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苗嶺的早晨范文第1篇

欣賞《苗嶺的早晨》

[教學目標]

1、了解我國苗族的風土人情，感受苗族音樂特色。

2、引導學生結合音樂要素聽賞音樂，引導學生想象音樂描繪的內容和場景，進一步培養音樂感受和欣賞能力。營造良好的音樂課堂氛圍，通過奏音樂、演音樂、唱音樂、畫音樂、聽音樂等欣賞的形式，探究感受音樂作品的情緒及特色。

[學情分析]

作為四年級的學生，良好的聆聽習慣已經初步培養起來，如果讓他們從音樂要素方面來感知、體會、分析音樂仍有很大困難。但是學生音樂模仿能力已經很強了，所以從游戲入手，從身邊的勞動人手，加入適當的律動去感知音樂的旋律與節奏，從而掌握樂曲主題旋律困難不大，讓學生在不知不覺中感受音樂的美，感受民族音樂的魅力，并且愿意嘗試把生活與音樂聯系起來。

[教學重、難點]

聽賞《苗嶺的早晨》，綜合表現。聆聽速度和節拍的變化產生不同音樂情緒。

[教學設計亮點]

1、能運用新課程理念來設計整堂課，融入多種表現形式來豐富課堂。

2、通過引導學生律動，做聲勢動作，讓學生來體會音樂節奏和節拍的不同，獲得實踐經驗。

[教學過程]

一、熟悉和表現樂曲第二音樂主題

1、第一遍：隨音樂節奏點頭或輕拍手――感受節拍。

2、第二遍：聽音樂拍半掌感受節奏速度、情緒。

3、第三遍：畫圖譜，提出問題：有幾個樂句？每句有幾拍？

4、學生畫圖譜，并哼唱音樂。

5、老師根據音樂做幾個簡單的律動動作（如擺手、搖手等），學生模唱。

6、師生共舞，根據音樂跳出節奏感和韻律感。

7、安靜聆聽，教師提問：這段旋律用什么樂器演奏的？

8、模仿拉小提琴的手勢，最后來一遍主題音樂。

設計意圖：通過充分表現第二樂段的主題音樂這個切入點導入課堂，學生通過聲勢動作、律動等多種參與方式來充分聆聽音樂主題、記住音樂主題等。

二、整體欣賞樂曲第二樂段

1、揭示課題。

師導言：大家知道我們剛才聽到的那段音樂是哪個民族的嗎？對了，就是苗族的，今天老師想和大家一起來聽賞一首《苗嶺的早晨》，剛才我們聽到的歡快、熱鬧的就是樂曲的第二樂段的片段，接下來我們一起來完整地聆聽歌曲的第二樂段，看看第二樂段老師是怎么表現出來？

2、欣賞第二樂段，教師隨樂畫第二樂段圖譜（略）。

3、師生共同表現第二樂段，每個片段配上合適的情境設計，顯得頗具趣味性，增強學生的學習興趣。

4、學生對第二樂段第三片斷嘗試進行圖譜創作，教師點評。

設計意圖：直接進入《苗嶺的早晨》的主題二，通過這段輕松、活潑、歡快的音樂，營造輕松氛圍，為學生創設一種輕松愉悅的氛圍，在融洽的師生關系中開始這節愉快的音樂課。和學生一起感受音樂節奏與速度，在此環節中，音樂主題出現第二次的時候（也就是片斷3），老師留出來不劃，留給學生來完成，引導學生用喜歡的方式來呈現，引導學生積極思考并參與，突出學生主體性。

三、聆聽樂曲第一樂段

1、初次聆聽樂曲第一樂段。設問：大家邊聽邊想第一樂段和第二樂段情緒有什么不同？

2、第二次聆聽樂曲第一樂段。設問：這段緩慢又舒展的旋律使你聯想到苗嶺的早晨是什么樣的畫面？感受到什么樣的氣氛呢？（播放第一樂段音樂，師念旁白引導學生想象，并作出相應的動作。）

