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李白的山水詩范文第1篇

關鍵詞：謝靈運 謝朓 李白 山水詩 造物取境 興象玲瓏

中國山水詩興起于魏晉南北朝時期，成熟于唐代。兩朝之中，謝朓與李白是兩位杰出的山水詩人代表，他們的山水詩寫得頗有幾分相似，但由于時代不同，因此又表現出許多不同之處。

謝靈運為我國山水詩的開山鼻祖，他的山水詩將眼中之景物進行一一描摹，表達一定的哲理，但并未達到盛唐山水詩情景交融，渾然天成的藝術境界。清人賀貽孫說他“往往深密有余而疏淡不足”，“雖多佳句，然自首至尾，諷之未免癡重傷氣”（《詩筏》）。在齊梁諸多詩人之中，謝朓山水詩創作可謂是開拓疆宇，超其前輩。清人沈德潛對其有“齊人寥寥，玄暉獨有一代”（《說詩晬語》）之譽。東方樹對其評價則更高：“玄暉別具一副筆墨，開齊梁而冠乎齊梁，不第獨步齊梁，直是獨步千古……太白稱其‘清發’‘驚人’。玄暉自云‘圓美流暢如彈丸’。以此數者求之，其于謝朓，思過半矣。”（《昭昧詹言》）。而唐人李白，一生輕狂，且一向輕視齊梁為文作詩之“輕薄”“浮艷”，正是這位才筆橫九州的詩仙，卻做到了“白纻青山魂魄在，一生低首謝宣城”（王士禎《論詩絕句》）。

一

東漢，佛教傳入我國，佛經翻譯工作逐步展開，但佛教對當時的文學并未起到深刻影響。而后，魏晉南北朝時期，佛教盛行。文人深受佛學影響，他們開始對宇宙、人生進行深刻的思考。與此同時，在他們的文學作品尤其是山水詩歌作品中，不僅以濃彩去描摹萬物，且不可避免地加入對人生的思考與體認，表達一定的哲思。如王羲之的《蘭亭集序》極能代表當時之文風，對景物描寫可謂窮形盡相，對人生思考也極為深刻，如其所說：“后之覽者，亦將有感于斯文”。

謝靈運雖開創我國的山水詩，但處于齊梁時的他，創作的山水詩自然避免不了當時文人作詩的套路，即寫山水詩先記游，而后寫景，最后以闡發玄理結語，其所作山水詩大凡都有此種結構。如其《石壁精舍還湖中作》：

昏旦變氣候，山水含清暉。……出谷日尚早，入舟陽已微。林壑斂暝色，云霞收夕霏。……慮澹物自輕，意愜理無違。寄言攝生客，試用此道推。

此詩足以體現謝靈運山水詩的風格，即細筆將景物進行勾勒。但詩中卻很難見到詩人心靈的表白，有的僅是結語的玄理相推。

唐代詩人所作的山水詩已經看不到魏晉時期山水詩的窮形盡相與露骨的推理，他們的詩歌中更多的是對詩歌境界的刻畫，努力做到以景表情，以境達意。如王維的《山居秋暝》：

空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。

蘇軾稱其“詩中有畫，畫中有詩”?？雌渖剿?，真如一幅水墨山水畫，淡淡幾筆，將山林秋色描寫得惟妙惟肖。“明月松間照，清泉石上流”給人以空靈秀麗之感，詩人的心境也在此詩中得以折射。

謝靈運與王維的山水詩足顯兩代詩風之不同，魏晉時期追求的乃是一種窮形盡相的表現方式，而唐人作詩講究的則是詩中的神韻，這正是唐詩能獨步千古的原因所在。

謝朓的山水詩足以與謝靈運相抗衡，甚至可以說他的成就在某種程度上已經超過了謝靈運。他一改謝靈運山水詩的創作方法，不僅對眼中之景物進行描摹，同時亦能將自己的感受與名山大川相融合，使讀者不僅于詩中看到詩人游覽山川之足跡，更能體會到詩人的內心獨白，從而達到心靈上的契合。

