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數(shù)字藝術(shù)論文范文第1篇

數(shù)字舞蹈最早以視頻舞蹈藝術(shù)的形態(tài)出現(xiàn)，視頻舞蹈藝術(shù)主要是在拍攝、編輯、制作的過程中借助一些設(shè)備實現(xiàn)對舞蹈影像的創(chuàng)作和展示。隨著計算機技術(shù)的進步和圖形圖像技術(shù)的發(fā)展，以計算機為載體的數(shù)字舞蹈應(yīng)運而生，它主要借助于數(shù)字技術(shù)實現(xiàn)了有別于傳統(tǒng)舞蹈的信息采集和作品編制，同時在計算機硬件和軟件的幫助下，數(shù)字舞蹈以數(shù)字化的形式創(chuàng)作、保存、傳送和播放，以數(shù)字技術(shù)將舞蹈的數(shù)據(jù)、視頻及音頻等實現(xiàn)整合。它以計算機技術(shù)、數(shù)字技術(shù)及傳媒技術(shù)的發(fā)展為平臺，融入了藝術(shù)家的創(chuàng)作思維和認識，最終形成供人們欣賞的舞蹈影像。數(shù)字舞蹈藝術(shù)的展現(xiàn)形式已經(jīng)脫離了傳統(tǒng)的舞蹈傳播所必備的資源，如舞臺、演員、燈光等。完成數(shù)字舞蹈的制作，首先要對舞蹈的音樂進行剪輯，普通的音樂制作只需精確到秒，有專門的軟件進行音樂剪輯，而數(shù)字舞蹈的音樂剪輯對時間的要求要嚴(yán)格得多，對背景的處理也有特殊的技巧。其次，數(shù)字舞蹈的編排依賴于數(shù)字虛擬化技術(shù)，舞蹈演員脫離舞臺實體，釋放了藝術(shù)思維，更好地將心中對舞蹈舞臺效果的設(shè)想通過計算機表達展現(xiàn)出來。最后要實現(xiàn)數(shù)字舞蹈的舞蹈動作與背景音樂的有機結(jié)合，將整套舞蹈分解成每一個舞蹈動作，然后為舞蹈添加背景音樂，把握每一個舞蹈動作的音樂節(jié)奏，通過數(shù)字技術(shù)將大量的數(shù)字基礎(chǔ)動作編排成一套舞蹈。

二、數(shù)字舞蹈藝術(shù)的特點及應(yīng)用

（一）數(shù)字舞蹈藝術(shù)的特點。數(shù)字舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式突破了傳統(tǒng)舞蹈的表現(xiàn)和傳播方式，傳統(tǒng)的舞蹈主要通過劇場舞臺的形式展示，觀眾需要親臨現(xiàn)場才能欣賞到舞蹈的內(nèi)容；數(shù)字舞蹈大大地擴大了舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)形式，觀眾可以通過網(wǎng)絡(luò)、光盤等形式獲得舞蹈表演的資料，突破了時間和空間的距離。在計算機技術(shù)不斷發(fā)展的同時，互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的廣泛應(yīng)用實現(xiàn)了數(shù)字化舞蹈的大范圍廣泛傳播，網(wǎng)絡(luò)成為數(shù)字舞蹈傳播的重要途徑，舞蹈的制作者只需將舞蹈資源在網(wǎng)站上，觀眾就可通過網(wǎng)絡(luò)點擊獲取舞蹈資源，較傳統(tǒng)舞蹈的傳播方式便捷。數(shù)字舞蹈最鮮明的特色集中于其制作是以計算機為載體的，必須依靠計算機技術(shù)得以實現(xiàn)。

