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[關鍵詞] 新時期;新媒體;電影評論;網絡
傳統的電影評論進入一種集體性失語與遇到了生存的瓶頸時期,一種新型的網絡媒體電影評論形式正在悄然的崛起,所有的電影論壇以及博客中的影評不斷地受到更多受眾的關注與喜愛,由此一來,網絡電影評論有效突破傳統的電影評論在發展過程中所遇到的窘態,同時,為了一個共同的目標,網絡電影評論與傳統的電影評論集聚到一起,為電影評論事業的壯大提供了堅實強大的力量。本文主要通過以下幾點來對網絡新媒體電影評論進行了分析。
一、網絡電影評論的產生原因
互聯網技術的日益發展和壯大,給網絡媒體電影評論在技術方面提供了很大的支持,進而讓網絡媒體電影評論可以更好地與電影作品的制作進行良好地溝通,從而有助于推動電影這一行業的迅速發展與不斷壯大。我們知道,網絡媒體電影評論是由電影這一行業的壯大而帶動起來的文化,它關鍵之處是建立在信息網絡媒體之上的一種新型的影評形式,并且它面對的是來自各行各業的受眾。可以說,網絡媒體電影評論是以傳統電影評價的敗落為背景,以新一代人的內在需求為推動力,方以不斷繁榮與發展。[1]
二、網絡媒體電影評論的基本概況
網絡媒體電影評論所指的就是利用新時代下的產物——互聯網這個大平臺對某部影片的故事情節、影片引索、影片的畫面色彩、背景設計與影片演員、影片導演、影片編劇、影片美術、影片音樂、影片動作等的相關元素實施的一種分析與評價。現今,以往傳統性質的紙質書面的電影評論早已不能夠滿足新形勢發展的需求了,網絡媒體影評已經產生了許多的新型的評價形態,比如有專欄性的電影評價、論壇性質的電影評價,還有博客性質的電影評價等。
電影行業中的電影評論,身為文藝評價的關鍵形成元素,主要側重于對所有影視作品實施分析與評價,從而挖掘與發現影片藝術作品中的審美取向、藝術價值和其的思想內涵,探究與總結影片中有的創作原則和規律,同時進一步研究影片成功或者是失敗的相關因素。網絡影評的關鍵意義主要是想通過電影評論把相關信息回饋于相關機構,促進增強電影的質量,此外,還在于幫助廣大觀眾能夠從多個方面的視角來合理看待某部影片作品,有利于增強廣大觀眾的電影藝術的鑒賞水平,可以陶冶觀眾的生活情操以及藝術情操。影評主要是將藝術欣賞作為基礎,它是建立在形象的感官基礎之上實施的一種藝術性的審美評論。它的根本要求在于有感而發、隨性而為。由于它是屬于議論性的范疇,所以這便需要觀眾冷眼旁觀進行分析,最好要感性欣賞與理性欣賞相結合。
三、網絡電影評論表現出的主要特點
(一)網絡電影評論的開放性
由于網絡就是一種將自由和開放作為基礎進行建立的,然而,網絡新媒體形勢下的電影評論又是建立在網絡基礎之上的,因此,對于網絡新媒體電影評論的接納性也同樣有著非常強的開放性。影評在互聯網這一大平臺上實施信息資源的共享,有效地打破了以往媒體中存在的多方面的限制,譬如,到報紙與雜志當中進行影評,往往會被復雜條件所制約,顯然,書籍和報紙等都會限制其版面面積的大小,并且還必須經過相關編輯的篩選,毫無疑問這給影評完整發表帶去了多方面的阻礙,就廣大群眾的視角而言,傳統的影評基本處于在一個壟斷的位置,觀眾根本無法自由自在的對影片的優劣提出任何的看法,根本沒有一個平等的發言權利。但是,自從運用了網絡新媒體電影評論便在很大的程度上改變了此種情況,大大擴大了影評的自由言論的空間,同時也大大地提升了我國電影評論的開放性。[2]
(二)網絡電影評論有著新的傳播方式和形式
新時期的網絡新媒體電影評論徹底的擺脫了以往傳統電影評論只用文本來進行局部傳播的舊形式,全新的創作出了超越文本性的電影評價新形式,即不僅僅可用文本實施傳播,并且還可以用音頻、圖片以及視頻等的一系列形式實施新型的電影評論的傳播方式,這樣一來,讓廣大觀眾能夠進行全方位的、立體性的獨特的感受,并且還有效的提高了網絡媒體電影評價讀者的多項選擇。此外,還和以往傳統的電影評論只用紙質進行宣傳進行了區分,書籍、報刊等的作為傳播的載體的宣傳模式,已經以信息技術作為全新的傳播載體,如此數字化的模式在很大程度上對廣大的群眾進行了改變,給廣大群眾帶來了更多的便捷。
(三)網絡電影評論具有很強的互動性
在以往傳統形式的電影評論當中,電影評論和觀眾之間難以進行交流與探討,通常情況之下都是專業的電影評價人員向廣大群眾實施單方面的電影評論的傳播,如此一來,便造成了雙方的地位非常不平等的情況,有一些電影評論人員不能很好地滿足廣大群眾不斷增強的個性化需要,以致電影評論人員與廣大群眾之間缺乏有效交流的橋梁,這樣就嚴重阻礙了我國影評事業的進步和發展,可是,在新形勢下的網絡媒體電影評論則完全地改變了以往傳統的交流形式,將單個方向的電影評論傳播徹底轉變成了電影評論人員與廣大觀眾之間的有效的互動交流,讓廣大觀眾們存在與電影評論者之間不一樣的觀點和審美價值,能夠得到直接性的表達,真正有效地抒發出了觀眾的內在情感。
四、網絡電影評論的發展優勢
(一)網絡電影評論有大量的使用者
時下,伴隨著計算機普遍應用,以及互聯網使用的群眾日益增多,廣大群眾早已對網絡新媒體電影評論的有了更為積極的參與性,有更多的群眾開始運用網絡媒體電影評價。有關調查表明,在受訪者當中參與過網絡媒體電影評價的群眾已經超過了一半的人,而在受訪者當中基本上所有的人都對網絡媒體電影評論進行過瀏覽,其中有將近60%的人運用過論壇以及博客等的平臺發表了他們對電影一些評論,有將近70%的群眾表示出瀏覽網絡媒體電影評論的時間大大超過了對以往傳統電影評論的閱讀時間,由此可以證明新形勢下的網絡電影評論已經受到了前所未有的關注,并且自由無局限的網絡電影評價人也不會在商業利益方面受到不良的影響,同時也不必承擔相關職責,在言論的發表上便有了更多的自由,這樣的形式有助于廣大群眾發表出他們心中的本真感受,進而對電影實施個性化的自由的評論,所以,網絡媒體電影評論也就有了十分多的熱心且忠實的“粉絲”,這與以往傳統的電影評論相比較有了更大的優勢。[3]
(二)很多傳統影評人加入到網絡影評中