謝朓在其山水詩中盡情渲染登山泛水之樂趣，如其《入朝曲》：

江南佳麗地，金陵帝王州。逶迤帶綠水，迢遞起朱樓。

此詩生動地描寫了南齊京城建康的山川地貌，其中“逶迤帶綠水，迢遞起朱樓”給人的視覺造成一種強烈的沖擊，“朱樓”環繞著“綠水”，使得這“金陵帝王州”一派生氣?！毒┞芬拱l》同樣生動地描寫了京城建康城外的黎明美景：

曉星正寥落，晨光復泱漭。猶沾馀露團，稍見朝霞上。

詩人將日出前的天地萬物進行了細致的描摹，猶如一幅細致的工筆畫展現在讀者眼前。其《暫使下都，夜發新林至京邑，贈西府同僚》中對大江的描寫更是被稱為“壓卷之作”，其中“大江流日夜，客心悲未央”不僅寫出了江水的滔滔不絕，更寫出了詩人客居異地時心中之苦悶。謝朓已改變了謝靈運山水詩僅對景物進行細致描寫的風格，不僅寫景，更能將情景交融，從中可看到唐代山水詩的影子。清人王夫之就夸其“廖天孤出”，劉熙載在其《藝概》中稱其“謝玄暉詩以情韻勝”。謝朓的山水詩創作使齊梁詩風為之一振，李白的“一生低首謝宣城”也就不足為怪了。

李白所作山水詩不在少數，其中不乏優秀之作，如其《陪族叔刑部侍郎曄及中書舍人只有洞庭湖五首》之五：

帝子瀟湘去不還，空余洞庭秋草澗。淡掃明湖開玉鏡，丹青畫出是君山。

此詩雖僅寫洞庭湖如鏡般的水面，君山倒影，湖邊秋草，但卻很好地體現了唐人的神韻，更加體現出李白的神來之筆。

二

李白是杰出的詩人，創作眾體兼備。一生傲岸不屈的他，對謝朓最為仰慕。通觀其詩集，大凡十五首詩是直接吟詠謝朓的。而“一生好入名山游”的李白，在他的作品當中不少作品描寫的山川景物也都曾在謝朓的詩中出現。如《三山望金陵寄殷淑》：“三山懷謝朓，水澹望長安。蕪沒河陽縣，秋江正北看”，又如《新林浦阻風寄友人》：“紛紛江上雪，草草客中悲。明發新林浦，空吟謝朓詩”，《秋夜板橋浦泛月獨酌懷謝朓》：“獨酌板橋浦，古人誰可征？玄暉難再得，灑酒氣填膺”中的林浦、板橋。由此可見李白的游山行跡在不同程度上是跟隨謝朓，他希望在游覽名山大川的同時能夠在心靈上與他所仰慕的謝朓有所契合。

李白如此推崇謝朓，究其原因是謝朓清麗的山水詩創作深深令他折服，李白有詩云：“我吟謝朓詩上語，朔風颯颯吹風雨。謝朓已沒青山空，后來繼之有殷公”（《酬殷明佐見贈五云裘歌》），更有：“蓬萊文章建安骨，中間小謝又清發”（《宣州謝朓樓餞別校書叔云》），“解道澄江凈如練，令人長憶謝玄暉”（《金陵城西樓月下吟》）。李白所主張的“清水出芙蓉，天然去雕飾”的詩歌創作理念，正是他與謝朓的共通之處。李白在謝朓的詩中找到了他的詩歌理想。他所創作的大量的山水詩也是極力秉承這一創作理念。如：

登高壯闊天地間，大江茫茫去不還。黃云萬里動風色，白波九道流雪山。《廬山謠寄盧侍御虛舟》

天門中斷楚江開，碧水東流至此回。兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來?！锻扉T山》

日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天?！锻麖]山瀑布》

如此清麗的山水詩，明顯帶有謝朓的遺風。李白作山水詩學習謝朓的清麗詩風，突出了他在詩歌創作中的“清水出芙蓉，天然去雕飾”藝術境界，整個詩篇渾然一體，毫無斧鑿之跡。李白的山水詩除了謝詩一以貫之的清麗之外，還有他那令人心跳的雄渾豪邁。李白的山水詩與謝詩相比，可謂青出于藍，而勝于藍。

