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史鐵生命若琴弦范文第1篇

關鍵詞：史鐵生；小說；啟蒙神話；生命迷途

在近現代以來人類思想的發展歷程中，小說的興起雖然只是文學領域內的一個現代性事件，但它對人類精神世界的探詢，尤其是對生命個體在世性創傷的陪伴與呵護，卻在一定程度上成為了現代思想的表達媒介。那些縈繞于人物存在困境周遭的小說敘事，不僅對我們常見的異化境地洞幽燭微，而且亦能在體察個人生存經驗的基礎上，發出與此現代社會諸般精神病癥相對應的價值訴求。盡管這種價值訴求遠非一種實用主義的人生哲學，但正因其對我們具體生活狀況的勘察與理解，才能使現代社會的每一個人，在小說敘事的窸窣低語中發現“生活在別處”的諸多可能——在一些心懷理想的人看來，似乎惟有小說家所描畫的生存世界，才有望令我們脫離世俗生活的無情壓迫，并在一種藝術化的審美想象中，去安頓、整合自我生命的破碎靈魂，此即為“生活在別處”的真義之所在。毫無疑問，這一點也蘊涵了小說以審美救世之舉實施其敘事關懷的現代性價值。倘若循此觀念看待中國當代文學的歷史流變，則有理由相信在近30年來的小說創作中，啟蒙思潮之所以如此繁榮昌盛，實與之前小說所發生的這一現代性轉變密切相關。

一、當代文學的啟蒙局限

在當代文學啟蒙思潮的影響下，盡管中國作家在揭示人性異化與呼喚社會正義的批判哲學中，預設了關懷個人生存境遇的思想理念，但在具體的實踐層面上，卻因了中國作家無時或忘的歷史記憶，從而在不經意間構筑起了一則喧囂擾攘的啟蒙神話。在這個啟蒙神話里，只有啟蒙者因人類中心主義思想而生的自大與狂妄，它不僅堅信人定勝天，而且還在追求現代民族國家夢想的同時，讓小說日益遠離了關懷個人生存境遇的人學本質。從時間上來看，當代文學中這一啟蒙神話的形成，源于新時期初中國作家滿懷創痛的“”記憶，因為對那段歷史的深重桎梏難以釋懷，故而中國作家在“”敘述中，才會表現得如此憤怒激昂與悲戚惆悵，由是也自會在關懷個人的生存境遇之外，衍生出一種充滿了實用理性精神的歷史批判主題。這意味著中國作家在歷史敘述中對現代民族國家夢想的鼎力追逐，已然超越了對個人生活世界的傾心關注：且看在當代作家筆下，那些身處異化境地的各色人物，哪一位不是代言作家批判意識的歷史符號？他或她臉上孤苦無告的眼淚，反倒成為了鑲嵌在宏大歷史敘事周遭似有若無的黯淡花邊。可以肯定的是，設若小說不能輕輕拭去人們臉上的淚水，那么它無論如何也稱不上是對生命個體在世性創傷的陪伴與呵護，同時也無力擔當“人學”這一小說的現代性稱謂——當代文學陷入啟蒙的迷途，似已成為大多數中國作家一個難以克服的思想病灶。不過值得慶幸的是，我們這個時代還有史鐵生，一位在勘破了啟蒙神話之后，讓小說重返神性之維的優秀作家。

作為一位思想者，史鐵生從不諱言自己的精神痛苦和信仰危機，他在寫作中不僅記述了存在的殘缺與苦難，而且也通過考量生命價值的思想方式，向世人呈現了自我靈魂的無盡迷途：從1983年的《我的遙遠的清平灣》到1997年的《務虛筆記》，再到2006年的《我的丁一之旅》，史鐵生的寫作似乎正越來越趨向于宗教救贖的思想路徑。盡管“我”如何在場、如何活出價值來等具有世俗意味的啟蒙哲學，依舊是史鐵生念茲在茲的書寫對象，但諸如“我”為何而來、去往何方，以及“我”作為個人的存在有限性問題等宗教哲學思想，卻已成為他生命后期小說創作的核心命題。然而從1980年代開始，史鐵生有關人類存在限度性問題的思考卻往往被學界誤解，出于一種習見的社會價值，人們更愿意將他解讀成一位反抗絕望的精神斗士。如吳俊在《當代西緒福斯的神話》中就認為作家從寫殘疾人到寫人的殘疾這一轉換，實際上體現了史鐵生揭示病苦、意在療救的創作觀念。這種以啟蒙的偏見為主旨的研究范式，往往為史鐵生作品賦予了合乎社會價值的勵志涵義。新世紀學界對史鐵生的研究盡管更為深入，卻因研究者對自身生命經驗的執持，從而在很大程度上使史鐵生成為了引領研究者展開自我生命哲思的一種文化符號，例如胡山林的研究論文就頗為典型。以上兩種研究趨勢，或局限于社會的普遍道德，或受制于研究者的主體意識，多多少少都忽視了史鐵生小說在當代啟蒙文學中所特有的思想價值。