自前幾年以來,有大約三十名非常專業的傳統電影評論人員建立了一個“中國影評家官網”,并且紛紛地開通了他們自己的電影評論博客,吸引廣大群眾對近期上映的電影進行評價,電影評價的內容包括了以往傳統電影評論的文學與藝術氣息以及網絡媒體電影評論具有的娛樂氣息,這樣一來,便有效的讓專業的電影評論人員可以與網絡電影評論人員進行確實有效的溝通交流,各自發表自己獨特的見解,如此便能夠有更為多的不相同的電影評論,此外,以往傳統的電影評論人還發現,此種新形勢下的網絡新媒體電影評論不但能夠很好地讓上萬,甚至是上千萬的觀眾知道且瀏覽,同時在接受的方式方面也比以往傳統形式的報紙、雜志等的相關傳播載體有了更大的便捷性。
(三)網絡電影評論增加了更多的生活口語
在新形勢下的網絡媒體電影評論當中,所運用的語言文字通常都是生活當中的口語以及民間用語,還有流行語等,因為口語是來自于生活中,這樣反而讓溝通更加具有親切之感。例如,對有的電影的做出的評論,有的網絡評價人則會用“別人問俺這一部片在什么地方不好,俺難以回答”,有的則說“這一部片讓我看得好心疼呢”等的一系列的個性化評價語言來表達他們自己的原本的想法,這些通俗性是語言很好的替代了以往傳統的電影評論中的讓人較難看懂的專業電影評論術語,此類電影評論的表述形式好比在與大家在聊家常一般,讓人具有非常輕松自然且真實的感受。[4]
(四)實現電影評論形式的創新
伴隨著網絡信息技術的日益進步和發展,網絡電影評論也已經不再僅僅地局限在原來的電影評價方式上了,而是逐步的創新出了很多種不同方式的網絡電影評論。[5]例如,有很多的網站上都紛紛推薦出了以投票的方式來評價相關影片的精彩度,這一種評論的方式有利于別的觀眾在對電影進行選擇的時候可以結合投票的相關結果來決定是不是要觀看該部電影,也有一些網站會針對一些熱映的影片在其的宣傳海報旁邊,采用打分的機制,這樣也就能夠使廣大觀眾可以結合分數的高低來進行選擇。而這一種投票、打分形式的網絡媒體電影評論,往往其的可靠度是很高的,原因在于每一名網絡電影評論者都是匿名性的投票,通常是不會涉及任何商業利益的,只是單純地按照他們自己的喜愛程度來實施評價,如此,就讓投票、打分性的電影評論具有十分高的參考價值。
五、結 語
隨著網絡信息技術的迅猛發展與壯大,新新形勢下的網絡新媒體電影評論方式以及得到了進一步的完善,網絡新媒體電影評論方式也逐漸的替代了以往傳統的電影評論形式,在很大的程度上促進了電影行業評論事業的進步與發展。目前來看,新形勢之下發展起來的網絡媒體電影評論對于電影行業的制作和創新起著不可忽視的、積極的影響,因此我們必須加倍關注網絡電影評論事業的健康可持續發展,明確我國電影評論行業的正確發展方向。
[參考文獻]
[1] 周海英.論網絡影評的產生和發展趨勢[J].懷化學院學報,2011(12).
[2] 李建強.網絡影評的興起與發展——一個值得關注和期待的電影批評現象[J].上海交通大學學報:哲學社會科學版,2011(02).
[3] 周海英.網絡影評與傳統影評的比較研究[J].東南傳播,2012(12).
[4] 李建強,吉莉.網絡電影論壇和影評博客發展態勢掃描[J].電影藝術,2010(03).
關鍵詞:新媒體 網絡 電影
近年來互聯網的迅速發展和普及對大眾的生活產生了方方面面的影響,大量未進入影院觀看電影的觀眾通過網絡下載和在線觀看方式實現了觀影。然而,隨著互聯網的不斷更新換代,視頻網站的繁榮,普通民眾不再滿足于通過網絡觀看傳統電影,他們期待擁有更多的選擇權,在這種技術與市場均已成熟的狀況下,新媒體電影呼之欲出。
作為一種在互聯網文化影響下發展起來的電影創新形式,我們可以這樣為新媒體電影下定義:新媒體電影是以有線或無線網絡為傳播工具,以電腦、手機、mp4等載體為主要接收終端,同時兼容電視等傳統傳播媒體,面向無限廣泛的視頻觀看人群,也就是基于對互聯網用戶視頻需求的洞察而精心制作的互聯網影視、綜藝節目。新媒體電影在制作方式上是傳統電影生產制作模式與新媒體內容傳播形態的結合,在發行方面,無線互聯網的開放兼容性決定了其發行模式的多元化,這種全新的方式成為傳統電影院線的有利補充,也為新晉導演提供了全新的機會。
新媒體電影在互聯網文化與技術的支持下表現出其開放性。新媒體最大的特征就是它把網絡大眾與網絡傳播平臺緊密聯系在一起,它游走于網絡視頻短片與傳統電影之間,具備了二者的優點,但又分別比傳統電影更加大眾與靈活,比網絡視頻短片更專業。新媒體電影解決了傳統電影所面臨的時間、空間和與觀眾互動不足等問題,受眾不僅可以自由選擇電影觀看渠道與環境,還可以在網絡互動平臺及時發表自己的看法與觀點,具有相當強的互動性。有關專家指出:新媒體電影是傳統電影的創新與有效補充,是電影產業發展不可缺少的一環。
關于未來新媒體電影的發展前途,業內人士表示看好。新媒體電影為更多的具有才華的年輕導演提供了一個廣闊的表演舞臺的同時,也帶給網絡大眾更新鮮有趣的體驗,視頻網站優酷網與中影集團共同出品的“十一度青春系列”電影風靡網絡,其代表性作品《老男孩》更是捧紅了兩位主創人員,引起了電影界和互聯網界的關注,他們的成功鼓勵了更多電影創作人員的積極參與。
近一年來,部分新媒體電影開啟了大制作、大明星的生產模式,內容雖短卻制作精良,與一些傳統大投入、大制作電影相比有過之而不及,標志著新媒體電影走上了品牌化發展道路。目前,國內規模較大的影視集團在全國一線城市建立新媒體電影制作基地,全力推進新媒體電影發展壯大,此外,首屆中國西部新媒體電影節于2011年12月9號在成都落下帷幕。新媒體電影能否持續化、規模化發展尚難定論,但我們可以肯定的是,新媒體電影極大地豐富和滿足網絡受眾的精神文化生活需求的同時,也已成為電影產品形態的重要組成部分。
2010年8月,電影短片《拳擊手的秘密》在視頻播出平臺優酷網上線,該片長度為12分35秒,上線幾天后,視頻播放量達到幾十萬次,作為優酷與中影集團聯合出品的《11度青春系列》的第一部,《拳擊手的秘密》被稱為行業首部新媒體電影。優酷、中影借助與雪佛蘭、科魯茲兩大強勢品牌合作契機,通過《11度青春系列》提出了“新媒體電影”這一全新概念,繪畫出電影創作領域的新藍圖。