三

李白的山水詩雖繼承了謝朓山水詩的特點，但更多保留了他自己的詩歌風格。更準確地說，李白對謝朓的山水詩進行了改造，并且取得了很大的發展。

謝朓所作山水詩雖一改齊梁山水詩之風格，但最終仍逃脫不了齊梁文風的藩籬。他的山水詩不似謝靈運那般只顧極力描摹所見之山川景物，在其詩中已看到情的融入。如若拿其山水詩與李白的山水詩相比，明顯地看出其山水詩有不足。他雖做到了情景交融，但卻沒有李詩那般“羚羊掛角、無計可求”[1]。如二人都曾在詩中描寫了敬亭山的美麗景貌：

眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。相看兩不厭，唯有敬亭山。（李白《敬亭山》）

茲山亙百里，合沓與云齊。隱淪既已託，靈異俱然棲。上干蔽白日，下屬帶廻谿?！G源殊未極，歸徑窅如迷。要欲追奇趣，即此陵丹梯?；识骶挂岩?，茲理庶無睽。（謝朓《敬亭山》）

同樣是對敬亭山的描寫，李白的描寫絲毫不見細筆的勾勒，詩中只有“眾鳥”“孤云”與“敬亭山”三個意象，便將敬亭山的自然風貌描寫殆盡。全詩僅有二十字，卻寫出了山的高寂與人的孤寂。更讓人稱嘆的是“相看兩不厭，唯有敬亭山”之語，體現了物與象的結合，情與景的交融，只在“相看兩不厭”中渾然一體，無跡可求。而謝朓卻對敬亭山進行了層層渲染，對于山勢的描寫也可謂是極盡描寫之能事，在體物方面，可謂勝于李詩。他的抒情卻絲毫不及李詩，情與景的交融究竟不能如李詩那樣渾然天成。如說謝朓的詩是在為山水寫貌，那可以說李白的詩則是為山水寫神。比其軒輊，由此可見。

李白山水詩能夠突出山水之神而謝朓卻僅是圖貌，究其原因乃由兩人所處時代不同而導致，也就是通常所說的“一代有一代之文學”[2]。齊梁詩歌的總體特征是詩風綺麗，濃墨渲染，僅是造物取境。所見之景，直敘其事，描摹山水時無法做到情景交融，也不曾注意景物描寫的韻味。謝朓雖是此時山水詩圣手，也體現著與此時詩風不同的風格，但從他的《敬亭山》中可看到其山水詩創作仍是前半首僅是寫景，后半首僅在抒情，寫景與言懷不曾融合，終不似李白那般靈性相通。

唐人做詩講究興象玲瓏。所謂“興”乃感興，即詩人情感之興發；“象”為形象，即詩中之物。唐人在詩歌創作中所追求的興象玲瓏的藝術境界，即追求情與景的渾然天成，做到興在象中，興在象外。

孔子曾說：“詩可以興，可以觀，可以群，可以怨?！盵3]此處，“興”是“感發意志”而并非文學創作之手法。此后，《毛詩序》中提到：“故詩有六義焉：一曰風，二曰賦，三曰比，四曰興，五曰雅，六曰頌。”此時的“興”才真正成為了一種詩歌創作手法。“象”最早出現在老子的《道德經》中：“道之為物，惟恍惟惚，惚兮恍兮，其中有象”[4]，此時老子對于象的描述雖晦澀難懂，但可看出，象與物有著密切聯系，看似可得實為不可觸。此后，歷代文學理論家便在文學理論中不斷地探討何為“象”這一理論問題。而“興”與“象”之結合，始于唐代。在唐代，將“興”與“象”結合為一個新的文學理論概念的則是殷璠。

唐人殷璠之所以能夠將“興”與“象”結合成為一個新的文學理論概念，與盛唐人的文學創作活動是分不開的。他總結了盛唐詩人們創作的大量情景交融的詩歌作品，同時又繼承了此前文藝領域內早已使用的“興”與“象”這兩個名詞概念，將他們自然結合在一起，從而使“興象”成為文學理論當中的專業術語，以此來表達情景交融的詩歌境界。