事實上與大多數啟蒙作家相比，史鐵生常常對人的主體性問題產生懷疑，他在弘揚人性力量的同時，也在不斷追問造成生命奧秘的某種“更高力量”。他對現代性語境下人之主體性神話的反思，盡管以宿命論的思想方式呈現出來，卻在神性之維重新考量了人類的有限性問題，由此形成的宗教救贖思想，不僅傳達了作家個人的生命哲思，而且也顛覆了當代文學的啟蒙神話。從一個20世紀80年代崇尚人之主體性的啟蒙作家，到90年代祛魅啟蒙神話的迷途羔羊，史鐵生的思想路徑頗能折射出當代文學在現代性語境中的深刻變化。就此而言，史鐵生小說的思想價值，并不僅僅在于對啟蒙神話的勘破和對神性之維的召喚，它還是一個映射及反思當代啟蒙文學思想局限的創作標桿。

二、史鐵生小說的啟蒙思想

在20世紀80年代的小說創作中，史鐵生也和其他作家一樣秉承了啟蒙大眾的精英意識，但他的啟蒙者形象卻卓然獨立于同時代的思想潮流之外。較之那些具有英雄情結的啟蒙作家，史鐵生小說并不具備啟蒙文學“哀其不幸，怒其不爭”的憎恨美學，反倒是以審美靜觀的思想理路，在一種田園牧歌般的詩意敘述中，悠悠然尋找到了心靈的棲居地。譬如同是反映知青生活，寫下《黑駿馬》和《今夜有暴風雪》的張承志與梁曉聲等人壯懷激烈，常于歷史批判和政治諷喻中彰顯出一派暴躁凌厲的美學風格——此即為啟蒙者在面對世俗庸眾時所常見的憎恨美學。而反觀史鐵生《我的遙遠的清平灣》等知青題材作品，卻大大超越了知青文學在“”敘述中所隱含的政治歷史意圖。作為一個與現實生活相對照的彼岸世界，“清平灣”不只具備地理學意義，它更代表了作家所向往的生活價值之源頭。當史鐵生津津樂道于“清平灣”的人事風華時，其實已傳達出了一種自我如何得救的啟蒙哲學。對于史鐵生而言，這部作品就是思考“我”如何在場和如何活出價值來的啟蒙之作：人惟有投身于至大無外的自然，才能通過把自身的有限性投入到自然的無限過程來獲得自我超越，并進而實現生命的不朽。在這部作品審美救世的啟蒙主題中，已隱然可見史鐵生對于啟蒙哲學的深刻質疑。可以這樣理解，1980年代中期的史鐵生，至少在思想方式上已經超越了同時代的其他作家：如果說張承志和梁曉聲等知青作家，慣于以高高在上的啟蒙姿態做一個道德訓誡者，那么史鐵生則反躬內省，以度己及人之勢，平和且不失謙遜地去尋找拯救之途。從本質上來說，這種思想方式已經透露出了對啟蒙神話中人之主體性力量的深刻懷疑。在史鐵生同時期的另一部杰作《命若琴弦》中，這種對啟蒙哲學的懷疑精神則表現得更為明顯。在這部作品中，史鐵生一改詩化小說的敘述方法，轉而以寓言敘述的藝術形式，表達了自己對人之主體性力量的質疑。通常認為，《命若琴弦》是一部抗爭苦難、正視命運的勵志之作。但“生命過程大于目的”的小說主題，卻使整部作品沾染了無地彷徨的宿命論色彩。當作品中的老瞎子滿懷期待地彈斷第一千根琴弦之時，曾經預料中的復明卻仍未到來。在經歷了漫長的痛苦與等待之后，老瞎子終于明白了命運本身的無目的性：“人的命就象這琴弦，拉緊了才能彈好，彈好了就夠了。”從表面上看，這是一則勸誡世人“我”該如何在場的勵志故事，但“生命在于過程”這一小說主題，卻籠罩著另一層悲劇色彩，即生命的目的與結局遠非人自身可以掌握，我們所能做的，只不過是在懸置生命目的的前提下，通過對人生過程的觀察和體悟去“活”出意義。活出意義，看似堅強達觀，但在史鐵生處卻不過是一種無奈之舉：因為生命的目的無跡可循，人才不得已去活出意義。既然生命的結局早已設定，那么這種“我活”便成為了作家在人生旅途中無可回避的一種人格表演。由此就不難理解，為何史鐵生獨獨鐘愛戲劇，人生如戲，在別人那里或許是一句感時格言，但在史鐵生處卻是他自己人生的真實寫照。

要而言之，史鐵生在20世紀80年代的小說創作，雖然深陷當時啟蒙主義的思想潮流，但他已從個人的生存經驗中，逐漸獲得了這樣一種認識，即啟蒙哲學所倡導的對人之有限性的克服與超越，實則深深受制于人類中心主義的思想藩籬。由于人對自身主體性力量的盲目崇信，反而會無視人之有限性本身所帶來的積極影響。倘若結合史鐵生在20世紀90年代以來所寫下的長篇小說，當能明了他對人之有限性的理解，其實并非克服與超越，而是接納與臣服。在他看來，如果我們能夠真正體會人的這種有限性，那么就有可能使其成為我們承領上帝恩澤的重要途徑。正是基于這種思考，史鐵生才會在《我的丁一之旅》中如是說：“你在你的時空之維坐井觀天，自以為是地觀察呀，實驗呀，猜想呵，思辨呀”，卻不知“作家絕不要相信自己是天命的教導員，作家應該貢獻自己的迷途。”所謂“啟蒙的迷途”一語，在此便具有了雙重含義：一是指啟蒙神話對人之主體性的過度張揚，業已成為阻礙人獲得神恩救贖的思想牢籠；二是指在走出了人類中心主義的后啟蒙時代，人理應去接納自己的有限性，并在這種接納與臣服中，將自己的生命迷途呈現于世人面前，唯有如此，人方有可能承領上帝的恩澤。