10月,“11度青春系列”之《老男孩》橫空出世,在網絡上迅速躥紅,其精彩的故事情節引起了眾多80后的共鳴。《老男孩》講述的是一對中學的好朋友在他們而立之年時,組合成樂隊參加“歡樂男生”選秀節目,因為一首歌使他們回到了青春記憶之中,影片演繹了80后不斷成長奮斗的故事。《老男孩》以青春、懷舊、人生、愛情、友情為全片的格調,創造了中國網絡電影誕生以來點擊率最高、評論數最多、好評量最廣的紀錄,也成為至今最為成功的新媒體電影。除此以外,“十一度青春系列”中的《哎》、《阿澤的夏天》、《泡芙小姐的金魚缸》等新媒體電影在網絡上也都獲取了極高的點擊率,受到觀眾的一致好評。同樣是在2010年,豪華品牌汽車制造商凱迪拉克邀請香港著名影星吳彥祖參演了長度只有90秒的網絡電影《一觸即發》,這部只有一分半鐘的影片呈現了氣勢恢宏的場面、一流的制作水準,電影創作人員還為之提出了一個極具互聯網時代特色的新概念―“微電影”,我們也暫且稱之為新媒體電影。以上案例展現了新媒體電影發展的同時,也給電影創作人員一個新的啟發:要想創作出一部成功的新媒體電影,要么以故事情節取勝,像《老男孩》;要么做到《一觸即發》的短小精悍,再加上明星效應亦能出奇制勝。
2011年,中國電影全年總票房超過130億,市場可謂潛力巨大,新媒體電影作為傳統電影的創新與補充,在網絡上也是風生水起,不僅讓網絡大眾領略到了傳統電影的大制作、大成本的所帶來的魅力,也為更多的內容進入電影生產、眾多優秀的電影人為中國電影業的繁榮興盛貢獻力量提供了機遇。一部《老男孩》贏得了廣泛的贊譽和極高的點擊率,讓優酷和廣告贊助商科魯茲嘗到了甜頭,緊接著推出的《幸福59厘米》系列也取得了成功。在2011年歲末,“筷子兄弟”持續發力新媒體電影創作,其最新作品《父親》進軍網絡賀歲檔取得了非同凡響的效果。
此外,2011年7月,搜狐視頻與中影集團強強聯合,率領陣容強大的團隊共同打造“7電影計劃”。《7電影》定位為中國電影史首部新媒體商業大片,采取精英模式,在演員陣容上,邀請了7位國內一線男星,在制作團隊上,啟用了《赤壁》、《有話好好說》的原班人馬,力爭在各個方面有所突破與創新,在互聯網文化背景下開創新媒體電影的全新格局,眾多成功的案例足以證明新媒體電影已經成為一種新的電影形態,有力補充了傳統電影的不足,同時滿足了廣大電影消費者的需求;新媒體的電影的蓬勃發展預示著電影產業的不斷完善與發展,電影在內容創作上受到互聯網文化與技術的影響越來越大,電影創作與互聯網聯系日益密切,而如何抓住這一發展契機,成為電影從業人員急需思考的問題。
參考文獻:
[1]韓鷺. 網絡時代的電影欣賞與審美[J].合肥師范學院學報, 2009, (1).
eBay早已是網絡交易平臺的老大,幾乎無所不能買,無所不能賣,但是,一旦你想要交易的對象是媒體呢,比如當今最火的視頻,似乎連eBay也要說“不”了。
eBay的存在已經有年頭了,人們似乎只想到了它的交易功能,而忽略了是否可以從這種模式中得到更深入的啟示,然而,這一切都隨著一個叫inDplay網站的出現而有所改變!inDplay,我們也可以稱它為mBay,意即為電影交易的網絡平臺,它于2006年底正式宣告成立。
將電影、視頻變為可交易商品
inDpIay的故事聽上去似乎更像是著名商學院的經典案例,題目就叫《電影制作人:如何營銷你的電影?》。
的確,對著名電影制作人或大型的電影制作商來說,為他們的電影找到發行商似乎不是難事,但問題是,畢竟獨立的影片制作人以及小型電影工作室占多數,他們如何為自己的作品找到發行渠道呢?依靠傳統方式,如參加電影節或交易會與發行商直接接觸?這種方式既昂貴,在某些時候發行商又顯得專制霸道,所以除了一些已經成名的電影制作人,對一般人來說效率不高、成功希望渺茫。
那是否意味著小型電影制作商就沒有希望了呢?不!來自硅谷、叫作inDplay的公司提出了一個行之有效的解決方案。在其成立的inDplay網站上,任何擁有一部視頻或Video的人都可以注冊成為賣家,并且下載與出售該Video有關的信息;與此同時,來自劇院、DVD廠家、電視臺、有線或無線電視以及網站買家們則會搜索在線列表,尋找自己需要的內容,之后他們會通過郵件向賣方競拍。交易成功則會通過PayPal或者電匯完成,而inDplay則從每筆交易中抽取8%的傭金,這和傳統的銷售代表的提成一樣。“inDpIay的目標就是以一種網絡交易市場的形式將專業的買家與待售的電影內容聯系起來。”inDplay的CEOGoetz Weber說。
mBay的前景:“鏈接”所有電影人
inDplay的成功之處在于,它既有類似YouTube的一面,如充斥著用戶自發提交的內容,又有一些自己特選的發行商客戶。如果“分析”inDplay的“DNA”,可以說,它等于部分的eBay加上部分IMDb(IMDb是當今最流行的網絡電影資料庫)。
inDplay引起了來自電臺、有線電視以及網絡買家的興趣。網站目前吸引了30位左右的買家,數百名賣家,以及300多部注冊的Video這些數值的比例比較適中。就在開放對買家服務的頭兩個月,inDplay已經完成了一些銷售額,交易商品中還包括了關于Timothy Leary(一度非常具爭議性的心理學博士)以及諾貝爾獎得主Muhammad Yunus的紀錄片,可見inDplay上的注冊商品還是非常有賣點的。目前,inDplay正在加緊與相關公司的洽談。
按照Weber的說法,公司正在全力以赴地將inDplay網站打造成一種類似于eBay的網絡社區,通過引入eBay式的評級以及點評制度,Weber希望通過這個途徑,將那些所有參與了所提交電影項目中的人“鏈接”起來,實現互動。
inDpIav目前面臨的最大挑戰還是如何將這種新型的網絡交易模式堅持到底,而其中的關鍵就在于它能否尋找到有質量的買家、賣家以及交易商,inDplay目前的運營也在圍繞這一點進行。
交易網站向專業在線經紀人模式發展
這種正在浮現的模式也是視頻市場逐步壯大的一個信號。各種形式的視頻渠道正在借由網絡、移動設備以及借由寬帶服務的新型電視上逐步繁榮起來,前有手機視頻,到去年大熱的YouTube:所有形式的Video,包括年代久遠的、受眾面窄小的小成本電影,都突然變得有價值起來。據inDplay估計,世界上目前有約1千萬部電影以及電視節目在尋找下家,而專業買家的數量已經超過10萬名。“版權擁有者都很想談成一筆大生意,像TBS一次支付給電影人的資金就高達50萬美金。但是,網絡也有可能促成許多筆只有1000美金的交易。”Cinema Tech的編輯Scott Kirsner評論道,他一直在密切關注行業的發展。