盛唐詩人作詩始終追求是一種“興象玲瓏”“無可湊泊”的純美詩歌境界。而在有唐一代，將詩歌當中情景交融、物我合一做得無跡可求、不落言筌的則是詩人李白，這在其山水詩中體現得更是淋漓盡致。如《早發白帝城》：

朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還。兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。

此詩乃李白長流夜郎，行至白帝城時遇赦，乘舟東返時所作。盛弘之《荊州記》云：“早發白帝，暮至江陵，其間一千二百余里，雖乘奔御風，不為疾也。”而李白僅僅數字便將辭別白帝城時那愉悅的心情抒寫殆盡，“兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山”何嘗不是李白輕快心境的寫照。又《峨眉山月歌》：

峨眉山月半輪秋，影入平羌江水流。夜發清溪向三峽，思君不見下渝州。

此詩乃思念友人之作。全詩連用“峨眉”“平羌”“清溪”“三峽”“渝州”五個地名，將他對友人的思念盡情抒發。李白僅僅數語，卻可以將景物描寫得如此傳神。他的詩歌語言清新自然，詩境清麗淡雅，更為重要的是他那毫無斧鑿的抒懷，很好地完成了情與景的交融。

李白不僅“一生低首謝宣城”，更為重要的是他對謝朓山水詩創作的改變。也正是有了這種因襲與變革，才有了一代詩仙李白，才有了唐詩的繁榮與興盛。

注釋：

[1]何文煥：《歷代詩話·滄浪詩話》，北京：中華書局，1981年版，第688頁。

[2]王國維：《宋元戲曲考·序》，天津：百花文藝出版社，2002年版，第1頁。

[3]程樹德：《論語集釋·陽貨下》，北京：中華書局，1990年版，第1212頁。

[4]陳鼓應：《老子注釋及評介》，北京：中華書局，1984年版，第148頁。

參考文獻：

[1][清]王琦.李太白全集[M].北京：中華書局，1977.

[2]袁行霈.中國文學史[M].北京：高等教育出版社，1999.

[3]何文煥.歷代詩話[M].北京：中華書局，1981.

[4]王國維.宋元戲曲考[M].天津：百花文藝出版社，2002.

[5]程樹德.論語集釋[M].北京：中華書局，1990.

李白的山水詩范文第2篇

主要景點1、會墅嶺會墅嶺：扼天姥山北道口，舊有鳥道可攀，今有盤山公路盤旋而上。嶺上臺地氣候涼爽。過會墅嶺行5公里，能望見天姥主峰撥云尖，因山頂?？M繞白云，故名。登山回望，群山為小，北有芭蕉、斑竹兩大山（即大尖、細尖）遙遙相對，南有王會、牛牯、萬年諸山蜿蜒俯伏，西南有蓮花峰拜倒腳下。山上有姥姥巖、天鷹、天姥饃、蹲牛巖、雞籠巖等。

2、古驛道古驛道：驛道由會稽來，從嵊州黃泥橋入新昌境，出新昌城舊東門到天臺縣界，新昌古驛道全長45公里，2014年橫貫斑竹的長街，會墅嶺的石階路，天姥寺至冷水坑的山路，仍保存古驛道的原貌。驛道上殘存的小石佛鋪、關嶺鋪，還可看出驛鋪舊貌。驛道經桃源穿越天姥，到達關嶺一段全長35公里。這條路，早先為晉朝詩人謝靈運開拓，故又稱謝公道。這條古驛道上有許多流傳千古的遺跡，如劉阮遇仙的桃源洞、司馬悔橋等，104國道。 [2] 越地的老人說起天姥山，充滿了舊詩的味道。他們堅信李白是走這條道上山，歷史記載李白的確三游天姥山。只可惜由于時代變遷，旁邊的天姥寺已改建為膠囊廠了。