（二）數(shù)字舞蹈藝術(shù)的應(yīng)用前景。數(shù)字舞蹈自身的特質(zhì)決定了其更為廣闊的應(yīng)用前景。首先，數(shù)字舞蹈了帶來了舞蹈劇場表演的新的繁榮。數(shù)字舞蹈連接了現(xiàn)實中的劇場藝術(shù)和虛擬化的劇場表演，豐富了劇場演出的表現(xiàn)形式。其次，數(shù)字舞蹈給舞蹈教學(xué)帶來了便利。由數(shù)字技術(shù)制作出的舞蹈視頻或光碟更為便捷地應(yīng)用于舞蹈的教學(xué)中，更方便地使更多的人接觸到舞蹈藝術(shù)。最后，數(shù)字舞蹈藝術(shù)推進了舞蹈藝術(shù)的傳播。計算機網(wǎng)絡(luò)的傳播以及光碟等傳播媒介降低了舞蹈藝術(shù)傳播的成本，隨著數(shù)字舞蹈制作技術(shù)的成熟，更多優(yōu)質(zhì)的舞蹈資源將會更好地被復(fù)制，將會有更多的觀眾欣賞到舞蹈藝術(shù)，快速便捷地推動了舞蹈藝術(shù)的傳播。

三、結(jié)語

數(shù)字藝術(shù)論文范文第2篇

，舞蹈制品的網(wǎng)絡(luò)傳播、交流，虛擬表演、教學(xué)，以及舞蹈的遠程互動表演形式的出現(xiàn)，迎來了另一個全新的舞蹈呈現(xiàn)平臺。網(wǎng)絡(luò)的傳輸和數(shù)碼攝影制作的低廉、特殊效果的光幻，而且與觀者使一些科技化手段平民化，足夠使更多的舞蹈創(chuàng)作者的獨立化和舞蹈觀念表達的個體化。特別是軟件的普及，例如FLASH和SHOCKWAVE等動畫軟件，是許多藝術(shù)家在網(wǎng)絡(luò)中極其自我和個體的進行創(chuàng)作，而且在閃爍的顯示器前和電子信箱里得到的也是最自我的回饋和互動以及掌聲。另一方面，舞蹈的數(shù)字化技術(shù)高端發(fā)展則是需要耗費大量的財力、物力和人力。需要精心的策劃和熟練的操作，需要專業(yè)的技術(shù)人員參與和創(chuàng)作，是某種大型的工業(yè)化流程和項目制度。除了商業(yè)化的音樂電視和舞蹈電影之外，高科技在舞蹈影像制作的使用具有學(xué)科研究的前瞻性和學(xué)科建設(shè)的價值，例如動作采集系統(tǒng)的使用，將是不久的未來，用于更多的舞蹈學(xué)科當(dāng)中的一項工具系統(tǒng)和創(chuàng)作系統(tǒng)，我們將舞蹈的記錄和教學(xué)，舞蹈人體媒介的生命意義也將從另一個鏡像當(dāng)中被提升和被認識，但是一套動作采集系統(tǒng)的不菲價格也只有學(xué)院教學(xué)和電影制片場可以問津。包括大型電視集團、媒體集團進行和投資的舞蹈影像制作，諸如此類的高端的技術(shù)含量、高投入的物質(zhì)標(biāo)準(zhǔn)，這一切與個體化的制作形成巨大的對比，卻都在尋求新的方式，給自己或是這個時代的舞蹈以答案和揭示，尋求更多人更多舞蹈表達的完善和更新，或是完善個體小我的生命價值和個體封閉的藝術(shù)探索。不能否認，技術(shù)不僅沒有消亡舞蹈的本體意義和力量，而且?guī)椭烁嗟娜藖韰⑴c舞蹈，包括殘障人士或是非專業(yè)的舞者，這比空談舞蹈民主的概念要更積極，也更多的手段技術(shù)支持。數(shù)字舞蹈的內(nèi)容至今已經(jīng)擴展到舞蹈數(shù)字影像、舞蹈的動作采集、舞蹈網(wǎng)絡(luò)互動和遠程技術(shù)、以及舞蹈的網(wǎng)絡(luò)閱讀和動作交流。

