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你不知道的事歌詞范文第1篇

那些好聽的歌曲，都曾經打開過我的夢的大門。可是到了最后，我還是選擇了放棄，畢竟我不是真的很喜歡那些歌詞，我喜歡的只是那種感覺，那種意境。

你在原來的地方停留，一動不動。可是你有沒有想過，其實有很多人都很在乎你的想法的，你并不是沒有人關心，并不是沒有人在意。

但愿你在成長的路上，能夠變成一個越來越善良的人，至少保持著自己的善意，無論什么時候，不要因為外界的評價而改變了自己的初衷。其實每個人都有差評的，在你不知道的背后，他們不見得會跟你說出來，卻在你的背后說給別人聽，帶著這種惡劣的影響，不停地詆毀你。

可是沒有關系，一定不要因為這個上當了。你一直都是個可以掌控自己的心情的人。我知道，你一定不會讓我失望。

我曾經嘗試過要做很多的事情，只不過，從一開始就決定了，這些東西是不能光明正大的問世的。太多的原因都在背后，我只是不停的更換自己的姿勢，讓這樣看起來更合理一些，說不定，到了最后，這些還都是我自己一個人的過錯。

你不知道的事歌詞范文第2篇

關鍵詞：田東嘹歌；現代性；傳承；音樂

中圖分類號：J648　文獻標識碼：A　文章編號：1005-5312（2012）33-0169-01

夜幕降臨，在熱鬧的田東人民廣場上，人們載歌載舞，熱鬧非凡。青翠的草坪一角，唱嘹歌的壯民相約于此，或是兩姐妹與兩“阿哥”深情對唱，或是分幾組幾人團座成一小圈一小圈對唱，其美妙的天籟之聲，每每都吸引著眾多的嘹歌愛好者前來參與對唱和觀看。筆者也常常被嘹歌之聲所吸引，情不自禁的走到歌手群的中央放肆聆聽。不但曲調優美，還有種混響的效果，妙不可言。

嘹歌可譽為壯族古代社會的百科全書，是壯族豐富多彩的民間歌謠中的經典。獨具魅力的田東嘹歌是嘹歌的源頭，在浮華多姿的新時代，田東嘹歌也應該需要在新局面中唱出更醉人的新花樣。

然而，　田東嘹歌的傳播主要是靠口頭傳播、文字的傳播。在長期沒有本民族文字的年代里，壯民只能用口耳相傳嘹歌。這樣的效果和結果就是極易流失，不僅導致嘹歌內容的丟失，能原汁原味唱嘹歌的壯民逐年減少。嘹歌用古壯語演唱，其傳播和對受眾的欣賞也受到了限制。同時，原生態嘹歌的社會地位遭到城市化帶給人們多樣的娛樂和交流方式的排擠。嘹歌愛好者人數已每況愈下，能唱嘹歌的歌手普遍都是四、五十歲以上的人，能唱能編、對答如流的人已經寥寥無幾。除了每年各地的歌圩有上萬觀眾聞歌而來傾聽歡呼外，舊時壯民族那種自發的、火爆的山歌對唱場面已經驟然銳減，不再景氣。這的確值得我們的關注和深思。

嘹歌文化由一種大眾的文化變為了邊緣的文化，急需保護保護。而保護是基本之策，尋求自身新的發展之路才是關鍵，因此有必要探討如何用現代流行音樂元素增添其魅力增強嘹歌的現代性，讓嘹歌適應和吸納新氣象恢復繁榮的面貌。

一、巧用“原生態唱法”

近年來“原生態音樂”在國內漸成潮流。“原生態唱法”是指原始、沒經過加工的唱法。在去年超女舞臺上走紅的黃英就是用原生態唱法與通俗唱法結合而得到了大家的肯定和歡迎，可見，這樣的辦法可以成為時尚。這也是田東嘹歌需要打造的重要方面。

王昆、郭蘭英、喬建中、等著名音樂人士更是旗幟鮮明地提出保護和傳承現在仍然存留在民間的原生態音樂是當務之急。在全國青年歌手電視大獎賽的舞臺上有原生態唱法的比賽，目的就是借鼓勵原生態唱法來鼓勵中國的民族音樂。

在此，我們可以借鑒平果縣的哈嘹樂隊，哈嘹樂隊曾以歌曲《月亮》晉級中國青歌賽的決賽，并到悉尼等各地演出。他們的原創曲目《月亮》、《山中畫眉》、等將古老的嘹歌音樂元素融入現代流行音樂元素中，用時尚的音樂表現手段來編配。他們把原生態的“嘹歌”表現得更為豐滿、更為時尚，從而提升了壯族“嘹歌”的音樂欣賞性，有利于壯族嘹歌的傳承與發展。