三、史鐵生從啟蒙到宗教的思想轉向

進入20世紀90年代以后，史鐵生的思想變化愈益明顯，他不僅與啟蒙文學的道德說教漸行漸遠，而且還以奉獻生命迷途的方式，表達了一種對于宗教哲學的傾心渴慕。體現在創作中，這一點即表現為小說故事情節的弱化與思辨色彩的增強。尤其是后者的敘述話語，較之早年啟蒙文學的故事性敘述，明顯更趨向于一種以議論和感懷為特征的神性言說。在此過程中，出版于1997年的長篇小說《務虛筆記》可以稱得上是史鐵生的一部轉型之作。

這種轉型，首先表現在史鐵生對啟蒙哲學的思想反撥。作為一部向世人奉獻了自己生命迷途的長篇杰作，史鐵生并未如題所示般的以“務虛”的方式去思考人之價值。所有牽涉這些問題的抽象哲理，都被史鐵生編織進了一個個令人百感交集的生命故事：殘疾人C與女知青X、醫生F與女導演N等等，均在聚散離合的人生路途上，演繹了一幕幕悲喜交加的情愛故事。“所有這些情愛故事及其婚姻結局都是殘缺不全的或悲劇性的”，男女雙方始終處于一種尋找對方的靈魂之旅中，故而其中所表達的哲理思考就既承認了人存在的悲劇性和偶然性，亦直面了人類自身的有限性問題——正是這種有限性的存在，小說中男女對于殘缺的補救和抗爭才會顯得徒勞無功。這喻示著《務虛筆記》已褪去了啟蒙文學中常見的自信與堅強，轉而陷入了一種難言的柔弱與無助。饒有深意的是，史鐵生在《務虛筆記》里所呈現的這種生命迷途，卻成為其告別啟蒙哲學、轉向神性言說的邏輯起點：正是直面了自身的有限性，那些人物才不會以自圣的啟蒙哲學去期望自我得救。《命若琴弦》中的宿命論思想，在這部作品中有了進一步的發展。就像作品中的殘疾人C一樣，盡管史鐵生并不打算向命運低頭，而且還時時以啟蒙者的思想標準要求自己，但殘疾的生理事實以及對殘疾的憂心恐懼，卻漸漸吞噬了作家內心殘存的斗士意識。他逐漸領悟到命運不可抗拒，與其一味張揚個人的奮斗，倒不如靜下心來，且聽聽那冥冥之中的萬物主宰，究竟會如何安排自己的人生旅途？于是在《務虛筆記》中，我們便看到了一種看似無奈實則徹悟的精神歷史，而作家也從堅強逐漸走向了軟弱。對于史鐵生而言，軟弱不僅是一種人格標記，更是一種價值選擇。告別了“堅強達觀”的啟蒙哲學后，史鐵生越來越感受到了存在的無助與卑微。就是這樣一種生存經驗，為史鐵生和他筆下的人物一道開啟了一扇承領上帝神恩的救贖之門。更為重要的是，因為無助和卑微，史鐵生才會在《務虛筆記》中試圖尋求一種超越了人類自身的更高力量。他的尋求方式，就具體表現為故事情節的弱化與思辨色彩的增強。

弱化故事情節固然大大降低了《務虛筆記》的可讀性，卻為史鐵生的神性言說拓展了敘事空間。在這部作品中，史鐵生作為小說的敘述者，基本上處于一種半隱匿狀態：一方面他好似一位睿智理性的旁觀者，默默地注視著筆下人物的愛恨情仇；另一方面，他借助議論與隨想展開了廣袤深邃的存在之思。一般而言，敘述者在故事進程中的身份隱匿，不加議論的零度敘事，往往被認為是現代小說一個最為基本的敘述形式，但史鐵生對此藝術規范的突破，卻在形式主義的敘事革新之外，傳達了一個與宗教哲學相關的思想認識，即殘疾人C代表的那些小說人物，他們遭受的情感糾葛與生活磨難，本身就是命運對人的歷練，而你我皆有幸參與其中，因為“誰也都可能是C。C，可以與我印象中的每一個人重疊、混淆”。倘若你我皆是C在現實生活中的變身，那么你我會不會像C一般去傾聽與承領神恩的呼喚？是否敢于正視自己的殘缺，并在對有限性的接納與臣服中領悟神恩降臨的時刻？若想懂得此類宗教哲學上的思想追問，人就必須正視自己的生命迷途，只有認識到軟弱與無助是人性本身，人才能放下自大的主體意識，進而通過忍耐現世的苦痛，在謙卑與信仰中期待得救。而史鐵生所做的議論與隨想，就是以人（譬如C）度己，又或是以己度人式的神性言說——他向世人揭示殘酷現實中的諸般天啟，并耐心等待神恩的降臨。從這個角度說，史鐵生已然在生命迷途的傾訴中，從啟蒙文學的道德訓誡轉向了宗教維度的神性言說。