數(shù)字化的舞蹈表面上以技術(shù)的名義沖淡了劇場和人性的力量，另一方面也以多樣的手段延伸和擴充著人們的感知。很多人涉及到技術(shù)的因素而抱有成見和觀望的態(tài)度，但數(shù)字化舞蹈或是多媒體舞蹈不是一個神秘的事物，隨著錄影技術(shù)的數(shù)字化，所謂多媒體的舞蹈概念也在更大范圍或是在數(shù)字化藝術(shù)范疇之中得到發(fā)展。舞蹈電影和錄像舞蹈（下簡稱舞蹈錄影）的創(chuàng)作者之間的合作和相互激發(fā)，舞蹈多媒體中的更多技術(shù)因素和設(shè)計的加入，使媒介改變了我們的生活，改變了我們的創(chuàng)作方式，同時舞蹈的創(chuàng)作也在改變媒介的性質(zhì)并賦予了媒介涵義。

作為影像的舞蹈

不可否認，如今我們與舞蹈的第一次親密接觸，越來越多的發(fā)生在電視機、投影和網(wǎng)絡(luò)的媒體之中了。舞蹈電影錄像的發(fā)展、歷史和主要人物對于舞蹈自身的發(fā)展都產(chǎn)生了巨大的影響。舞蹈影像波及范圍及其快捷程度都遠遠超過了舞臺的形式，并且傳播了舞臺舞蹈，推廣了現(xiàn)當(dāng)代舞蹈，同時產(chǎn)生全新的藝術(shù)形式。關(guān)于舞蹈錄影的說法眾說紛紜，定義的方式已經(jīng)不太適合某些藝術(shù)的發(fā)展，或許說明它的來源和范圍更為客觀，更有助于新形式的發(fā)展。德國著名的科隆舞蹈電影和錄像節(jié)提到了以下的幾種關(guān)于舞蹈錄影的說法：

1、舞臺、攝影棚的拍攝記錄stage/studiorecording完整記錄舞臺行為，用一臺到兩臺攝像機對舞蹈進行記錄，不對舞蹈本身，及編舞進行改變，保持記錄的原汁原味。

2、鏡頭改編CameraRe-work為了適合鏡頭的角度，而對原有的舞蹈作品進行改編和刪剪。

3、為錄影而編舞ScreenChoreography專門為拍攝而設(shè)計構(gòu)思而編排舞蹈，用鏡頭語言的思維角度以及互動的交流為主。

所以有了上面的幾種分類，也就明晰了記錄、改編和創(chuàng)作之間的區(qū)別。舞蹈錄影在中文當(dāng)中似乎比舞蹈電視更能夠體現(xiàn)這種舞蹈媒體藝術(shù)種類，體現(xiàn)舞蹈與影像之間的介質(zhì)關(guān)系，舞蹈錄影原文是videodance，其實更包括了電影和錄像兩種手段和介質(zhì)，通稱為videodance即舞蹈錄影。舞蹈錄影把舞臺舞蹈和電影交融出了一種新的藝術(shù)形式。舞蹈錄影的意義早已超出了記錄舞蹈的局限，成為了參與到某種編舞行為和影像角度的獨特觀察，是創(chuàng)作性的。

而某些文獻和研究資料當(dāng)中，涉及到了更多的舞蹈影像內(nèi)容，都融入到泛化的舞蹈錄影影像的內(nèi)容當(dāng)中。他們分別涉及到好萊塢的歌舞電影、勵志型的舞蹈電影、介紹舞種的舞蹈電影、音樂電視中的舞蹈、舞蹈作品當(dāng)中的投影影像、舞蹈排練廳中的排練影像、為了編舞而做的舞蹈錄像筆記等等。其中象好萊塢歌舞電影《出水芙蓉》、《一個美國人在巴黎》、（又名《花都舞影》）、《雨中曲》、音樂劇電影《西區(qū)故事》、《歌舞線上》等，《周末狂熱》、《霹靂舞》更是風(fēng)靡一時，麥克爾.杰克遜的音樂舞蹈錄影《月球漫步》更是帶領(lǐng)了新的舞蹈風(fēng)格和舞蹈錄影的模式，當(dāng)代的街舞和流行舞步的推廣，都離不開音樂電視中舞蹈的幫助。90年代的法國《舞者》、西班牙的《弗拉明戈》、美國的《中央舞臺》、《比利.艾略特》到最新的上榜之作《熱力四射》都是優(yōu)秀的舞蹈電影，印度更是一個歌舞片產(chǎn)量驚人的大國。當(dāng)代的舞蹈電影可以是商業(yè)操作的歌舞娛樂，同時也可以是使用膠片為介質(zhì)的藝術(shù)舞蹈，不僅在舞蹈的種類和樣式的呈現(xiàn)上著色，更是對舞蹈精神的描繪，強調(diào)舞蹈對人個性和命運的改變，在人類精神中的地位。舞蹈不僅以身體的愉悅凸現(xiàn)，更以精神的自足面對世人。