3、第二次聆聽樂曲第一樂段。參與活動：用身體動作隨樂表現。

四、欣賞樂曲第三樂段

1、聆聽第三段主題音樂。設問：剛才我們已欣賞了樂曲的兩個第一和第二樂段，接下來我們一起聽一聽第三樂段，第三樂段的音樂和哪個樂段相似呢？

2、師生探討并小結：感受到苗家兒女的勤勞、熱情、苗家山寨的秀麗；還發現速度、力度在表現音樂形象中起到了重要的作用。

五、學唱苗族飛歌《歌唱美麗的家鄉》

1、師導言：同學們，剛才我們聆聽的這首樂曲改編自一首非常好聽的苗族民歌《歌唱美麗的家鄉》，接下來我們一起來聽聽吧！

2、聆聽老師的演唱，感受歌曲與所欣賞的樂曲的異曲同工之處。

3、學唱，出示歌詞，老師通過帶唱讓孩子們感受歌曲的魅力。

六、完整聽全曲

1、完整聆聽欣賞全曲，

2、分析樂曲的曲式結構。（引子+第一樂段+尾聲）

3、完整欣賞全曲，隨樂用演唱、動作和打擊樂器等多種形式參與表現樂曲。

苗嶺的早晨范文第2篇

關鍵詞：小學音樂教學；教學模式；設計；實踐

一、激趣導學教學模式

眾所周知，興趣是孩子最好的老師，尤其是在音樂教學模式設計中，運用興趣教學能夠有效地吸引學生的注意力，從而激發學生的學習動力。因此教師在課前準備時，應從學生的興趣方面入手，例如，在上課時可以用童話故事來吸引學生的注意力，并逐漸導入新課；或者讓學生先聽一首動聽的歌，在學生興趣高昂時導入新課。

例如，在欣賞《龜兔賽跑》時，教師可以先找一位學生來講述龜兔賽跑的故事，然后再找兩位學生來扮演烏龜和兔子，在課堂上還原故事的情景，在表演的歡快氣氛中來欣賞《龜兔賽跑》的音樂。隨后，若是學生在課堂上表現的良好，教師還可以用多媒體來播放《龜兔賽跑》的動畫片作為對學生的獎勵。在這種興趣教學的模式下，學生在課堂中情緒高昂，氣氛活躍，對學習音樂容易產生極大的動力，從而調動了學習的積極性，并有效地提高了課堂教學效率。

二、情境陶冶教學模式

情境教學模式可以讓學生猶如身臨其境一般，因此容易使學生更快地融入課堂氣氛當中，具有明顯的教學效果。例如，在教學《新年好》《過新年》時，教師首先可以用彩色粉筆在黑板上畫出鞭炮、燈籠、彩帶等具有新年特征的事物，這樣能夠使學生如同沐浴在新年的氣氛中一樣，學生在這樣其樂融融的氣氛中學習音樂，既提高了學習動力，又放松了心情。其次，教師還可以在上課前先播放一段有關于春節的照片和視頻，使學生在觀看的過程中進一步了解我國傳統新年的知識，從而很快學會與新年有關的歌曲。

又如，在教學《苗嶺的早晨》時，教師可以讓學生先欣賞一段有關苗嶺當地風光的視頻，使學生對歌曲有大概的認識，從而激發學生的興趣和求知欲望。之后，教師再進行詳細的講解，使學生很快就明白了作品的境界和含義，更能深入體現各種樂器在作品中的關鍵作用，用樂器表達了苗嶺的早晨一片生機勃勃的景象。因此，情景教學模式更形象，更能提高學生對音樂的領悟。