1.相關理論回顧。
1.1長尾理論。
2004年10月,ChrisAnderson(克里斯.安德森)最早提出“長尾”一詞,用于反應亞馬遜和Netflix等網站的經濟和商業模式,當時的“長尾”作為的是統計學中冪律(PowerLaws)和帕累托分布(Paretodistributions)特征的一個口語化表達。ChrisAnderson(2006)提出,只要存儲和流通的渠道足夠大,即使是需求不旺或銷量不佳的產品共同占據的市場份額也可以和那些數量不多的熱賣品所占據的市場份額相匹敵甚至更大。
1.2長尾市場。
長尾市場又名“利基市場”,“利基”一詞是英文“Niche”的音譯,意為拾遺補缺或見縫插針。PhilipKotler(菲利普•科特勒,2012)在《營銷管理》提一書中提出“利基”是更窄地確定某部分群體,這是一個小市場并且它的需要沒有被服務好,或者說“有獲取利益的基礎”。
1.3長尾產品。
根據長尾理論,處于尾部、需求量非旺盛或銷售量不暢的產品就是長尾產品。Lew&AlanA(2008)認為在信息不流通的年代,它們往往是被封塵的產品,當信息對稱的時候,能夠展現出巨大的市場潛力。
2.長尾理論的運用情況。
由于長尾理論是網絡時代興起的一種新理論,其源于描述網站的商業和經濟模式。因此該理論首先用于描述網絡娛樂和廣告媒體市場時,就獲得了巨大的成功。但是有學者認為,此理論只適用于數字產業和電子商務等借助計算機技術發展的行業。經過發展,學者們嘗試將此理論進行推廣,推廣到其他行業。時小儂(2010)發現銀行業通過引入長尾理論,對其信用卡業務進行了重新梳理,并提出招商銀行通過運用長尾理論,創新營銷策略,成功讓自己信用卡成為中國首個盈利的銀行。相繼有學者將這一理論運用到了中小企業物流發展路徑、現代客戶關系管理以及電視產品組合等領域。基于此,本文將“長尾理論”運用到電影領域,基于“長尾理論”對其市場營銷渠道進行探討。
二、中國電影長尾產生的原因
ChrisAnderson在2004年提出長尾理論時,指出長尾的價值就在于“只要存儲和流通的渠道足夠大,需求不旺或銷量不佳的產品共同占據的市場份額就可以和那些數量不多的熱賣品所占據的市場份額相匹敵甚至更大[1]”。既然長尾價值之一就是要關注渠道是否能夠支持起長尾效應,從而使滯銷或者不盈利的長尾產品變為盈利產品,讓這部分市場變成“利基市場”。那筆者就從中國電影營銷渠道入手,分析在中國電影的營銷渠道中,是否存在著長尾?或者說中國電影行業現有營銷渠道中虧損的電影制品是否屬于長尾產品?文章先從中國電影行業的產業價值鏈來分析。中國國產電影的營銷渠道為:影院、DVD、網絡/手機/MP4/新媒體和電視。據統計,中國國產電影的票房總收入中,90%來自影院這一營銷渠道。這說明,其他營銷渠道國產電影的播放情況并不為零。假如以票房收入為縱坐標,以營銷渠道排名為橫坐標,就能看出有一條“長尾”,這就是統計中的“長尾分布”。依據這一統計結果,說明國產電影營銷渠道中,確實存在著長尾現象。DVD、網絡/手機/MP4/新媒體、電視這些營銷渠道,正是電影營銷渠道長尾現象的構成元素。此外,電影營銷渠道中的“二八”現象,說明了中國電影市場的營銷渠道問題正是中國電影面臨問題的原因所在,營銷渠道也是電影產業產生長尾的重要原因。也正是營銷渠道這一問題,讓其他渠道將有可能承擔起讓“長尾”部分中的產品轉變為長尾產品的可能行。
三、中國電影長尾產品類型
通過對電影行業的營銷渠道進行分析,發現在我國國產電影營銷渠道中確實存在長尾現象,也就意味著用長尾理論分析電影產品具有可行性。根據有關學者對電視長尾產品的分類方法,將電影產品的長尾類型分為類型長尾、趣味長尾和時間長尾。
1.類型長尾。
中國國產電影按照其表現形式,分為商業片、藝術片和紀錄片。根據中國目前的院線上映情況,發現商業電影無疑成為了“二八定律”的有力佐證,商業電影在各影院中基本上是壟斷了屏幕。除了特殊推廣外,目前還沒有記錄片主動上到影片的播放計劃中。中國國產電影每年年均沒有上映的電影接近400部,滿足了長尾理論足夠巨大的存儲的要求,網絡營銷渠道的使用,又創造了流通渠道足夠大的條件。這些沒有在影院上映的電影,變成了絕對的長尾產品。
2.趣味長尾。
隨著觀眾的欣賞趣味不斷變化,對不同內容類型電影的喜愛程度也不斷發生著變化。動作、科幻、喜劇、愛情和文藝等等類型,時而受到觀眾的喜愛,時而受到冷落。一段時間處于曲線頂端的巨片,隨著觀眾欣賞興趣的變化,也會漸漸遠離頂端,滑入到長尾中,變為長尾產品。曾今深受觀眾追捧的“無厘頭”喜劇的發展歷程,無疑是對此現象的有力說明。
3.時間長尾。
實踐證明,某部電影長期占領票房首位的情況基本不存在。這使得一部電影在院線播放的時間也越來越短,即便是轟動一時的巨片,其獨領的時間也只有短短的幾天。隨著新影片的涌現,這些曾今輝煌一時的影片,不可避免的跌入了長尾之中。由于電影院線的供需不平衡,大量的電影基本上不可能有復播的機會。隨著時間的累積,大量的影片在長尾端聚集。
四、長尾效應拓寬電影市場營銷渠道需要的條件
電影產品轉變為長尾產品后,要實現長尾效應,即這些產品成功轉化成“利基”,形成“利基市場”,需要幾個要素的推動。
1.長尾產品的推動力量。
根據長尾理論,處于長尾部分的產品,其市場總量超過熱門產品市場總量的一個關鍵因素就是接觸消費者。互聯網不僅是普及的傳播工具,而且能降低消費者的接觸成本。無法在影院上映的影片或者無法重映的影片,能夠在互聯網上被觀眾輕松找到,且成本低廉。通過互聯網的推動,讓長尾部分的產品突圍有了力量源泉。
2.突破消費者的“區域限制”。
截止到目前,國產電影2014年票房已經超過228億元,現在正朝著280億元大關邁進。相關研究者認為,2014年的中國電影票房持續快速增長的關鍵之一得力于中國電影銀幕的高速增長。而以我國已有人口總量計算,現階段6億城鎮人口,平均40萬人才能有一座影院,平均15萬人擁有一塊銀幕,還遠遠不能滿足市場需求。從以上的數據可以看出,一方面是巨大的市場需求,另一方面由于區域的限制,導致以院線為主要營銷渠道的影片,不能有效的覆蓋觀眾群體。網絡營銷渠道不僅能突破“區域限制”帶來的影響,還能對目標消費者進行有效覆蓋。