舞蹈錄像藝術(shù)的發(fā)展，是更為個性化的歷程。在中國被稱之為“舞蹈電視”，由于借用了音樂電視的稱謂，舞蹈電視的流行借助中央電視臺的舞蹈電視比賽傳播到全國。舞蹈影像從歐美40年展以來，跟隨者錄像藝術(shù)的腳步，實驗電影運動家的作品、后現(xiàn)代編舞家的趣味和實踐，以及多媒體高科技技術(shù)的發(fā)展。從一開始就不是什么記錄性的藝術(shù)行為，而是完全創(chuàng)造和互動的雙向?qū)υ挕?/p>

美國的默斯.堪寧漢、比爾.T.瓊斯、英國DV8身體劇場、喬納森.貝勞斯（原為英國皇家的舞者），加拿大人類腳步啦啦啦、法國的安德林.普雷約卡伊、魯?shù)婪?努日耶夫、德國編舞家皮娜.鮑希、Sasha.waltz、瑞典的馬茨.埃克等等，都是當(dāng)代較為活躍的舞蹈錄影編舞家和觀念的先導(dǎo)。這些是作為舞蹈錄影創(chuàng)作的舞者和編舞家，體現(xiàn)著和延伸著他們的舞蹈觀念和舞蹈形式，同時有更多的舞蹈錄影的錄影導(dǎo)演的參與，表現(xiàn)著他們的合作精神和創(chuàng)作觀點。

更有早期的始作俑者實驗電影美女先驅(qū)瑪雅.德潤用16毫米膠片在1945拍攝了短片《舞蹈錄像編舞研究》和1958年的以芭蕾為題材，反轉(zhuǎn)效果的《夜之睛》，開創(chuàng)了舞蹈錄影方面的先河，雖然她本人更多的作為先鋒電影的人物，但與舞者的合作，制作的無聲舞蹈影像，場景之間的切換，動作與鏡頭的默契關(guān)系，屋中舞蹈和自然環(huán)境的跳接，都令人耳目一新，確是一部啟蒙靈感之作。瑪雅作為美國戰(zhàn)后的先鋒藝術(shù)人物和實驗電影的獨行者，這部研究舞蹈的短篇，卻成為了舞蹈錄影發(fā)展史上的重要的一部經(jīng)典文本。1968年由加拿大蒙特利爾的動畫制作藝術(shù)家、攝影師諾曼.麥克拉倫創(chuàng)作的“雙人舞”更是呈現(xiàn)了動畫幻覺的攝影術(shù)和剪輯技巧，更是以抽象簡約、接近動作本質(zhì)，近似在黑夜里感受動作的神秘和溫度一樣的風(fēng)格，深深影響了舞蹈界的舞蹈錄影的視覺觀念。在90年代末，默斯.堪寧漢《手繪空間》、比爾.T.瓊斯《魂靈捕》都是創(chuàng)造了結(jié)合更新的電腦技術(shù)作品，動畫、三維到動作采集，作品不僅在意念上越走越遠，同時在技術(shù)水平上也鉆研雕琢。