四、史鐵生小說的宗教哲學

作為史鐵生生命歷程中的最后一部長篇小說，《我的丁一之旅》似乎只是一部形式奇特的愛情小說，但透過那些動人心魄的詩意抒情和理性思辨，卻分明可見史鐵生對于宗教哲學的深入理解。較之《務虛筆記》對人物生命迷途的呈現，這部作品其實講述了作為主體的個人，如何在生命的有限中追求無限。可以這樣理解，如果人將自己完全置入到一種無所追求、只是等待神恩降臨的存在狀態，那么顯然會完全抹殺人在這一生命迷途中的主觀能動性。事實上，在神恩降臨的時刻到來之前，有心之人并非無所作為，他會以領悟和體察神恩的生活方式，逐步去接近生命的圓滿。而史鐵生在《我的丁一之旅》中上窮碧落下黃泉，為的就是揭示這一宗教思想。且看作品里“我”這一永恒的行魂與丁一這個臨時的肉身，究竟怎樣去追求自我生命的圓滿？

在“標題釋義”一節中，史鐵生說：“‘丁一’，既可入鄉隨俗認作我一度的姓名，亦可溯本求根，理解為我所經歷的一段時期，經過的一處地域，經受的一種磨難抑或承受的一次負擔。這么說吧，在我漫長或無盡的旅行中，到過的生命數不勝數，曾有一回是在丁一。”如此說來，“我”就是一個永恒的行魂，它輾轉千回，徜徉于數不盡的人形之器中，丁一于“我”，只不過是永恒靈魂的暫駐地。在經歷了無數的生命輪回后，“我”偶然棲居于丁一。然而，當“我”身處史鐵生之旅時，“張望時間之浩瀚，魂夢周游，常仿佛又處丁一。”何以如此？皆因“我”的丁一之旅紛繁雜沓，塵囂危懼，歧路頻頻，從“我”初到丁一之日起，便開始了一段上下求索的靈魂之旅。“我”試圖借助丁一這位天生的情種，去尋求魂牽夢縈的夏娃芳蹤。

史鐵生為何要講述這樣一個身魂分離的故事？史鐵生的目的就是要提醒那些等待神恩的人們，切勿遺忘了“我”從何而來這一生命的本源性問題。正像作品里所描寫的那樣，“我”就是上帝的仆人亞當，在無法抵御蛇的誘惑下偷吃了禁果，從此便與夏娃天各一方，而“我”的生命意義，也因此全系于對夏娃芳蹤的苦苦尋覓——惟有和夏娃的重逢，“我”才能實現那生命原初的伊甸盟約。從《命若琴弦》中對生命目的的不可知，到《我的丁一之旅》中生存意義的明確，史鐵生也從一個啟蒙思想的反叛者，在生命的迷途中步步走向了神性之維。

史鐵生命若琴弦范文第2篇

史鐵生（1951年1月4日—2010年12月31日），原籍河北涿縣，1951年出生于北京，1967年畢業于清華大學附屬中學，1969年去延安一帶插隊。因雙腿癱瘓于1972年回到北京。后來又患腎病并發展到尿毒癥，需要靠透析維持生命。自稱是“職業是生病，業余在寫作”

史鐵生先生如此的不幸，從20歲開始，在病毒的瘋狂、無情、漫長的折磨下，他的腎臟萎縮，用他的話是“發動機”和“輪子”都壞了，維持身體的運行很累。每周兩到三次的腎臟透析，不由分說地打斷他的生活和思維。但是他很樂觀，困難打敗不了他的意志。正如他所說的，用微笑面對生活，去唱生活的歌謠。不必害怕上帝給予生活的太多困難，不必抱怨生命中有太多曲折。大海一但失去了滔天的巨浪，就沒有了風采；沙漠一但失去了黃沙的漫天飛舞，就沒有了往日的壯麗；人生一但擁有兩點一線的一帆風順，那么人生就失去了存在的意義。

在史鐵生先生的生命中，他的身體是脆弱的，但他精神上跟夏天的大樹一樣旺盛、頑強。他像鷹一樣堅強的生活下去，勇敢的面對困難。如果鷹是天空的勛章，那么史鐵生先生就是中國的勛章，中國的驕傲，人民的榜樣，一直受著我們的敬仰。由他我想到了海。你看過夕陽下的海嗎？我曾經目睹過海和巖石的戰斗：海浪正在向前運動，可巖石百般阻撓，海浪咆哮著，推著，咬著，勇敢的沖向敵人，不顧一切，哪怕自己隨著對巖石的一聲巨大的撞擊，被敵人鋒利的牙齒撕咬的粉碎，變成一塊一塊小珍珠，也在所不惜。然而，后浪推前浪，一浪更比一浪強！在夕陽下，紅色的海傷痕累累，變成一片血水！此景何等壯觀，我嘆為觀止、感慨萬千。想：古之立大事者，無超世之才，必有堅韌不拔之志。

史鐵生先生既有超世之才，又有堅韌不拔之志。他沒有放棄，在逆境中寫下了許多作文，出了許多書。如《我的遙遠的清平灣》，《我與地毯》（建議讀），《命若琴弦》。那樣的文章只有他能寫，就算別人也有那經歷，也難像他一樣堅強。他甚至有《務虛筆記》和《我的丁一旅》兩部優秀的長篇小說！