苗嶺的早晨范文第3篇

一、音樂教學中應用多媒體技術能激發學習興趣

以往的音樂教學只是憑著教師繪聲繪色地描述學習內容，硬把學生的思緒拉往某個地方，一節課下來枯燥乏味，學生的學習興趣沒了，教學效果就更別提了。通過多媒體將教學內容整合、融入、演示，生動形象地展現人物思想感情、道德行為，開闊了學生的音樂視野，發展了學生的形象思維能力，大大增強了音樂教學的感染力和吸引力。例如：在學習民樂合奏曲《苗嶺的早晨》時，如果只聽教師的述說，這節課就顯得蒼白、呆板，學生的學習興趣也不大。但是通過多媒體欣賞后，教學效果大不一樣。屏幕中動人的畫面與美妙的音樂把學生們帶進了神奇美妙的苗嶺森林奇景中，在愉悅中激發了學生的學習興趣。

二、音樂教學中運用多媒體技術能增強學習熱情

學生時期，孩子們正處于生長發育階段，生理、心理尚不成熟，對事物的理解更多是直觀理解。多媒體技術輔助教學，使教學中的文字、圖像等內容變抽象為直觀，生動有趣，為學生營造一個色彩繽紛、聲像同步的教學情景，促進了學生對音樂的理解。例如：《渴望春天》是初一年級第二學期教學中的一首歌曲。為了更好地表現出少年對春天美麗景色的渴望，制作一個課件并且配上一段悠揚的音樂，就能描繪出春天田野小鳥飛舞，紫羅蘭花競相開放的場景……教師動情地解說，再加上生動形象的動畫，學生一下子就投入其中了。這證明有效利用現代教育技術手段去創設豐富多彩的音樂情境，能很好調動參與意識，使學生“樂學”。

三、運用多媒體教學培養學生創新能力

苗嶺的早晨范文第4篇

[關鍵詞] 音樂欣賞；音樂要素；體驗

一、適時巧妙滲透音樂要素

1、音樂欣賞中情景變化要滲透音樂要素的變化

如在欣賞《苗嶺的早晨》一課中，我就注重了音樂場面是由許多音樂要素的變化發展而來的。欣賞完樂曲后我問學生第一段、第二段音樂分別表現什么？學生答：第一段表現苗嶺早晨的美和寧靜，第二段表現了苗族人民歌舞、勞動的熱烈場面。我進一步問，你從什么地方聽出來的？學生答：第一段音樂慢、輕；第二段音樂快、重。雖然學生表達能力不強，但是他們通過對樂曲慢與快、輕與重的比較已能體會出速度、力度、情緒等音樂要素的變化。

2、音樂欣賞的情緒變化中要滲透音樂要素變化

在音樂欣賞教學中，應牢牢把握情感主線，不斷豐富學生的情緒體驗，同音樂情感和諧溝通。音樂情感體驗不能僅僅停留在表層面上，要多讓音樂本身面對學生，用音樂的情感來呼喚學生的情感，更深層次的挖掘音樂要素的變化。如在欣賞《魯冰花》時，將第一部分凄婉傷感的情緒和第二部分激動歡快的情緒進行對比讓學生感受，從而引導學生了解旋律的上、下行，及音樂色彩等要素的變化會使音樂的情感發生變化。

3、音樂欣賞的體裁形式中要滲透音樂要素的變化

新《音樂課程標準》提出一、二年級對音樂體裁的了解是聆聽兒歌、童謠、進行曲和舞曲，能夠區別獨唱、獨奏、齊唱、齊奏。如《玩具兵進行曲》是進行曲體裁，在欣賞過程中，應與玩具兵的步伐相結合來了解“進行曲”這一體裁，讓學生懂得音樂與行進的步伐是統一的。

二、通過多種形式 體驗音樂要素

1、閉目聆聽

音樂是聽覺藝術，音樂欣賞的一切實踐活動都必須依賴于聽覺，因此聽是參與音樂欣賞教學的關鍵。教師能否引導學生全身心投入到聆聽音樂的過程中，并在聆聽中感知、理解音樂作品的內涵，是上好音樂欣賞課的基礎。通過閉目聆聽的方式，引導學生將注意力集中在音響中進行聽賞，同時，又可充分發展學生思維想象力，讓學生自然地感受了音樂美，這適合于旋律較優美、抒情、寧靜的情緒以及某些意境式的音樂片段。