3、桃源仙境桃源仙境：桃源東瀕沃洲，南倚天姥，是著名浙東唐詩之路的精華地段。相傳此處為漢時剡人劉晨、阮肇入天姥山采藥遇仙涉足之遺跡。如采藥徑、仙人洞、棋盤石、惆悵溪等。而逆溪而上的班竹村口的司馬悔橋又是唐代隱士司馬承禎奉詔出山經此大悔之處。由此而構成娟秀迷離的桃源山水。南朝時，謝靈運出仕永嘉，伐木開徑，寫下了大量的山水詩，成為古代山水詩的鼻祖。后歷代眾多詩人慕名前來，留下了諸如李白的《夢游天姥吟留別》等千古絕唱。 [2]

李白的山水詩范文第3篇

一、政治詩

凡是反映民族矛盾、階級矛盾，敘寫民生疾苦的詩歌屬于這一類。這當中有代廣大人民群眾發抒不平，抨擊統治階級的諷刺詩，如杜甫《石壕吏》、白居易《賣炭翁》等，也有借敘事抒情反映當時政治、社會情況而加以批判的敘事詩或抒情詩。如杜甫《羌村》、李白《行路難》等，特別珍貴的是勞動人民自己創作的那些反抗剝削和壓迫的詩歌謠諺， 如《詩經》中的《伐檀》、《碩鼠》等。這一類詩歌教學，應當鼓勵學生確立“家事國事天下事，事事關心”和“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的政治理想，幫助學生樹立以人為本的理念。

二、愛國詩

凡是詩中所反映的內容與國家興亡密切相關的，我們稱之為愛國詩。其中有歌頌民族英雄的，如屈原《國殤》，樂府民歌《木蘭詩》，有歌唱國運強盛的，如岑參的《走馬川行》，有抒發亡國之痛的，南宋的遺民詩大多屬此，如謝翱《過杭州故宮》等。這類詩歌，是進行愛國主義教育的好材料，教學這類詩歌可以讓學生到網上查閱一些歷史資料，加深對時代背景的了解，從而更有效地領會作者的愛國情操。

三、山水詩

魏晉時期社會的動亂，造成封建文人中隱逸之風大盛，這樣，山水詩也就應運而生了。南朝謝靈運的詩作大都描寫會稽、永嘉，廬山等地的風景名勝，文學史上把他看成山水詩派的開山鼻祖。他的“野曠沙岸凈，天高秋月明”、“池塘生春草，園柳變鳴禽”成為膾炙人口的名句。繼他之后，謝、何遜、王維、孟浩然等許多山水詩人相繼出現，山水詩的創作呈現出一派空前繁榮的景象。教學此類詩篇，可以激發學生對祖國山河的熱愛之情。

四、田園詩

在山水詩開始形成的同時，陶淵明創作了許多田園詩，通過對自然景物的歌詠，反映了詩人不愿同流合污的節操。陶淵明之后的一些田園詩作者，有的謳歌田園生活的“靜穆”、“平和”，掩蓋了農村的矛盾斗爭，有的則幻想回到單純簡樸的古代生活中去，表現出隱逸避世的消極思想。當然，也有不少田園詩的作者寫出了一些內容健康，語言清新的好作品，如唐代詩人李紳的《憫農》，宋代詩人范成大的《田園四時雜興》等。

五、邊塞詩

邊塞詩盛行于唐，它是唐代邊塞生活的反映。它的主題包括民族矛盾和一系列與邊塞有關的社會問題與生活問題，也包含有對邊塞風光的描繪。成就最高的邊塞詩人是盛唐的高適和岑參，文學史上稱為“高岑”。高適的《燕歌行》、岑參的《白雪歌送武判官歸京》都是一般選本的必選之作。王維的《使至塞上》也是課標規定必背的篇目，這類課文的教學，必須講清寫作背景，說明守衛邊疆的正義性。

六、詠史詩

歌詠歷史人物的詠史詩始作于西晉詩人左思。原來晉自武帝即位以來，邊患不絕，左思就借詠史表達了他要為國立功，“鉛刀貴一割，夢想騁良圖”的宏偉抱負。詠史詩或借史事以抒發自己的懷抱，或借過去人物的活動來表示自己的行藏，或對史事進行評價闡明自己的政治社會觀點，往往起著以古代人物或事件為借鑒的作用。值得一提的是，某些歷史題材，不少作者從各個不同的角度去寫，表現出多種多樣的藝術技巧，這就給后人進行比較研究提供了寶貴的資料，例如以王昭君為題材的詩作，杜甫有《詠懷古跡(其三)》，白居易有《王昭君》，王安石有《明妃曲》，歐陽修有《明妃曲和王介甫》等。