只求評論，不求打分

史鐵生命若琴弦范文第3篇

1.文章偏向于地壇因史鐵生而著名，忽視了史鐵生因地壇而重生，這方面稍顯不足;2.文章結尾將地壇格物化，弱化了地壇的精神氣質;3.文章全篇在結構上略顯松散，怎樣寫才能夠更契合主題？值得作者思考。4.文章題目也不是很貼切。二審意見：此稿應退作者修改后再送審。稿件來自浙江樂清，投稿信字跡端正，言詞懇切，反映了一個寫作者的投稿心理，如果與投稿信一起編發在“雨催花發”欄目，對投稿者也是一種鼓勵。三審意見：作者很善于推介自己，投稿信寫得頗下功夫，是個有想法的人，雜志社從來都不缺乏稿件，就是缺少有想法的同道來參與。編輯最怕看到空洞無內涵的來稿，當然，也可以從來稿中窺測到作者對生活的思考，哪怕雜亂無章，沉下心來讀一遍，也是會有心得的。投稿人是位老作者，是不是每一封投稿信都這樣文采斐然？如果攢多了，出個集子一定很好看。另外，作者也不要過于謙虛，文章無大小，作者也無所謂著名不著名。既然也想大叫一聲，那就叫吧。

肖和平的投稿信

編輯老師：您好！我是《雨花》的讀者，是一個靠寫作掙一點銀子養家糊口的作家。我雖然在各級報刊雜志上發表過一些小說、散文之類的作品，但很少寫出有影響的文章。契訶夫說，大狗叫，小狗也叫。我清楚自己做不了文壇大狗，就心甘情愿做一只文壇小狗，一只微不足道的小狗。小狗雖然

沒有大狗叫聲響亮，沒有大狗有作為，但也有它的樂趣。看書有樂趣，逛集市有樂趣，請朋友飲酒閑聊有樂趣，滿街東游西蕩有樂趣，田野村莊東張西望有樂趣，爬格子有樂趣，手稿變鉛字有樂趣，研討會上暢所欲言有樂趣。樂趣多多，何樂而不為？

編輯老師，我不善于想象為文，不慣于以虛構為翼的自由翱翔。沒有龍飛鳳舞似的天賦與才情，沒有天馬行空般的想象與靈氣。我書寫不了靈感，成就不了非凡。我是一個屬牛的漢子，僅憑牛一般的執著與勤奮在文學的園地里不改初衷，持之以恒，默默無聞地耕耘。只管耕耘，只管把一些感動過我的苦樂人生及生活細節大多用人物之口客觀地呈現出來，樂此不疲，永不放棄。

我用我平靜的心安寧地生活，我用我渴望的心虔誠地閱讀，我用我笨拙的筆不停地寫作。“我生活，我閱讀，我寫作，雖然

生活清貧，但心情還算快樂。

”我常常以此自我安慰。我一如既往地以一顆至真至誠的心寫下了至真至誠的文字，記下了至真至誠的人物與故事。現在，我把拙作奉寄給您，不知是否符合貴雜志的要求，請編輯老師雅正。

謝謝！

此致

敬禮

地壇，建于明朝嘉靖九年（1530年），至今已有四百多年歷史了。封建帝王，滿臉威嚴，腳著王靴，拾級而上。祭天祭地祭神祭鬼，祈求占有更多的土地，統治更多的生靈。那時的地壇當然不能稱“神圣”。蕓蕓眾生，雙雙淚眼，看到的是王靴在地壇上盤旋幾圈，下了地壇，疾步向前，踐踏蒼生如蒲草。地壇無疑是一個象征，它為滿足統治者的欲望而建，為實現占有者的夢想而設。然而，帝王們怎么也想不到的是四百多年后的今天，地壇又出現了一個新的象征，一個永久不朽的靈魂，一種誰也踐踏不了的精神。

史鐵生來了，他是坐著輪椅來的。他的輪椅穿過紅塵，碾過風塵，緩緩地駛進了地壇，如有神力在驅使。那時只有極少的人看到，看到的只是肅穆的樣子，莊嚴的形象。

史鐵生的最初出現，使地壇有了一種神秘的感覺。荒蕪冷落得如同一片野地的園子，很少被人記起，怎么會悄無聲息地進來了一個坐著輪椅的年輕人呢？

原來史鐵生的家離地壇很近，從祖輩到父輩再到史鐵生，歷時半個多世紀，搬過了幾次家，用史鐵生的話說，“可搬來搬去總是在它周圍”。這讓史鐵生感覺這中間有著宿命的味道。

史鐵生生于斯長于斯，顯然，他的身世，他的命運，他的殘疾，以及他和地壇的緣分，隨著日子的流逝，他心中的宿命感越來越強。然而，他的宿命意識決不同于一般人的宿命思想。一般人的宿命思想，是悲觀厭世的，是消極頹廢的，在苦難面前不敢抬頭。史鐵生的宿命意識，是對生活的新感悟，是對生命的新審定，是對絕望的新超脫，是一種積極向上的精神養料。