2、充分想象

貝多芬說：“當我作曲時，總是心理描著一幅圖畫，順著那個輪廓前行。”可見， 音樂作品是與一定事實形態聯系在一起，與人的生理、心理反映聯系在一起的。如在欣賞莫扎特作曲，奧弗貝克作詞的《渴望春天》后，教師可告訴學生：這是一首渴望春天、贊美春天的圓舞曲，樂曲把我們帶到了充滿春意的大自然中，此時，你們腦海中呈現起怎樣的情景？學生有的說：“我仿佛在效外散步，溫暖的陽光照在綠草地上，花兒在點頭，鳥兒在歌唱……”有的說：“我仿佛看到同學們迎著春天的朝陽，到學校去學習……”大家的想象雖然不同，但都統一在作者塑造的音樂形象中，這就是聯想產生的創造教育效果。

3、演唱主題

主題是貫穿于整個音樂作品的主線，在音樂欣賞過程中，讓學生跟隨主題哼唱主旋律，能辨別出主題的再現或變化及發展，有助于其強化感受音樂的能力，更好體會各音樂要素在旋律中的表現。如欣賞彈撥樂合奏《快樂的嗦》時，教師通過自己的范唱、彈奏等方式指導學生唱主旋律。在唱的過程中，主題旋律已深深印在學生記憶中。當再次欣賞作品時，他們對主題的出現和變化非常敏感，樂曲中那時而熱情奔放，時而抒情優美的主旋律，深深打動了每一位學生的心弦，他們都情不自禁地跟著哼唱，使學生更入情入境。

4、旋律舞動

音樂欣賞課中要給學生“動”的時空，努力營造動態的課堂，使他們在動中加深對音樂形象的聯想，從而增強音樂表現力，激發對音樂的創造欲望。如《動物狂歡節》組曲中的第六曲《袋鼠》上、下行斷奏與圓滑奏連結的主題，有速度和節奏的變化，易于激發學生的律動反應，教師讓學生隨音樂用身體動作來反應聲音，從中體會音樂要素在音樂中的表現，感受袋鼠的形象。還可讓學生在理解了樂曲描繪的內容后，跟隨音樂創編律動、舞蹈表演的形式來參與音樂，使學生在深入把握音樂作品內在意蘊的前提下，把對音高、力度、速度、情緒等音樂要素的體驗外化為自己的行為。

總之，音樂教育要成為真正的審美教育，首先必須是音樂的教育，即讓音樂本身來說話，引導學生感受音樂。在音樂欣賞教學中，只有讓情感得到充分的體驗、感受和理解，才能讓學生真正領會到音樂特有的魅力，也才能達到音樂欣賞的目的。音樂教師應該繼承傳統并超越傳統，注重音樂的本質和本體，緊抓音樂表現要素，揭示音樂作品的表現力，才能使音樂欣賞教學不斷改進和提高。

參考文獻：

[1]吳斌，《音樂課程標準》，北京：北京師范大學出版社，2001。

[2]曹理、何工，音樂學習與教學心理 ：上海音樂出版社，2000。

苗嶺的早晨范文第5篇

關鍵詞：創新精神 ； 營造 ； 培養 ； 引導

音樂在人的發展和個性形成方面所表現出來的最大優勢就是培養人的創新精神。因此，教師在與音樂教學中，激發學生的創新興趣，培養創新精神，發掘創新潛能非常重要。注重創新思維的培養與音樂課的有機整合，讓學生有奇思妙想，把音樂教學過程轉換為學生主動從音樂教學中吸收各類信息的過程。充分發揮想象力，讓音樂表象具有更廣泛的想象空間。本文對音樂教學中注重學生創新精神的培養作了論述，以此與同行共勉。