3.廣泛的參與者。
經麥肯錫的統計數據顯示,2014年中國網民數量已經達到6.32億,其中每天平均觀看網絡視頻達2.84億人次,人均每天觀看網絡視頻的時間約2小時,觀看網絡視頻的時間已趕超在電視上花費的時間——每天約1.8小時。巨大的網民總量,為網絡營銷渠道的發展壯大提供了基礎。于去年興起的“微電影”,更是將電影市場的各種目光聚集到了網絡,各類視頻網站及業內人士將發展轉向了網絡電影。隨著草根階級的加入和各種自娛自樂“電影”的推出,讓網絡這個營銷渠道的巨大潛力展示在眾人面前,為電影在這一渠道的發展注入了直接的動力。
4.廣告商等利益共同體的推動。
廣告商們逐漸轉向網絡的原因之一是來自電視廣告強大的價格壓力。比如CCTV-1,短達10秒的廣告其播放價格卻高達兩萬左右,而CCTN-1晚間八點左右(黃金時段)的廣告更是則高達13萬左右。相比之下,在電影中植入廣告,投入的費用不僅比電視廣告低廉,而且傳播效果不比電視差。此外,電視廣告的連續播出需要持續投入費用來維持,而在電影中植入廣告,只需一次投放就能隨著電影的不斷播放得到傳播。因此,那些由于營銷渠道無法上映或者無法重映而跌入長尾的產品,對廣告商來說都是有植入價值的。正是這些利益群體的推動,使得電影在網絡中實現長尾效應是頗具可行性的事情。
五、利用長尾理論拓寬營銷渠道的啟示
1.善于利用長尾。
對于眾多電影的制片商和發行商來說,受營銷渠道的限制,他們的電影產品是無法通過影院上映的,這部分電影產品注定會進入到長尾中。發行商應該明白,長尾中的產品擁有足夠的數量,其利潤總額也是巨大的。因此應重視網絡營銷渠道,針對網絡觀眾的特點,制定相應的網絡推廣及播放策略,采取有別于院線推廣的差異化戰略,通過差異化取勝。
2.愿意選擇長尾。
根據“二八定律”,停留在長尾的影片意味著觀眾的漠視、廣告商的冷淡、投資的損失。但是,大部分的影片確實別無選擇的只能呆在長尾中。不過也應該看到,這部分影片通過網絡轉變為長尾產品后,被播放的機會更多,播放周期更長。ChrisAnderson的研究顯示,非熱門的DVD在網上的流行速度是網下的3倍多。一些電影雖然不能創造票房,但是同樣能在網上引起觀眾關注,從而影響觀眾的情緒,讓觀眾產生后續行為,廣告商同樣愿意把錢投給這樣的電影。因此,沒有必要所有的影片都非得擠到院線去,做好自己的定位,充分覆蓋長尾的觀眾,選擇拉長拉粗自己的長尾是理智的選擇。
3.正確認識長尾理論。
長尾理論提出后,許多學者認為是對傳統“二八定律”的顛覆,并以此推論,把長尾理論作為顛覆傳統戰略思維的圣經。經過相關學者研究,也有學者認為長尾理論是個錯誤的理論。哈佛商學院市場營銷學教授AnitaElberse(安妮塔•埃爾貝斯)就對此進行了實證研究,讓大家對長尾理論有了新的認識。因此,我們需要對長尾理論有正確的認識。長尾理論是在一個信息平臺上對現有市場做再次細分和定位,用其分析中國電影市場營銷渠道不是要求拋棄影院觀眾這部分市場。影片經營者不能由于“長尾理論”的存在,而由此對“二八理論”全盤否定,應該認識到“長尾理論”只是一個補充。“長尾理論”是用來提醒經營者們關注長尾商品,不是要經營者忽略熱門商品的存在,而且“長尾理論”也給經營者提供一個新的營銷思路:在特定的消費市場,我們完全可以走一條新路來開發新的利潤點。
六、面臨的挑戰與應對策略
電影長尾效應的實現與利用離不開網絡這個平臺,在目前中國國內的網絡運營中,面臨不少的挑戰。其中最大的威脅來自盜版影片的泛濫。一方面是由于缺乏有效的監管手段或者是監管成本的高昂,另一方面是由于國人法制意識淡薄。因此,電影投資人通過賣給網絡媒體網站盈利的途徑受到了削弱,一定程度影響了電影市場的長尾效應。面對這樣的挑戰,建議從以下方面應對:
1.與網站運營商聯合。
網站運營商需要生存,點擊量是其生存基礎。電影在其網站的投放與宣傳,一方面給網站帶來點擊量,另一方面給電影供應商提供了營銷渠道保證。兩者互利合作,共同保護自己的利益。
2.組建自己的網絡視頻播放網站。
相對于其他受制第三方的營銷渠道來說,電影供應商組建自己的視頻播放網站,能夠將營銷渠道掌握在自己手中,從而將自身利益最大化。
3.關注電影衍生市場。
電影市場長尾產品要盈利,就需要大量的網絡消費者。既然盜版無法阻止,干脆免費放開網絡播放版權,讓消費者有盡量多的幾率接觸該影片。電影供應商通過關注電影衍生品市場,通過網絡的傳播讓衍生品繁榮。例如像電影的同名小說、玩具、收藏紀念光碟等。
七、結語
關鍵詞:電影藝術;微電影;商業模式;視頻時代;波動式產品植入;全產業鏈;三創基地
微電影目前是指時長60分鐘以下的各種短片,其發展與成長存在著多種問題,其中最大的問題是,微電影與商業模式的不統一。當前,追求微電影創作的藝術人不懂得商業經營,懂得商業經營的人不尊重藝術創作規律,以至于微電影作品要么是有電影內涵沒有商業模式,要么是有商業模式沒有電影內涵現有大部分微電影作品可以分為兩類:純投入的文藝片沒內涵的廣告片。這種狀態讓微電影行業還沒有真正發展起來,到現在為止,雖然已經有很多網絡連續劇網絡劇網絡大電影,但是沒有一部全國人民都知道的微電影。
影視藝術需要跟很多東西進行結合,找到并創新出自身適合互聯網時代的商業模式。
一、微電影的互聯網生存
在社會時代大潮中,微電影還是一個新興事物,它還在日新月異地成長,商業模式的創新是必然的,而且必然符合時代環境的發展規律。
(一)微電影商業模式的發展方向
微電影作為整體電影產業中的線上分支,需要結合電影產業整體發展進行分析。線下電影市場,受限于院線建設,只要院線建設停止了或者電影基本上達到一定的飽和度了它就沒有增長,電影市場就不再增長。世界上所有國家的電影只有增長10年到20年的發展空間,美國電影的票房在25年前,到現在為止基本上都是在95億美元到112億美元之間,有時候負增長,有時候正增長,變化幅度最多不會超過10%,時多時少,整體規模屬于飽和狀態。從時間上預測,相類比可以預測,中國的線下電影大概還會有3年的增長,然后就像美國一樣就不再增長了。因此,影視業真正具有發展潛力的方向,是從線下搬到互聯網上來做,互聯網是未來影視產業的主要戰場現在互聯網占文化產業市場價值的比重已經接近70%了。今后包括賣票影視領域的各種事務都將搬到互聯網上。