史鐵生活到最狂妄的年齡時，殘酷的命運卻給了他

浙江樂清：肖和平敬上2014年10月29日

最沉重的打擊，忽地殘廢了他的雙腿。那時的史鐵生確實絕望過，他痛苦地想了好幾年，甚至想到死，專心致志地想關于死的事。“最后事情終于弄明白了：一個人，出生了，這就不再是一個可以辯論的問題，而只是上帝交給他的一個事實;上帝在交給我們這件事實的時候，已經順便保證了它的結果，所以死是一件不必急于求成的事，死是一個必然會降臨人間的節日。”多么豁達，多么通達，多么通透的心境啊！

是的，死是一件不必急于求成的事。他想起，“清平灣的牛兒們走起路來步履生風，斗起架來毫不膽怯，給人一種力量的感受，一種拼搏的激勵”。他又想起“地壇的落日，寂靜的光輝平鋪的一刻，地上的每一個坎坷都被映照得燦爛;在園中最為落寞的時間，一群雨燕便出來高歌;古柏鎮靜地站在那兒;暴雨激起灼烈而清純的木草和泥土的氣味”，“螞蟻搖頭晃腦捋著觸須，猛然間想透了什么，轉身疾行而去。”史鐵生想到了這些，更加堅定了生活的信心，增強了生活的勇氣。接下來就想關于怎么活的問題，再也不是死的事情了。

于是他在地壇里開始了新的生活，開始看書學習，想他想不盡的心事，爬他爬不完的格子。史鐵生寫下的文章，每句每字無一不是沉靜的，而沉靜的東西又是最有內涵的。這樣沉靜的文字，我們只有扣問生命的本質意義，沉靜地思考，才能感悟。無論是讀他的《病隙碎筆》《命若琴弦》，還是讀他的《我與地壇》《我那遙遠的清平灣》，你都能感覺到佛一般的沉靜給你心靈帶來的強烈的震撼。

史鐵生雖然遭受過病魔沉重的打擊，經受過種種不如意，忍受過人間最難忍受的磨難，但他幾乎沒有糾結過自己的身世，沒有控訴過自己的命運，沒有怨天尤人。

母親對他的深愛，生活對他的磨難，讓他更為理性地看待自己殘疾的身軀。于是，博愛與受難就像一對雙胞胎兄弟在他生命中親密無間地存在著，令每一個善良的文字在他的心中跳動。

在《我那遙遠的清平灣》里，正因為有了博愛，有了受難，才有像清平灣河水般甜美純凈的文字感動我們。在陜北的那個小村清平灣，殘酷的冬天，風沙漫卷，寒風冷凍，天都是黃的，太陽白蒙蒙的，窯洞的窗紙被風沙打得“唰啦啦”響。就在那時那地，史鐵生落下了腿殘的病根。他一個人躺在土炕上，隊長給他端來了一碗白饃。但他沒有追問遭受痛苦的根源，在他的心里只記下了隊長端給他的一碗白饃，隊長對他的關愛。那天，隊長始終默默無言，傷心難過，只吧達吧達地抽煙。臨走時，吹吹煙鍋，愛憐地說：“唉！孩子家不容易，離家遠。

”隊長端來白饃時的神情話語一直感動著他。

就是那個冬天，史鐵生的腿疼得越來越厲害，回到北京不久，兩條腿就開始萎縮，住在醫院的時候，一個從陜北回京探親的同學去看他，帶來了陜北鄉親們捎給他的東西：小米、綠豆、芝麻……史鐵生見了這些農產品一如見到了親人，他想起了白老漢，想起了他那悠悠的山歌;想起了隊長，想起了隊長端給他的那碗白饃;想起了留小兒，想起了她那裝著玉米花的小手絹包兒;想起了清平灣人盼望好光景的樣子;想起了清平河流淌的河水;還有那河邊自由自在的紅犍牛。就這樣，他對遙遠的清平灣的思念與日俱增，他對遙遠的清平灣的愛也日益深厚。他雖然離開了清平灣，但清平灣那清澈的河水一直在他心里流淌。

史鐵生始終是把自己的處境與不幸看得很淡薄，在斷斷續續的住院期間，有人去慰問他，說及自己的病情，他永遠只是淡淡一笑。看他的文章，寫到自己的痛苦，也只是輕描淡寫。他對自己的種種憂愁煩惱，苦悶情緒，就像清除蛛絲一般只輕輕一抹。

史鐵生始終是想別人之所想，愛別人之所愛。他非常善良，善良得如佛一般。他的腿已經殘疾，對別人還念念不忘。曾經有一個熱愛唱歌的小伙子，經常到荒園去唱歌，史鐵生也經常在祭壇東側的小路上遇到他，他一到東南角的高墻下就引吭高歌。史鐵生就在離他不遠的地方專心聽他唱歌。有一天，史鐵生和他相遇時都說了

“再見”，便互相友好地笑了笑。史鐵生說，“但是我們沒有再見，那以后，園中再沒了他的歌聲，我才想到，那天他或許是有意與我道別的，也許他考上了哪家專業文工團或歌舞團了吧？真希望他如他歌里所唱的那樣，交了好運氣。

