱讀困難，如果一味地追求學(xué)生對(duì)其原著的感悟，終究會(huì)淪為教師一廂情愿的強(qiáng)求。因此，在這節(jié)起始課上，我將指導(dǎo)定位在“感受”二字上。感受更多強(qiáng)調(diào)學(xué)生的主體反應(yīng)，無(wú)論是對(duì)莎翁作品了解的、不了解的，通過(guò)一定的學(xué)習(xí)媒介，都會(huì)有自己的感受。把學(xué)生這些主觀感受匯聚起來(lái)，再和別人對(duì)莎翁的評(píng)價(jià)進(jìn)行印證，可以進(jìn)一步感受評(píng)價(jià)的客觀和莎翁的偉大，還可有效地規(guī)避學(xué)生閱讀莎翁作品現(xiàn)實(shí)存在的知識(shí)障礙，激發(fā)學(xué)生進(jìn)一步探索的興趣。

3.巧用媒介，化解閱讀障礙。

課標(biāo)提出要“關(guān)注學(xué)生通過(guò)多種媒介的閱讀”，這是新媒體層出不窮的現(xiàn)今，尊重學(xué)生閱讀實(shí)際的一條表述。在課外閱讀指導(dǎo)中，我們也應(yīng)當(dāng)更敏銳地捕捉新媒體對(duì)學(xué)生閱讀的影響，恰當(dāng)采用新媒體為教學(xué)服務(wù)。學(xué)生直接閱讀莎士比亞的原著有困難，但是莎翁作品被改編成的電影、電視、動(dòng)畫等，多以喜聞樂(lè)見(jiàn)的藝術(shù)形式呈現(xiàn)，可以此作為教學(xué)媒介，為學(xué)生欣賞、感受作品鋪平道路。

4.改變方式，提高閱讀興趣。

“怎么教”和“教什么”同樣重要。莎翁的戲劇聞名天下，而孩子天生就有角色扮演的喜好和能力，但在一節(jié)起始課上，花費(fèi)很多時(shí)間讓學(xué)生去嘗試戲劇表演是不現(xiàn)實(shí)的。課堂上，我設(shè)計(jì)了“給電影配音”的游戲，配音表演要求學(xué)生對(duì)對(duì)白文字有一定的理解，同時(shí)操作上簡(jiǎn)便易行，這也給學(xué)生課后閱讀莎翁作品提供了一個(gè)范例――原來(lái)劇本可以用表演的方式來(lái)讀。

【教學(xué)目標(biāo)】

1.通過(guò)資料交流，初步感知莎士比亞的偉大。

2.通過(guò)多種藝術(shù)形式欣賞，感受莎士比亞戲劇的魅力，產(chǎn)生走近經(jīng)典的愿望。

3.在欣賞與表演中，揣摩哈姆雷特的臺(tái)詞，學(xué)習(xí)走近莎士比亞作品的方法。

【教學(xué)過(guò)程及意圖】

一、談話引入，點(diǎn)擊生活

1.預(yù)熱游戲――他是誰(shuí)？任意指一名學(xué)生，要求學(xué)生向老師介紹這位學(xué)生是誰(shuí)。

2.（出示莎士比亞畫像）他是誰(shuí)？你還在哪里聽(tīng)過(guò)或見(jiàn)過(guò)？

【作為引入環(huán)節(jié)，從預(yù)熱游戲自然過(guò)渡到屏幕上的莎士比亞，通過(guò)回憶聽(tīng)過(guò)、見(jiàn)過(guò)與之相關(guān)信息的來(lái)源，見(jiàn)證即使沒(méi)有讀過(guò)他的作品，大多數(shù)人也熟知他的名字及形象這一事實(shí)，從而為下一階段品讀眾人對(duì)莎士比亞的極高評(píng)價(jià)奠定感知基礎(chǔ)。】

二、質(zhì)疑交流，了解概況

1.他叫莎士比亞，已去世398年，可他的名字我們依然很熟悉。但仔細(xì)想想，你確定了解他嗎？你最想了解他什么？請(qǐng)你寫一個(gè)問(wèn)題在這張紙上。

2.交流部分學(xué)生的問(wèn)題，并針對(duì)問(wèn)題進(jìn)行資料匯報(bào)交流。

3.作家的生平、作品、成就等是我們了解一位作家的幾個(gè)角度。在了解一些信息之后，你再來(lái)介紹他是誰(shuí)，你會(huì)怎么介紹？

4.這里還有幾個(gè)大家很熟悉的人物，他們是這樣介紹莎士比亞的。（出示名人對(duì)莎士比亞的評(píng)價(jià)）

5.莎士比亞真的有這么神奇，讓歌德如此傾倒？我們來(lái)看看莎士比亞的一些語(yǔ)錄，說(shuō)說(shuō)你閱讀之后的感受。

6.精彩的語(yǔ)言，深刻的哲理，難怪人們不僅公認(rèn)莎士比亞是英國(guó)戲劇之父，更是“人類文學(xué)奧林匹斯山上的宙斯”。看到這些，你有什么感受？