微電影一開始的定位就是互聯網的產品,是以移動終端為主的互聯網的產品
當前的移動終端特別缺乏內容,同時互聯網平臺空間非常大,適合在互聯網平臺上播放的微電影,恰好適應當前移動互聯網快速成長的階段但是,這并不意味著微電影將線下電影產業的商業模式直接搬上網就可以了。互聯網上的微電影商業模式,需要重新探索與創新,微電影現在是沒有適合自身發展的商業模式的,單純追求電影藝術的影片不能通過直接收費生存,互聯網數字空間的各種特征,完全不同于線下物理空間。
互聯網中成長起來的網絡文學,一開始也沒有商業模式,盡管早年設置了點擊付費下載付費等功能,但很少有人付費大概經過三年之后,現在網絡文學的商業模式已經很成熟了,它通過一種組合式的商業模式,不靠點擊付費,也不靠會員制,而是靠很多包括實體圖書改編權有聲讀物等等幾個要素的組合,成功實現了商業收入。這是組合式的商業模式。微電影的商業模式,必須適合互聯網的生態環境,多重要素影響著微電影的發展,這些要素都必須加以考慮,走組合式的商業模式,微電影產業才能創新。
(二)微電影的互聯網生態環境
如果創新微電影商業模式,就要首先符合它存活的互聯網環境的趨勢規律。
互聯網的第一個特點就是跨界的大平臺我們可以把互聯網看作是一個非常大的平臺,可以在這個平臺上做各種各樣的交易,這些交易包括醫療教育等各個領域,甚至包括農業,互聯網可以把各種東西做一個統一的跨界的整合,比如BAT就這些公司經營的形態,已經跟傳統的形態發生了巨大的變化,它的經營形態是真正的多元化,在互聯網這個平臺上,能做什么就全部都做,只要能賺錢就全部都做,這是互聯網平臺一個非常重要的特點。
互聯網的第二個特點是并購時代的來臨
比如BAT一類的公司現在基本上都不自己開拓新業務,基本上都是靠并購進行發展,把別人的好東西整合進來變成它自己的業務。如果有專業的公司能把一個事情做到一定程度,就一定很有價值,BAT和萬達包括其他上市公司都等著買。傳統時期的商業環境,是大公司把小機構擠垮自己做,而現在的互聯網環境,只要做得好RAT不會努力擠垮對手,相反希望做得更好成為他們的合伙人。這是互聯網的一個很重要的時代特點。
互聯網的第三個特點就是公司可以不盈利但仍然具備極大的市場價值。比如京東1年虧90億,但是它值3000億,這是與傳統產業不同的,互聯網商業模式其中之一是未來模式,即現在不賺錢,將來賺錢就足夠,只要現在有市場地位,只要一家公司做的越來越好就可以。
現在的互聯網平臺是無邊界的無限大,什么東西都被這個“無限大”吸納上網形成各種各樣的競爭這個無邊界平臺有著巨大的規模效應,做得越好,它的效果就越好。可以預測,互聯網電商將會有巨大的增長,在十年之內大概有20萬億的零售額,如果這個20萬億的零售額當中有1/4或者1/5都做成衍生產品,先做影視或者游戲,再做成衍生產品,就像迪士尼生產服裝,服裝是它的衍生產品。如果電商都先做文化產業再做電商,可以預見十年之內將誕生幾萬億規模的文化產業,可以培育誕生無數的上市公司,股市的主板就可能要超過100家,新三板可能超過5000家。
(三)微電影的新媒體生態環境
新媒體是又一個需要分析的影響微電影企業發展的重要領域。需要指出的是,新媒體平臺與互聯網不是一回事,互聯網不等于新媒體,新媒體只是互聯網的一種功能,就是說,互聯網中的可以體現媒體功能的綜合形態,我們叫新媒體。
新媒體的功能有兩類,一類也可以做成一個平臺,就像騰訊的微信,這是一個新媒體:另外一類就是自媒體,可以是在新媒體平臺上進一步派生出的一個個頻道,可以是一個個公眾號,也可以是獨立的APP。
自媒體大多建立在新媒體平臺上,這導致現在新媒體平臺發展非常快。比如騰訊主營業務是游戲,是互聯網的新媒體平臺上的一個游戲,以前是做因特網的游戲,現在慢慢以手機游戲為主,這就形成了一個新的平臺,騰訊現在1年純利潤200多億,是中國利潤最高的一家企業。
新媒體平臺中的自媒體特別活躍,雖然好多自媒體在新媒體平臺上僅僅只是一個頻道,但可以做成幾十億的估值。然而當前的情況是,自媒體公眾號無數,內容非常缺乏,好內容更少。內容的匱乏是自媒體現在碰到的一個問題。
需要指出的是,無論是新媒體平臺還是自媒體,僅僅傳播信息是不能讓互聯網存活的
不僅僅是文化產業,所有未來互聯網的生存,都應該是各種要素組合式的商業模式,單一要素是存活不下去的。
從現實市場活動中我們看到,BAT要么收購視頻網站,要么自己做視頻網站:而且有了視頻網站還不行,還要進一步做內容:關于內容,要么自己做網絡劇,要么委托別人做網絡劇。互聯網的平臺已經開始全面地延伸,從互聯網平臺到新媒體平臺,到自媒體,再到衍生品,進一步到電商,這是一個整體的趨勢。今后互聯網生存,必定是產業鏈的終端產品――衍生品,阿里巴巴正在大力做衍生品,他們在跟電影院合作,將來觀眾進入電影院看到二維碼,一掃就可以買到電影里面的植入產品,用戶今后在網絡上看的視頻內容,也可以下單買里面的植入產品。
從互聯網生存的組合商業模式角度看,根本上,互聯網上只有兩種商業模式真正有前途:一種是規模很大,另一種是獨家經營但不管哪種,新媒體是整個組合要素中的重要環節,因為,影響力是產品得以銷售的第一推動力,新媒體實現影響力的各種手段中,影視是最具競爭力的,微電影當仁不讓,互聯網的視頻時代已經來臨。
二、微電影的發展路向
無論是超大規模還是獨家產品經營,植入微電影進行傳播,是推動銷售的第一趨勢。這種趨勢決定了微電影具有巨大的市場價值微電影具備無限的發展前景,能發揮出其使用價值從而適合互聯網生存的電影,是電影業發展的新方向。
(一)互聯網視頻時代
從這個趨勢上看,將來先做電影衍生品的微電影出品方,才是正確的微電影電商換句話說,做服裝生意的電商,一定要賣像《瘋狂動物城》里兔子穿的那件衣服,而不是自己隨便做一件衣服網上賣就是電商,網店里的商品,必須是要有來頭的通過真正的影視作品打動人心,提前巧妙植入的衍生產品就能在市場上嶄露頭角,就能夠形成現實的銷售,這是微電影電商的發展方向。比如微電影里的明星天天在電影里喝得醉醺醺的,如果作品打動了人,那么這種酒就賣得好,電影的播放不盈利,但線下酒品的銷售讓電影商贏得巨額收益。