歐洲在舞蹈錄影上的發(fā)展似乎更加多元，更加天馬行空，無拘無束。德國皮娜.鮑希的舞蹈錄像更是充滿反思的沉重和戲謔的力量。80－90年代英國BBC中心的舞蹈頻道制作的大批舞蹈錄像作品，風(fēng)格多樣，象《男孩》、《反轉(zhuǎn)》、《清一色男人垂死夢》、《手》、《暴風(fēng)雨》等等作品，涉及到各種年齡的人群、社會問題、愛情、傳說、抽象理念、動作游戲等等。這一大批的作品對于舞蹈錄像藝術(shù)的發(fā)展影響頗深，也提供了研究舞蹈錄像風(fēng)格特性的文獻。

諸多的舞蹈影像展或是舞蹈電影節(jié)更是推動了舞蹈錄影的發(fā)展。美國的舞蹈電影協(xié)會、德國的科隆舞蹈電影錄像節(jié)、洛杉磯西部舞蹈影像藝術(shù)節(jié)、加拿大的舞蹈電影節(jié)，英國的“熒幕上的影像”藝術(shù)節(jié)、舞蹈荷蘭世界舞蹈電影節(jié)、挪威、阿根廷、西班牙都有諸如此類的舞蹈影像藝術(shù)節(jié)。其中以維也納世界音樂中心為基礎(chǔ)的世界舞蹈影像比賽為著名，從1990－2002年分別在法蘭克福、里昂、科隆、摩納哥等地舉辦過舞蹈影像比賽，并發(fā)展出摩納哥舞蹈錄影論壇等等系列，成為世界巡回舉辦和展示的舞蹈錄影藝術(shù)節(jié)。

最近出現(xiàn)在眾多的舞蹈電影錄像節(jié)上的舞蹈電影作品合集，《為了攝影機的舞蹈》(又名《舞照》)用舞蹈電影新生代的六部經(jīng)典之作，強調(diào)和表明了舞蹈與鏡頭之間的關(guān)系。其中的作品選自歐洲和北美電影藝術(shù)節(jié)，這些舞蹈電影向我們呈示了別樣的幽默、美麗、戲劇性、內(nèi)在節(jié)奏……完全不同于舞臺上的某種力量，對于舞者和攝影機來說，都是充滿了挑戰(zhàn)性的視覺體驗。作品包括：瑞士的派斯克爾.邁格尼《白晝皇后》，美國的33種眩暈咒語《衡量》，英國、荷蘭的安尼克.萬姆《平靜中安息》，加拿大的勞拉.泰勒《鄉(xiāng)村三部曲》，麥克爾.唐寧《死角》，瑞士的派斯克爾.邁格尼《對側(cè)傷》。

這六部作品長短不一，有的20分鐘，有的只有5分鐘，每個作者的角度都很堅定和獨特，也成為了當(dāng)代舞蹈錄影藝術(shù)中鮮活的例證。《白晝皇后》由田園的靜寂慢慢蘇醒，三對散漫卻好動的男女，在傾斜山坡的青草上，失重的快樂著，全是呼吸，身體滾動的聲音，下墜，滑落，然后向山頂繼續(xù)奔跑。簡單的快樂里，睡意朦朧的小動作，在自然的景色當(dāng)中，透出了一點悲情。舞蹈在失重和滾動當(dāng)中完成，一次次美麗的沖撞。一些游戲打鬧親昵的小動作構(gòu)成了輕松的情愛氣氛，也在喚醒這每個觀者回憶愛的味道和動作。凌亂舞步到清晨水中的寂靜之舞，燭光遍布的水面，三位少女為舞蹈而動容，為舞蹈而虔敬，或者說是我們對舞蹈的某種感動，感動舞蹈之人在未可名狀的命運面前的坦然和純真。《衡量》則在一個走廊之中玩耍著同一組的動作游戲。同一組動作，我們想象的角度，在安靜和踢踏的變奏當(dāng)中，影像在特寫、透視里似乎在預(yù)言著某種被我們忽略的發(fā)生。生效的力量凸現(xiàn)得很生動。《平靜中安息》用一個葬禮的寓言讓我們回到了記憶的深處，死亡帶給我們的是悲傷和恐懼之外，還有很多留給在世之人的意外和真實。《鄉(xiāng)村三部曲》則是一場群體的詩意合唱，黑白粗糙的影像，空曠的工廠，夢境恍惚的叢林，一些非職業(yè)的普通人在田園的寂靜、歡樂和陽光中翩翩起舞。《走投無路》利用黑白影像，一個方向錯亂的墻角，在玩耍視覺游戲。人在倒錯的空間里慌亂惶恐。《對側(cè)傷》則是一部都市的情感變奏，溫情和暴力共存，記憶和現(xiàn)實對抗，偶然和命運相愛，在憤怒咒罵，用舞蹈來替代暴力之后，一切依然無法恢復(fù)平靜。