七、懷古詩

這是一類特殊的詠史詩，往往是先從地理引出史事，然后再抒發作者的感情。就題目而論，屬于地理的范疇，就內容而言，與詠史詩相類，屬于這一類的作品，有李白《越中覽古》、杜甫《蜀相》，劉禹錫《金陵五題》等。辛棄疾的《永遇樂?京口北固亭懷古》、張養浩的《山坡羊?潼關懷古》則屬于“懷古詞”和“懷古散曲”。這類詩篇或借古諷今，或托古言志，教學中要引導學生感悟詩作的深邃的內涵。

八、愛情詩

我國第一部詩歌總集《詩經》中就收有大量的愛情詩作，我們認為，廣義的愛情詩除了包括男女互相傾慕的情歌外，還應該包括夫妻離別后互相贈答的“懷內”、“寄內”詩與“閨思”、“閨怨”詩，也應該包括刻畫宮廷婦女受壓迫生活，反映她們愛情上的悲劇的“宮怨”詩。需要指出的是，有不少詩人往往明寫愛情生活，暗寫政治遭遇，例如唐代詩人李商隱的不少《無題》詩就是這樣。于是，對于具體的一首愛情詩究竟有寄托無寄托往往引起注家無休止的爭論。教學這類詩歌，應引導學生體會詩人美好的情操，但同時也應提醒同學們：“不要硬充其中的角色”。

九、詠物詩

吟詠描繪某些具體物件的詩歌稱為詠物詩。詠物詩反映的內容相當廣泛，大至日月山川，小至書畫花鳥。清代俞琰選編的《詠物詩選》將詠物詩按天、地、人、物為綱分為三十個部類。從寫作上看詠物詩可以分為兩類：一類是客觀地，精雕細鏤地去描繪某一物件，如唐代駱賓王的《鵝》；另一類是即物起興，借詠物寄托自己的感慨抱負，如明代于謙的《石灰吟》。六朝的庾信、沈約，唐朝的杜甫，宋朝的王安石、黃庭堅都寫了不少詠物的佳作。另外，唐代以來，有一些詠物詩題寫在圖畫之上，它又有一個特定的名稱――“題畫詩”。對于這一類詩歌，要指導學生學習觀察事物的方法，并領會詩人常用的托物寓意的手法。

十、贈答詩

古人親友臨別之時或離別之后，往往吟詩贈答。詩中或敘惜別之情，或抒懷念之意，表現出對親友的深厚情誼。古典詩歌中，這一類題材所占的比重相當大。王維的《送元二使安西》、高適的《別董大》、王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》、李白的《送友人》都被選為中學教材。此外，有一種懷念逝去的親友的詩作，稱為“悼亡詩”，也可附屬于這一類。這類詩往往寫得情真意切，必須指導學生反復吟詠，以體味作者的感情脈絡。

十一、詠懷詩

這是一類自述身世遭際和懷抱的詩歌。三國時期曹魏的詩人阮籍是寫作詠懷詩最有成就的作家，他作有《詠懷》八十余首，反映了他不愿與新起的司馬氏政權合作的政治態度，感慨深刻，格調很高，為后代詩人所效法。當然，詠懷詩的思想內容相當繁雜，既有吟詠個人升沉、嘆老嗟卑的，又有抒發關心民生、濟世報國懷抱的。宋代詩人文天祥的《過零丁洋》將個人遭遇與國家民族的命運聯系在一起，發出了“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”的誓詞，算得上是詠懷詩中的上乘之作。教學這類詩歌，應當引導學生領會詩中所表達的人格美，讓學生的心靈受到作者人格的陶冶。