【隨著網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展，信息搜尋變得越來(lái)越便捷。這一環(huán)節(jié)的設(shè)計(jì)，通過(guò)提問(wèn)、梳理、討論等環(huán)節(jié)指向?qū)W生信息搜尋與處理能力的培養(yǎng)。有限的時(shí)間不可能對(duì)莎士比亞有全面深入的了解，從聚合后的信息獲得新的認(rèn)識(shí)，對(duì)莎士比亞有新的評(píng)價(jià)，這是信息爆炸時(shí)代學(xué)生應(yīng)有的基本素養(yǎng)。】

三、欣賞作品，感知臺(tái)詞

1.走近這樣一位偉大的人物不是容易的事。要想深入了解莎士比亞，你覺(jué)得可以有哪些方式？

2.無(wú)論采取什么方式走近莎士比亞，最終都繞不開他的作品，特別是他寫的戲劇。（出示劇本）

師：這是他劇本中的一頁(yè)，和通常的文章不太一樣。劇本最主要的是臺(tái)詞，臺(tái)詞是他塑造一個(gè)個(gè)經(jīng)典人物的魔法之源。（板書：臺(tái)詞 人物）

3.他的作品中，大家最熟悉的人物應(yīng)該是哈姆雷特。下面就讓我們欣賞一段視頻。（播放視頻）

師：這是動(dòng)畫版的《哈姆雷特》，同學(xué)們，你們知道這部作品又叫什么嗎？根據(jù)剛才這段旁白，哈姆雷特要報(bào)什么仇？（板書：旁白）

4.作為莎士比亞筆下最經(jīng)典的人物之一，幾百年來(lái)，人們通過(guò)話劇、電影、木偶劇、芭蕾舞劇甚至京劇、越劇等多種藝術(shù)形式不斷展現(xiàn)哈姆雷特的故事。這些海報(bào)有你熟悉的嗎？（出示各種海報(bào)）

5.一提到哈姆雷特，人們就會(huì)想到他那句經(jīng)典的臺(tái)詞――“生存，還是毀滅”。一起來(lái)欣賞話劇版《哈姆雷特》。（播放視頻）

師：“一千個(gè)讀者，就有一千個(gè)哈姆雷特”，聽(tīng)到這段獨(dú)白，你看到一個(gè)怎樣的哈姆雷特？（板書：獨(dú)白）

6.莎士比亞非常善于用大段獨(dú)白塑造人物波瀾起伏的內(nèi)心世界。我們?cè)賮?lái)欣賞電影版《哈姆雷特》中的一段獨(dú)白。你又看到一個(gè)怎樣的哈姆雷特？（播放視頻）

【脫離作品去談作家是不現(xiàn)實(shí)的，小學(xué)生直接讀原著去走近莎士比亞比較困難，而動(dòng)畫、電影、話劇等可以消除障礙。但如果僅是視覺(jué)欣賞，脫離語(yǔ)言文字又是對(duì)莎翁作品的背叛。此環(huán)節(jié)著重引導(dǎo)學(xué)生交流聆聽(tīng)臺(tái)詞之后的感受。】

四、配音實(shí)戰(zhàn)，體驗(yàn)角色

1.聽(tīng)到哈姆雷特這段令人熱血沸騰的獨(dú)白，有沒(méi)有想演一演哈姆雷特的沖動(dòng)？那我們就來(lái)試演一段哈姆雷特與母親的對(duì)白。（板書：對(duì)白）

2.在表演之前，先問(wèn)問(wèn)大家，你覺(jué)得怎樣才能把人物對(duì)白表演好？

3.學(xué)生對(duì)著屏幕練習(xí)表演對(duì)白。（出示對(duì)白）

4.指名表演，學(xué)生評(píng)議。

【配音是對(duì)臺(tái)詞的再創(chuàng)作，它需要學(xué)生先理解文字中蘊(yùn)含的豐富信息，以此作為表演的基礎(chǔ)。通過(guò)這個(gè)環(huán)節(jié)的活動(dòng)，不僅是讓學(xué)生在課堂上表演體驗(yàn)，更重要的是傳遞給學(xué)生一種閱讀劇本的方法。】

五、總結(jié)讀法，作品推薦

1.曾經(jīng)，莎士比亞只是我們知道的一個(gè)名字。后來(lái)，了解了一些信息，莎士比亞成為我們心中的一個(gè)偉大人物。今天，我們通過(guò)聆聽(tīng)旁白、欣賞獨(dú)白、練習(xí)對(duì)白的形式，品味這些臺(tái)詞，感受哈姆雷特這個(gè)經(jīng)典的人物形象，領(lǐng)略莎士比亞的魅力。臺(tái)詞，也正是我們走近莎士比亞戲劇之門的鑰匙。

2.除了《哈姆雷特》，莎士比亞還有很多作品，有你熟悉的嗎？（出示作品名錄）

3.如果你直接讀原著有些困難，就讀一讀由蘭姆姐弟改寫的《莎士比亞戲劇故事集》，它是全世界莎劇初學(xué)者必讀的入門書。或者是這套《閃亮的莎士比亞》，它兩度被提名英國(guó)最高童書獎(jiǎng)，是英國(guó)公認(rèn)的為少年兒童量身打造的經(jīng)典權(quán)威版本。