”類似這樣的事情很多很多，總之，史鐵生博大的心靈世界一直裝著別人，幾乎沒有他自己。

史鐵生始終是沉靜的。我想，作家大多喜歡沉靜。我往往從自身的沉靜想到史鐵生的沉靜，想著想著，忽然覺得他在沉靜中站了起來，他仿佛是站著寫作的巨人。他不屈的精神是站著的。我一想到站著寫作，就想到了另外一個人――海明威。海明威在戰斗中膝蓋受過傷，為了減輕傷痛之苦，他一如金雞獨立，單腿站立寫作。相比之下，我認為史鐵生的站立，更莊嚴、更莊重、更肅穆、更神圣。史鐵生的精神完全能代表我們中華民族自強不息的崇高精神。這種崇高精神沒有愛與忍是達不到的。這種精神不是別的，這種精神就是殘廢了手的人頑強地畫出了最美的圖畫，殘廢了腿的人堅毅地走上了成功的道路。

成功后的史鐵生仍然是那樣沉靜，仍然是那樣莊嚴肅穆。他搖著輪椅駛向地壇，穿過滾滾紅塵，卻一塵不染，令人肅然起敬。

史鐵生走進文學殿堂深處之后，告別了地壇，去迎接“人生最后一個節日”，繼而走向了遙遠。

史鐵生走了，地壇猶存。

地壇再也不是冷落的荒園，它已修葺一新，充滿了世俗的喧鬧，少了從前的安靜。盡管如此，地壇在人們的心目中仍然不失神圣與莊嚴。

如果地下有知，九泉有靈，史鐵生肯定要尋找他的地壇，肯定以一顆受洗的心又在地壇看他看不完的好書，想他想不完的問題，爬他爬不完的格子。

史鐵生命若琴弦范文第4篇

【關鍵詞】高中語文，情景創設，導語，氣氛

語文教學不論如何改革，如何創新，語文的本質屬性和教學中所表現的豐富的情感內涵是不會改變的，而正是這兩點，決定了不論時代怎樣發展，語文教學都應當做到一往“情”深。即教師要披文入情，運用課文中生動美好的形象，以熾熱的情感，曉暢的教育語言，把作者寄寓于文中的思想情感淋漓盡致地傳送到學生的心田之中，使其和作者產生共鳴，達到三方情感――教師情、作者情、學生情的和諧統一，這也是語文教學的最高境界。對于一個語文教師而言，如何創設情境，使自己的教學真正做到一往“情”深呢？

一、巧設導語，創設濃厚的氛圍

我在《我與地壇》（高中語文第一冊第七課）中采用了故事導入法和歌曲導入法。本篇課文篇幅較長，且節選的兩部分之間又相互獨立，所以這篇課文我就分兩課時完成，每課時各設計一個導語。第一部分寫史鐵生對生命的感悟，我就用史鐵生的小說《命若琴弦》導入。"一老一少兩個瞎子到處流浪以說書為生，盡管生活很苦，但老瞎子卻活得很起勁，因為他師傅在琴槽里封著一個藥方，只要他彈斷一千根琴弦，就能把封在琴弦里的秘方拿出來，按方抓藥，治好他的眼病，……然而當他終于彈斷第一千根琴弦后，從琴槽里拿出來的'秘方'竟是白紙一張。老瞎子萬念俱灰，失望至極，然而他終于悟到，他先前之所以活得那么起勁，只為了琴槽里的這張"秘方"。生命只有有了目標，人活著才有勁頭，哪怕這目標是并不存在的。于是他在臨死之前又把這張白紙封進了他的徒弟小瞎子的琴槽，告訴他只有彈斷一千二百根琴弦，才能拿出琴槽里的秘方，治好他的眼病。故事到這兒嘎然而止，然而我們仿佛看到了小瞎子充滿激情的生活。今天我們共同學習《我與地壇》第一部分，看史鐵生有著怎樣的生命感悟。""《我與地壇》的第二部分我采用了歌曲導入法。先讓一位字體寫得好的同學在黑板上抄寫了滿文軍的歌詞《懂你》，然后讓學生體會這首歌詞的哪些語句最令他們感動，說說他們的感受。諸如"你靜靜的離去，一步一步孤獨的背影。""一年一年風霜遮住了笑顏，你寂寞的心有誰還能體會。""把愛全給了我，把世界給了我。"都納入了學生的視線，觸動了學生們的心靈，在此基礎上播放這支歌，讓學生跟著輕聲哼唱，于是課堂上彌漫著兒子對母親理解摯愛的歌頌和母親不能分享兒子成功的傷感。

實踐證明，這些創設情景簡潔自然的導語都很好的激發了學生的興趣，為引入課文理解課文起到了很好的作用。

二、利用現代媒體，創設情境，使學生情感涌動

我通過多年的教學實踐感覺到：在閱讀教學中成功地激發學生的情感，可以讓學生處于非常亢奮的學習狀態，自覺與作者進行心靈的交流，從中受到熏陶和啟發。現代媒體廣泛運用于教學，為情感情境的創設提供了一個便利的平臺。在情緒高漲的時候引導學生進入課文，自然是水到渠成。如我在教學《海濱仲夏夜》這一課時，由于我們地處四川盆地，學生很少有人見過大海，理解文中描述的情景很困難。我就依課文內容制作了課件， 讓學生通過直觀的“聲”“色”感受到了課文所述內容，讓學生輕而易舉地體會到了作者贊美海濱仲夏夜景色和人民幸福生活的感情。