雖然舞蹈影像的制作和活動已經(jīng)有一百年的歷史，但是關(guān)于其技術(shù)的發(fā)展以及舞蹈影像作品的文獻資料卻是鳳毛麟角。主編朱蒂.米托瑪整理出《電影和錄像中的可視化舞蹈》這樣一本至今為止，最為全面的囊括了舞蹈錄影的有影響力的作品，從大制作到低成本，都在這本書的視野之內(nèi)，包括早期的先驅(qū)人物作品，同時也最大限度的包容了“可視化的范圍”，不限定于舞蹈錄影的作品意義，而是把歌舞電影、舞蹈記錄片都包容進來，也不失為一本詳盡的資料。其中又介紹了書中所列作品的制作背景和流程，可讀性極高。

《舞蹈電影和錄像作品指南》則是Towers,Deirdre發(fā)表于1990，其中的作品和名字術(shù)語，都已過時，但是超過2000部的舞蹈電影錄像作品的記錄文獻，卻具有珍貴的資料性和使用價值。美國《為錄影而舞蹈——舞蹈電影錄像指南》則是Spain,Louise主編作品。在臺灣，焦雄屏著書《歌舞電影縱橫談》也是詳實地記述和分析了好萊塢歌舞電影的類型發(fā)展和時代意義。

舞蹈錄像的制作教學(xué)，在西方的藝術(shù)教育當(dāng)中，很早就存在于藝術(shù)系中的視覺藝術(shù)或影視制作當(dāng)中。至今在綜合大學(xué)藝術(shù)系的舞蹈學(xué)科中，已經(jīng)有頗為系統(tǒng)的教學(xué)體系和詳實豐富的資料咨詢。2003年12月美國加州大學(xué)藝術(shù)系的舞蹈博士麗莎.瑪麗.納格爾和約翰.克勞福德曾到廣東亞視舉辦舞蹈錄影制作的工作坊，對于中國這方面的教學(xué)亦有建設(shè)性和拓荒性的貢獻。短短的兩周時間，從舞蹈錄影藝術(shù)的淵源流變到實際操作，都進行了快捷的普及和交流。他們在加州大學(xué)亦有11周嚴(yán)密科學(xué)的舞蹈電視課程，舞蹈電影和錄像的認知、作品的觀后感、從舞蹈電視編舞、舞蹈錄影腳本的寫作、分析舞蹈電影和錄像的鏡頭語言、學(xué)習(xí)設(shè)備和剪輯、完成作品等等，有很多文本和資料可參考。目前，他們將軟件工程、技術(shù)言語融入舞蹈錄像新作——《上升》，以及其他為數(shù)不多的媒體作品和動畫制作作品。