“明星代言+衍生品+電商”。線上必須占領線下,從線上到線下不斷互動,才是互聯網的全產業鏈在現實商業領域,現在凡是跟影視內容有關的公司都在往線上走,跟互聯網的公司合作,比如華誼兄弟跟騰訊合作,做星影聯盟,做明星跟粉絲的互動,然后去開發衍生產品。
綜合而言,全產業鏈的路徑有兩類:一類是互聯網公司從線上延伸到線下,從互聯網線下的電影院一直到主題公園,多元化,凡是能賺錢的都做:另一類是做全產業鏈,盡可能讓一個IP很值錢,只做一個系列的東西,然后不斷延伸,比如像《玩具總動員》衍生品,可以賣幾十年。中國目前影視大多數還只靠票房,這個產業鏈還沒做出來,其實這個產業鏈才是最大的價值,特別是跟互聯網的電商進行結合,后面的空間就非常大。
(二)網絡視頻生存面臨的挑戰
在互聯網的這個發展趨勢下,各種傳統行業都面臨著挑戰。我們來看一下電影業。互聯網公司已經介入電影制作,傳統的電影公司也在制作,電影,年生產七八百部,能播放的200部,能盈利的最多60部。中國電影大概10%能賺錢,25%左右盈虧平衡,剩下的是虧本的,而且在兩三年之內,傳統線下電影領域將會達到飽和,市場將會飽和。電影市場很快飽和,而且競爭越來越激烈,中國現在所有電影公司的利潤全部加起來都比美國一家公司少得多,也就是說如果按照全產業鏈的利潤全部算起來,整個中國電影產業的利潤只有美國的1/50。可以說,現在線下的中國電影市場不是一個良性的產業,電影的規模雖然很大,但是利潤很低,它不是一個特別好的選擇。
現在中國發展最快的是電商,所以現在電影公司都在做網絡劇但是,電商現在大多在虧錢,只有像阿里巴巴這種提供電商平臺,通過做導流和廣告盈利。大多數互聯網電商同樣面臨著挑戰,兩大問題制約著電商的發展:假貨、降價競爭。無邊界的互聯網規模巨大的各種電商,讓產品同質化成為必然的趨勢,非獨家沒特色的產品一定會陷入惡性競爭,從而低價惡性競爭成為趨勢。現在能盈利的要么是假貨,要么惡性競爭,電商現在都陷入惡性競爭,惡性競爭很難賺錢。互聯網上大多數電商真正能收益的,除了假貨,還有獨家產品。假貨不可能持續,獨家產品現在還比較少,但是可以預見,將來的電商走獨家產品的道路,是根本的生存之道。
這種生存的需求趨勢,讓“微電影+(擁有獨家產品的)電商”成為最好的電商營銷方式――當然,也不一定只是微電影,還可能是影視、網絡劇、大電影。
電商營銷影視化,是時代的必然趨勢。但是影視化的商業模式,也存在著挑戰,沒有內涵的廣告式視頻,在海量信息傳播的互聯網上,是不能形成影響力的。而要做到吸引用戶的關注,就需要內容的創意內容的創意,是視頻傳播的靈魂,所以,現在互聯網上IP(內容版權和改編權)特別火,因為一個好的網絡文學的故事,可以閱讀,可以改編成游戲電影漫畫動畫,優質的IP很貴、很值錢,IP是可以不斷孵化的,這是騰訊收購盛大文學的根本原因。盛大文學擁有的IP,可以開發成各種各樣的產品,從電影一直到游戲,一直到電子閱讀和有聲讀物等等。好的IP都在被搶,追逐他人的IP本身就需要巨大的市場競爭力,擁有自有IP才是根本之道,而且,IP還需要轉化成現實的影響力,需要具體地進行影視化網絡劇是當前的一大熱點,從目前的勢頭來看,網絡劇可能要替代電視劇,因為電視劇已經很難賺錢了,而視頻網上比較好的網絡劇1集可以賣300萬,現在做網絡劇的空間比電視劇大將來,很可能是先做網絡劇再賣給電視臺,而不是先電視播放再網上播。
需要指出,并不是所有影視網絡化的商業回報都是安全的,網絡上60分鐘到120分鐘左右的網絡大電影同樣面臨著挑戰。當前,攝制網絡大電影通常花的錢很少,質量比較低劣,既不像大電影,也不像微電影,而且需要參與分成回收成本。事實上,拍500部大電影,大概有50部能參與分成,剩下的都是給別人墊背,網絡大電影的風險是不可控的。
(三)微電影之路
挑戰的存在并不意味著發展的不可能,事實上,中國互聯網影視市場空間極大,關鍵是找到中國微電影的發展之路。從現實的經驗看,不管做動畫還是做衍生品,中國微電影需要學習皮克斯的發展模式。
負責當前熱門節目《瘋狂動物城》的拉賽特,就是當年被喬布斯召入皮克斯動畫電影公司的,皮克斯1984年底從蘋果公司出走時,干了兩件事,一件事是做一個電腦公司,一件事是做一個動畫工作室皮克斯。皮克斯一開始就用計算機來做動畫,是最早的計算機化的電影,總共做了14部電影,每部都能進入全世界票房的前12位以內,都是非常成功的,現在在全世界能夠做到連續14部動畫電影沒有一部失敗的只有喬布斯創辦的皮克斯。皮克斯培養的拉賽特,仍然很成功。
喬布斯之所以成功,因為他前9年都不做動畫大電影,而是做動畫短片,通過短片不斷拿奧斯卡獎,整整9年,反復累積了大量的經驗,非常成熟之后,到第10年做出一個《玩具總動員》,大獲成功。
中國的微電影之路應當借鑒這個成功的模式中國互聯網有很大的影視空間,但是,我們現在沒有好的內容,我們需要學喬布斯,從一個短片開始,這個短片可以是一個微電影。中國電影票房號稱已經是美國的2/3或者一半以上,但是中國電影的出口額只有美國的1%,基本上是一個幼兒園兒童跟最牛時期的泰森相比。我們需要學習的還很多。當然,微電影的目標不是永遠做微電影,微電影的目標是做電商和大電影。
現有的微電影有兩類,一類電影是文藝式微電影,很不成熟,沒有收入。所以,一般來講做一集,最多做兩集,然后就做不下去了,就像文藝電影很少上院線。但是,文藝式電影符合電影要素,主題、故事、人物形象都有。第二類是目前國內最流行的視頻短片,大多是廣告式微電影,包括廣告片、紀錄片、宣傳片等等,它有收入,但是它不是電影,它基本上被商業的主題所裹挾,等于是代言廣告。而且,它沒有系列化,一閃而過,能植入的產品太少,自身沒辦法有長期的商業價值,其推廣的成本要遠遠比拍攝的成本高。
三、微電影的商業模式創新
微電影需要結束單一形態的商業探索,必須走互聯網要素組合的形態才能盈利推進自身的發展。各種互聯網要素的組合,需要極具可操作性的創新。
(一)微電影商業模式創新
第一,微電影必須系列化。這是微電影商業模式的基本要求。系列微電影一個接著一個,同樣一個主角人物、同樣一個形象、同樣一個主題一直做,可以8至10集一個系列,結成第一部。然后,這8至10集可以改編成一個大電影或者一個電視臺的電視電影。這種系列化的方法,相當于8至10集把一部大電影里的8個戲劇沖突,各自做成單獨劇集,可以獨立觀賞,同時,集與集之間又有連續性。可以是真人,也可以是動畫,但都要適合在手機上觀賞。