二、加入流行音樂元素

（一）在配樂上注入流行元素

嘹歌與其他傳統文化現象的發展一樣，它是在歷史積累中形成，又在歷史傳承中不斷發展，并且在不斷地發展中注入新的生命活力。

歌手在田東嘹歌的各種歌圩演唱中，幾乎沒有任何樂器伴奏，歌者只以清唱為主。在當今這個音樂多元化發展的時代，廣受歡迎的音樂流派中，不論流行、朋克、R&B，還是鄉村、古典、民謠都有各種配樂和特色的樂器配樂才讓音樂的表達更加飽滿豐厚。如爵士和藍調音樂因為配上薩克斯、長號等滑稽或怪誕的滑音使得音樂慵懶而富有情趣。嘹歌，雖有天籟般的旋律，若是恰當的配合上一些民族樂器或現代電子音樂效果，其音樂定會產生出更多共鳴和想象的空間。

根據嘹歌的曲調特色和空靈樸實的發聲音色，筆者認為配合中國民族樂器中的非弦樂器比較適合，如葫蘆笙、蘆笙　、簫、笛子、銅鼓、木琴、手鼓、揚琴等樂器。同時，在歌曲處配合上具有節奏感和共鳴性的輕鼓點為最佳。當然也可以配合西洋樂器如鋼琴、長笛、長號、小提琴、管風琴等，不但讓音樂本身得到交流交融，而且也是國際化的一個推廣方式。

然而在田東嘹歌和周邊嘹歌的世界，能如此配樂的歌曲和伴奏寥寥無幾。嘹歌要在“吸收、整合其他文化優秀成果的過程中求得自身的持續發展”①，從內容上和藝術上深入挖掘、提煉和提升，才能成為高規格的文化精品。所以，本土的音樂創作者應當首當其沖，從本質上搶救嘹歌，只有配樂豐富，共鳴性強的音樂，才能打入當今樂壇的舞臺。

（二）在歌曲結構上將嘹歌與流行、民族等多種樂派的音樂元素相互映襯

在大眾廣為流傳現代歌曲中，我們可以欣賞到許多結合了民歌和流行多種元素的歌曲，有很多還被當成熱歌傳播著。在內地，騰格爾的《天堂》、信樂團的《One　night　in　北京》、容中爾甲的《神奇的九寨溝》等都是極具藝術感染力的民族與流行結合的典范之作。號稱亞洲流行樂壇最具革命性與指標性創作歌手周杰倫成功的一大原因就是他將西方的hip—hop與R＆B這種音樂元素與具有中國古典元素的古箏、二胡、琵琶、笛子等結合得相當完美。在流行樂壇代表時尚前沿的王力宏同樣成功將民族器樂和民歌旋律成功與流行音樂結合，他的《伯牙絕弦》、《你不知道的事》同樣享譽歌壇。

有此可見，以民族融合通俗的奇特曲風，不僅俘虜了老一輩聽眾，也能震撼了年輕一代的心。這些都是嘹歌“變身”的成功典范。嘹歌是我國民歌中一襲絢爛的絲帶，音樂創作者應有這個信念，同樣能把嘹歌成功與其他曲風的音樂結合成更賞心悅目的新整體。

在歌曲的編排中，有以下幾個結構可以嘗試和運用。

一是，可將嘹歌的幾句清唱作為歌曲的引子，這對這幾句嘹歌演唱質量的要求是極高的，必須清亮空靈，旋律優美才能第一時間讓人“耳前一亮”，而歌曲創作的主歌和副歌部分可以是內容旋律相和諧的流行歌曲或民歌。

其二，嘹歌可以分別作為主歌或副歌配合其他風格的音樂相融交匯，這主要依賴創作者感情的表達意愿來編寫。

其三，嘹歌可以作為主歌和副歌，在過渡句和橋段可以把主歌或副歌部分的嘹歌用壯語或普通話以流行的rap（說唱）的形式唱出，這樣重復復述的手法不但是民歌的通用之法，也使歌曲富有層次感和對比性。

第四，可將嘹歌作為流行歌曲或民歌的過渡句和橋段，或以淡雅的風格出現讓歌曲顯現清淡別樣的民族風情，或配上動感霸氣的搖滾風讓民族風披上絢麗的外殼，都是很新穎的嘗試。

上文中提到的哈嘹樂隊就是嘹歌“新唱”的成功初探者之一。廣西本土歌唱家翁葵在實地研究后發現，“哈嘹樂隊”的創作與演繹非常獨特。以樂隊的代表作之一《樂逍遙》為例，歌詞極富中國古詩韻味。“主唱在演唱的過程中先用壯語演唱再用漢語演繹，其中還加入了大量現代流行唱法的唱腔，歌曲的伴奏以現代流行伴奏為主。”②這種演唱方式極富雙重韻味。事實證明，這樣的方法是可循的，相信嘹歌的旋律將會“撩”上新的音樂元素飄向更遠處。

注釋：

①劉發志，曾淼.文化壘球化背景下少敷民族傳統文化傳承安全思考[J].烏魯木齊職業大學學報.2006年.P12.

②中國新聞網http：//.壯族嘹歌踏上搖滾之路　引進中小學校課堂.2011年03月29日.