十二、生活詩

古人往往喜歡把生活中的所見所聞、所感都寫入詩中，就像記日記一樣。這些詩有些可以歸入上面的十―類中，有些難以歸屬，姑稱之為“生活詩”。這些詩當中，有的能反映出人與人之間的淳樸感情與生活的情趣。它們雖與重大主題無涉，卻能牽動千百萬讀者的心靈。例如賀知章的《回鄉偶書》、孟浩然的《過故人莊》、孟郊的《游子吟》等，都是人們所傳誦的佳作。教學這類詩歌，不必求之過深，硬要挖出深刻的人文內涵，只要學生受到美的熏陶就可以了。

李白的山水詩范文第4篇

“山水含清暉，清暉能娛人?！鄙剿娛侵该鑼懮剿L景的詩，詩中耳目所及的山水狀貌聲色之美，則是詩人內心的一種外化，一種情感與景色融合互映的絕妙體驗。面對形態各異的山水風景，不同時空的詩人懷著迥異的情感體驗涉足山水，為我們帶來了一幅幅或淡遠、或激昂、或禪味十足的畫卷。我們在本期的唐詩排行榜中，分別選擇了李白、杜甫和王維的三首描寫山景的詩作，同樣是寫山，這三位詩人會為我們呈現怎樣風格各異的畫面和情態呢？現在讓我們跟著前人的腳步，一起走進山川畫卷中體會山水之美！

獨坐敬亭山①

李 白

眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。

相看兩不厭②，只有敬亭山。

注釋：

①敬亭山：在今安徽宣城北。 ②厭：滿足。

李白的山水詩范文第5篇

活動開展得有序且熱烈。我們首先采用了抽簽的方法決定朗讀順序。第一個是董文浩同學朗誦，他為我們帶來的是《觀滄海》。在他帶領下后，大家都主動踴躍地上臺朗誦。隨后，朗誦的詩篇很多，有《涼州詞》、《天凈沙·秋思》、《泊船瓜洲》、《七步詩》、《木蘭詩》、《行路難》……同學們每朗誦完一首詩，老師都會給出簡單的點評。這不僅為同學們的精彩誦讀錦上添花，也給我們帶來了更多的解讀方式和相關信息。

通過這次詩歌朗誦活動，我們不但學到了很多詩歌，還學會了詩歌的分類，懂得了詩歌的特點。我在詩歌的收集、釋讀方面也有了較大的收獲?，F總結如下：

一、詩歌收集方面

在收集詩歌的過程中，我學會了分類收集法，并了解了它的重要作用與意義。

分類收集法，即在收集詩歌的時候，可以采用分類收集的方法。按照內容劃分，詩歌可分為：詠物詩、山水詩、田園風景詩、送別詩、思念家鄉、思念親人詩等。

比如：曹操的《觀滄?！肥敲鑼懮剿惖脑姡R致遠的《天凈沙·秋思》可以歸類到思念家鄉親人的詩。按照分類來收集詩歌，還可以方便我們在將來的寫作中適當加以引用。

二、詩歌釋讀方面

本次活動中，我在詩歌釋讀方面也收獲頗豐。

比如，在釋讀一首詩歌時，我們首先要了解詩歌的作者、作者寫詩時的背景情況、寫詩時的心境是怎樣的。這些都有助于我們更好地理解詩歌的含義。

以李白的《行路難》為例吧，李白是我國唐代的著名詩人，有“詩仙”之稱，他是個才高志大的人。到了京城后，不但沒有被唐玄宗重用，還受到權臣的詆毀排擠，于是滿懷憤慨地寫下了《行路難》。了解了這樣的背景，我們就能理解了詩人“懷才不遇的情懷”以及抒發了“在悲憤中不乏豪邁氣概，在失意中仍懷有希望”的情懷。

三、詩歌朗讀方面

最后，在詩歌誦讀方面，我也有所收獲。

我知道了在朗讀詩歌時，需要注意讀出感情、讀出節奏，要把握韻調、讀出抑揚頓挫，把詩歌的情境充分地表達出來。

當然，活動也有不完美的地方。諸如時間短了些、個別同學準備不充分等等。也許這與我們第一次搞這種活動經驗不足有關。