北京舞蹈學(xué)院近年也在中國大陸首次開設(shè)了舞蹈電視專業(yè)，蓄勢迎接一個舞蹈的數(shù)字化時代。

舞蹈視頻游戲和大眾化創(chuàng)作

20世紀(jì)90年代中國跳舞毯的狂熱潮流，幾乎達到每個人都需要一張塑料制成的，帶有簡單傳感器的腳印圖。似乎一夜之間，每個人都可以達到自己的跳舞夢想，曾經(jīng)羞于見人的舞蹈訓(xùn)練過程，完全可以在無人的家中完成，然后到公眾場合充滿自信的展示，不再在一群擁擠的、汗流夾背的群體中間掙扎著減肥和鍛煉美感，而是獨自享受卡路里的消耗，就像在黑暗中跳舞一般。跳舞毯借助了一個簡單的制品，看到了所有人跳舞的力量，流行的力量。然后來自日本的大型舞蹈游戲街機亮相世界，著名的舞蹈街機制作商科納美公司研制出諸多的舞蹈游戲，例如“舞蹈革命”系列之獨舞版本、對戰(zhàn)版本，“曼波舞蹈”、“舞蹈狂熱”系列、“80年代”舞蹈節(jié)奏、“啪啦啪啦天堂”等等種類繁多、而又分類精細的游戲街機，包括按照舞蹈音樂又有浩室、電子、放克、放克爵士、嘻哈、雷鬼等等，舞蹈人物多變，節(jié)奏復(fù)雜，游戲的界面色彩花哨、角度多變、熱鬧非凡。許多青少年在復(fù)雜的腳下變化的同時加入了諸多的手臂和軀干的動作，在游戲現(xiàn)場，如果是對戰(zhàn)的模式，氣氛也頗為火爆。這種被動跟隨電腦指示舞動到主動的進行加工創(chuàng)作，完全是人本的某種改變，舞蹈創(chuàng)作成為了某種本能的反映，從手忙腳亂、受制于高難度的節(jié)奏和步伐變化，到不滿足于征服和完成動作，而是加上了自己的風(fēng)格和喜好，增加了機器之外的難度，準(zhǔn)確地說，是樂趣，創(chuàng)作的樂趣。

隨著韓國街舞和流行文化的大舉復(fù)興，韓國的“愛舞”網(wǎng)站推出了著名的三維動畫人物舞蹈教學(xué)和舞蹈桌面的系列，人物制作精美，而且不厭其煩的重復(fù)動作，可以慢放，可以從不同角度觀看，并且動畫人物帶有韓語的動作解說。舞者跳舞的場景可以自由轉(zhuǎn)換成地鐵、舞廳、城市街頭、舞臺等等。而且按照音樂電視中流行舞蹈的完整套路進行教學(xué)。在“愛舞”網(wǎng)站的舞蹈軟件有些名氣的時候，網(wǎng)站的互動，無限制下載就變成了會員制，付費下載新的舞蹈段落和舞蹈人物，包括舞蹈背景等等。按照商業(yè)化的路線擴大和穩(wěn)定。舞蹈游戲有時也是舞蹈形象的推廣。許多著名的舞蹈演出，比如“大河之舞”的網(wǎng)站也推出了踢踏舞的舞步記憶游戲。電子技術(shù)的進步和電子游戲的普及,舞蹈也在通過著全新的形式接近大眾，通過全新的媒介和大眾對話。

舞蹈的網(wǎng)絡(luò)閱讀和網(wǎng)絡(luò)互動

網(wǎng)絡(luò)舞蹈的發(fā)展借助于動畫制作、互動網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)的影響和網(wǎng)絡(luò)速度的大幅度提升，主要體現(xiàn)在形象宣傳和提供與觀眾交流窗口；利用數(shù)字化技術(shù)在網(wǎng)上提供教學(xué)，提供大量的網(wǎng)上舞蹈資源；提供觀眾參與創(chuàng)作的互動界面，改觀創(chuàng)作觀念；利用網(wǎng)絡(luò)傳輸進行的遠程舞蹈的現(xiàn)場創(chuàng)作。網(wǎng)上舞蹈的模式集合了討論舞蹈、觀看舞蹈、學(xué)習(xí)舞蹈、創(chuàng)造舞蹈等多種交互功能一體，體現(xiàn)了全新的接觸舞蹈的形式。