一、營造學習音樂的民主氛圍，激發學生學習音樂的激情

幽默生動的課堂教學氛圍，是進行音樂教學活動的有力保障。教師適時的幽默言語可以把學生帶入一個輕松愉快的教學情境中，親切和善的語言，可以縮短師生之間的距離，調動學生學習音樂的主動性和積極性。筆者在叫學生演唱歌曲《月光光》時，我的精神狀態特別興奮，在某些地方唱得特別突出，教唱幾遍后，我就問：“你們知道這首歌曲是在什么時候唱得最多？”學生異口同聲回答“是媽媽在哄小寶寶睡覺的時候唱的。”我說：“如果你們是媽媽，我是小寶寶，在聽你們唱歌的時候我肯定睡不著，即使我睡著了，也會做惡夢。”學生嘻嘻哈哈地笑開了，他們領悟到了優美的歌聲是多么重要。表揚激勵的語言能激發學生學習音樂的興趣，使學生樹立終生學習音樂的愿望，教師要善于捕捉學生身上的閃光點，適當地表揚學生，增強學生的自信心，使學生常常處于渴望取得成就的良好的精神狀態之中。記得前年六年級的一位男生很頑皮，各科的成績都不是很好，但他喜歡彈鋼琴。學校慶祝“六、一”兒童節，他報名參加了師生樂隊，為此，我在課堂上表揚了他，他很開心，他也因為能與我同臺演出而自豪。從那次以后，他好像變了個人似的，上課特別認真，還堅持每天放晚學后到我的辦公室練琴。我明白了，就是我那幾句表揚的話，激發了他的學習欲望。可見，營造一種民主平等、自由寬松、相互信任的氛圍，創設師生共同參與、生生合作學習的情境，有利于學生以極大的熱情投入到創造性的學習中。

二、充分發揮想象力，讓音樂表象具有更廣泛的想象空間

想象力比知識更重要，想象是創造的基礎，音樂能夠為學生插上想象的翅膀。從音樂藝術的審美感知角度上看，音樂藝術具有審美聽覺不受視覺形象限定的審美特征。音樂作為聽覺的藝術，它以某種音響信號作為中介，直接刺激審美主體的聽覺，幫助審美主體去追求生活的品味，啟發審美主體對自然界、社會生活中的各種聲音、姿態喚起視覺的聯想和幻想，使審美主體得到賞心怡神的音樂美的享受和滿足。音樂表象是依靠音響刺激聽覺，喚起審美主體的再創造而生成的一種藝術表象，所以音樂表象具有更為廣泛的想象空間，不受視覺形象限定的審美特征。音樂是抽象的藝術，同一首作品，不同的人聽后的感受是不同的，“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。”讓學生有奇思妙想，讓學生養成積極主動探究問題的習慣，并積極動手動腦去尋找答案。教師在音樂教學中，應抓住時機培養學生的想象力，鼓勵學生自由想象，發揮創造性思維，通過“音樂的耳朵”感受不同音樂作品的藝術魅力。筆者引導學生欣賞小提琴獨奏曲《苗嶺的早晨》時，啟發他們注意聆聽樂曲中鳥鳴的聲音和力度的變化，引導他們自然地聯想到這是描寫早晨的音樂，進而引導學生通過欣賞樂曲的旋律，聯想到苗嶺的早晨的景象。再讓學生聆聽《森林水車》，筆者提出問題：音樂讓你想到了什么？你仿佛看到了什么？你的心情怎樣？我利用課件，投放世界各地的水車圖片，讓學生直觀感受后復聽音樂，用彩筆畫線條表現自己聽到的水車聲、流水聲、鳥叫聲，用自己的方式表達對音樂的感受，學生思維活躍，想象豐富。

三、注重學生創新思維的培養與音樂課的有機整合