這種連續性區別于網絡電視劇。網絡電視劇必須是所有這些東西連起來才能看,但是微電影都能獨立欣賞,因為它就是按獨立微電影攝制的,就好像微小說,不必連在一起。連在一起更好,不連在一起也完全可以獨立。
微電影系列化,其商業價值將全面延續。它可以改編成大電影或者其他作品,比如8集和10集合起來改編成一個電視電影,可以賣給央視6套,或者做一個網絡電影參與點擊分成。這樣,就同時培育了一個自己的IP。
第二,線上線下波動式產品植入
其一,我們一開始就應當設計互聯網上銷售的一款產品,落地一個互聯網的電商通道,然后,根據藝術規律創作微電影,但巧妙地植入該衍生產品。這樣一來,微電影的互聯網無邊界傳播,如果能改造成大電影更好,改造不成也沒關系,植入的線上衍生產品可以實現傳播銷售。
其二,電影里的明星提前簽約下來做產品的代言人,銷售跟明星進行分成,這樣播出的微電影,自身已經有一套模式可以變現。
其三,微電影植入文化體驗中心的場景或者主題公園的場景,然后繼續回到線上賣衍生產品,這樣我們在體驗中心賣衍生產品,在線上也賣衍生產品,通過線上傳播主題公園,影響觀眾到主題公園消費。
通過這三個舉措,形成線上線下波動式的整體形態,以移動終端為主,讓觀眾可以隨時隨地觀賞。
上述商業模式,多個微電影系列彼此都不沖突,可以發展出很多系列,隨時可以挑選,也不存在電影院檔期限制。即使跟別人有產品沖突,只要通過創意隨時可以各顯神通進行自由競爭。這樣,移動終端就形成一個微電影全產業鏈商業模式這是總體的設想。
(二)微電影收入分析
這種綜合的組合式微電影商業模式,遵循藝術創作規律,首先把故事編完,然后遵循商業規律,再來植入我們自有的產品,通過線上線下互動的波動式推廣,至少有六種主要的收入。
第一種收入,是植入我們自有品牌產品實現銷售。換句話說,我們的微電影仍然具有廣告的效應,可以帶動電商銷售,重點是,這電商賣的是我們自己的產品,是獨家產品,就像奢侈品一樣。只要這個微電影一直在互聯網上循環播放傳播,這個產品就可以賣一輩子,只要這個微電影不撤下去植入產品,就會永遠在廣告促銷。
第二種收入,培育一個自有IP,只要將微電影系列化,我們就培育了一個版權,這個IP不是購買別人的,相反,它的改編價值可以賣給別人產生利潤。
第三種收入,可以植入別人的廣告。從容量上看,一個系列的微電影里可以植入三款產品,加上一個背景植入,總共有四種植入一種可以做背景,例如廣告贊助植入旅游景區,三款可以做產品,自有產品植入一種,剩下的兩種拿出來讓別人植入廣告。
第四種收入,明星經紀收入。可以提前把主演藝人的經紀關系簽下來,微電影系列如果做到100集,主演一定能成名。迄今為止,中國能夠一直做主演的人不會超過30個,我們每個微電影系列的主演一直用2至4個演員,這2至4個人演完這個系列再演下一個系列,一定會成名。提前簽下經紀合約,就會有各種經紀收入。
第五種收入,綜合改編大電影。前面收入完成后,可以綜合改編電視電影賣給電視臺,或者做成一部網絡電影參與點擊分成。如果擔心電影不好,那么其實微電影第1集就通過互聯網的測試砍掉了,如果反應好,才會做到8至10集,進一步收回成本,這種方式比直接攝制大電影風險小很多。
第六種收入,主題公園收益。提前跟區域的主題公園和文化體驗中心合作,先做系列的微電影,再變成體驗的內容,促成線上線下的波動式互動。
按照這種模式推進微電影商業,投入的可能是220萬到250萬,但營銷的想象空間非常大,比如植入一種酒,這種酒可以賣一輩子,只要微電影滾動地播,酒就一直在被廣告營銷,拍完8集是否繼續拍都可以。常規電影中明星同款服裝,在天貓可以幾天內銷售三千萬件,那么,一直在滾動傳播的微電影植入的產品,如果銷售額賣幾十億,也完全可以想象。
(三)微電影商業模式的優勢
“微電影的結構內容+明星+粉絲+衍生產品”,演員采用植入產品分成制,這種商業模式的好處多達九個。
第一,可持續。微電影系列,將形成多方面的積累,包括拍攝能力積累演員知名度積累植入產品積累等等。像喬布斯拍動畫短片一樣,拍9年整體性積累。做文化產業最重要的一件事情就是一定要有積累,積累是文化產業最大的增值,沒積累就沒增值。
第二,不怕盜版。盜版意味著更廣泛的傳播,也意味著植入產品賣得越來越多,比如趙本山以前的小品隨便轉載,如果有植入產品,反而越來越有名。這是病毒式營銷。
第三,植入產品可以一直銷售。只要網上在流傳該微電影,產品就可以一直賣。時間夠久的話,該植入商標也可以賣掉。
第四,孵化出自有IP。培育出一個值錢的故事
第五,風險小,微電影第1集如果互聯網反應不好,可以快速轉型,避免更大損失。
第六,上市快。拍微電影半年之內可以8至10集,如果產品賣得好馬上公司就達到上市的要求,新三板上市很快。
第七,容易共贏。可以同連鎖經營同行共同構建一個平臺,相互支撐推送。
第八,不需要做第一。不需要爆款和超高點擊率,只要做的還行,只要大家反復看,看完等著下一集,有一部分粉絲買植入產品就好了,不需要一下子為了分紅要多少點擊率。
第九,機會和空間大
(四)微電影三創基地
微電影的這種商業模式創新,是極具操作性的,適合很多人采用進行創業。當然,創業需要多方面素質,不僅僅需要微電影創作方面的能力。各級政府面對這種情況,振興發展文化產業,可以通過微電影三創基地的方式:創業創投創導,對微電影創業進行多方面扶持,扶持缺乏其他能力的有志于微電影商業創業的人員,快速帶動本地文化產業的發展。
現在很多文化產業園盈利的方式是完全收取資金,這種盈利空間相當有限,如果把文化產業園改為房產使用權或其他方式參與投資入股,幫扶企業上市,從里面分到的好處將十分可觀。文化產業園應該是園區的運營加上投資,不需要大的硬件設備,需要引入三種機構――一種是投資公司,一種是運營公司,一種是輔導咨詢公司,再加上主體的創業公司,就可以形成超級的化學反應。
很多有潛力的創業公司并不成熟,投資再加上給它做輔導,這個公司就會快速成長為一個非常具有市場價值的公司。比如《大圣歸來》的制作團隊一下身價就到天上了。
四、結語