三、善于設疑，激發思考的激情

問題設計巧妙，必然會激發學生的思考興趣。如我在教鄭愁予的《錯誤》（高中語文課本第一冊）時，精心設計了這樣一組問題：①"你"是一個什么樣的人？簡要概括。②這首小詩隱含著一個怎樣的故事？③這首詩出場的有兩個人物――"我"、"你"，這兩個人背后還有另外兩個人，你能說出他們是誰嗎？④"你"的丈夫抑或是情人為何讓"你"獨守空房，備受寂寞之苦？⑤"你"的丈夫或情人不歸的原因除了大家所說的"花紅易衰似郎意，水流無限似儂愁"的負心薄幸，"悔叫夫婿覓封侯"的前程設計，"可憐五定河邊骨，猶是春聞夢里人"的殘酷戰爭外，是否還有更深層的原因？（其實男人都有一顆云游四海，闖蕩江湖的不羈之魂。試想在靈魂深處，恐怕沒有一個男人甘愿足不出戶，老死戶牖，骨子里都希望自己如一只雄鷹搏擊天宇。只有當他們倦了，折翅了，才想到歸巢，不然，從古到今為什么有那么多的思婦閨婦那么多的羈旅之思呢？從"君子于役，不知其期"到"行行重行行，與君生別離"，從"望盡千帆皆不是，腸斷白蘋洲"到"夕陽西下，斷腸人在天涯"，從"執手相看淚眼，竟無語凝咽"到"揮手從茲去，更那堪：凄然相向，苦情重訴"，再到"我不是歸人，是個過客……"一部愛情史簡直就是一部柔腸百斷悲傷史。）

四、啟迪聯想，觸摸作者情

在教學過程中，教師可以根據作品中的具體形象啟發引導學生展開聯想，聯系生活實際來豐富補充作品的形象，真正把作者的情思化為學生可觸摸到的真情實感，例如在講《荷花淀》時，當學生讀懂了主人公――水生嫂的高尚人格之后，我適時發問：在歷史和現實中，你還能舉出具有水生嫂一樣高尚品格的人嗎？一句話使學生的思維活躍起來，他們或凝目沉思，或低聲交流，很快便舉出了大量人物，有的甚至說自己的母親就有類似之處；由此，學生不僅加深了對作品中人物形象的理解，進而體會作者的寫作情感，而且也使學生在積極快樂的思維活動中同時受到思想教育。

總之，教師要讓學生在真實而未知的情境中動手去探求真知，親自去解決綜合問題，使之產生進一步探究的愿望，讓學生入情入景，那么學生自主學習探究學習的春天就會到來。

參考文獻：

[1]農尚仁.高中語文教學中開展人文教育的探討.中國科教創新導刊，2009（12）

史鐵生命若琴弦范文第5篇

電影《梅蘭芳》導演陳凱歌攜劇組章子怡、孫紅雷等主要演員做客央視的《藝術人生》節目。節目的最后，章子怡在現場讀了自己寫給陳凱歌的信，飾演梅蘭芳好友齊如山的孫紅雷也拿出一封信，遞給陳凱歌，說自己就不念了，讓導演回家看。陳凱歌在現場觀眾的強烈要求下，打開密封的信封，取出信，卻發現那只是一張白紙，空無一字。

記得陳凱歌曾將殘疾作家史鐵生的早期作品《命若琴弦》改編成電影《邊走邊唱》。偏遠的地方，一個盲童跟隨同樣先天失明的師傅學琴，當盲童對生活、對愛情萬念俱灰時，師傅告訴他有一個神奇的藥方可以治愈他的雙眼，令他重見天日，而這個藥方必須在他彈斷一千根弦后方能從琴匣里取出來，否則就沒有效用。盲童在師傅死后，踏遍窮山惡水，唱盡千古蒼涼，彈斷了一根又一根的琴弦，在歲月的磨礪下，少年成了老人。上天不負苦心人，終于，盲童彈斷了千根弦。他從琴匣中取出藥方，立即到鎮上藥鋪去買藥。藥鋪店員看到這張寶貴的藥方，發現它居然只是一張白紙。

電影結尾，當年的盲童，而今被村民視為琴神的老人，顫顫巍巍地坐上人們抬來的竹椅，哆哆嗦嗦的手摸索到隱藏在琴中的白紙藥方，一臉成熟、滿頭風雨。他的手輕輕一揚，我們的心便同那張藥方一起，在深山曠野中，隨風飄蕩，自由飛翔。那一刻，他明白了師傅的苦心，他通曉了人生的意義，他領悟了活著的真諦，那就是用自己的琴聲在空白的紙上“記錄”自己的生命歷程。畢竟，自己也在人世來了一遭，不白活一回呀。

在電影《功夫熊貓》中，萬眾期待、太郎為之鋌而走險的神龍秘笈，打開后，竟然是一張宛若鏡子的白紙。老爸告訴宅心仁厚、與人為善的胖熊貓阿寶，家中所謂的神奇的“面湯配方”其實就是普通的面湯。阿寶這才恍然大悟：真正的神奇功夫就是保持一顆坦誠的心，即胸無城府，以赤子之心對待別人。最后，阿寶憑借自己的“空白”打敗了太郎。

每一個人都是獨一無二的，認識自己，邊走邊唱。人生成敗，榮辱得失，從一張白紙開始，用夢想的“神筆”盡情揮灑，繪出神奇、譜出神奇，唱出神奇。