在線服務(wù)的發(fā)展，虛擬現(xiàn)實（VR）技術(shù)的進步，世界上的各個知名或是不知名的團體都可以借助網(wǎng)絡(luò)宣傳自己的舞蹈，散播自己的舞蹈影像，無論是皇家的芭蕾舞團，還是當(dāng)代的小型舞團，無論大型的舞蹈節(jié)宣傳，還是個體的作品展示，網(wǎng)絡(luò)成為了一個平等的活躍的表演空間。“舞蹈之聲”、“倫敦舞蹈”等網(wǎng)站都存有一定的當(dāng)代舞蹈家的舞蹈作品片斷。舞蹈作品的片斷和舞蹈教學(xué)的片斷在網(wǎng)上頗為流行，“另類爵士”則是以不斷更新的舞蹈組合片斷吸引著舞者和學(xué)習(xí)者的興趣。舞蹈網(wǎng)站“電子芭蕾”，也曾經(jīng)用簡單的三維人物不停地重復(fù)每一個基本的芭蕾動作。網(wǎng)絡(luò)舞蹈以媒體流（舞蹈作品），以過去時的狀態(tài)，進行網(wǎng)上傳播交流互動之外，還有實時當(dāng)下的呈現(xiàn)，還有進行狀態(tài)的跟進。很多觀眾對舞蹈排練很感興趣，舞者也在期待著某種了解。所以無論是作品的需要，或是魅力的噱頭，很多舞團的排練場安裝著攝像頭，網(wǎng)絡(luò)實時在線播放著舞者的排練。這些令我想起了曾經(jīng)路過的一個網(wǎng)站，網(wǎng)站上可以24小時看見紐約廣場某個角落的場景。上班族，車輛，游客，日復(fù)一日的生活，攝像頭平靜地展示著生活的臉孔，沒有表達，波瀾不驚，網(wǎng)絡(luò)的舞蹈和心靈，只是你在觀看和關(guān)心別處的心靈。

互動和數(shù)字化的另一個影響，就是企圖改變與觀眾的審美關(guān)系，以極端的自我去爭取最大的民主創(chuàng)作，企圖放棄所謂的藝術(shù)創(chuàng)作的完整性。觀賞還是創(chuàng)作，主動還是被動，網(wǎng)絡(luò)舞蹈的主要焦點放在了“分享”或是“共享”。共享資源，共享創(chuàng)意，共享記憶和情感，共享過去和生命中的某一刻。允許觀眾的情感經(jīng)驗和靈感的介入，在共同主題之下的某種分享。筆者在99年參與的杜賽爾多夫舞蹈劇場的作品“卡夫卡研究”和后續(xù)作品中，也是通過在舞蹈團體的網(wǎng)站上大量的公開排練計劃，排練內(nèi)容和進程，通過論壇采取網(wǎng)民的意見，不斷的改進作品。

遠程舞蹈創(chuàng)作是基于網(wǎng)絡(luò)在線播放和傳輸技術(shù)之上，使幾個不同地域同時發(fā)生的舞蹈表演發(fā)生關(guān)系。現(xiàn)場投射的遠程影像和現(xiàn)場表演的當(dāng)?shù)匚枵撸瑫r間和空間在這里發(fā)生了某種錯變和重組，遠程舞蹈并非是傳輸影像的形式，而是在追問舞者現(xiàn)時的發(fā)生，追問在傳輸?shù)倪^程當(dāng)中我們的表達是否還那么真實和可信，我們再次懷疑和質(zhì)問這自己。

諸多的動畫藝術(shù)家利用舞蹈的形象進行互動的網(wǎng)上藝術(shù)。“飛翔的木偶”網(wǎng)站是一個用SHOCKWAVE軟件制成的互動動畫網(wǎng)站，互動藝術(shù)家尼古拉斯.克勞斯早期的主要作品都是圍繞著舞者的形象和舞蹈的形式感去創(chuàng)作的。象“月亮部落”、“苦行僧之花”、“連奏”，舞者的軌跡和動作始終都跟隨著光標(biāo)的移動，光標(biāo)的點擊位置的改變而產(chǎn)生新的場景、隊形、節(jié)奏、背景，進行即興的編舞，甚至產(chǎn)生不同的音效。進入不同的背景，就像陷入某種記憶的漩流，蠻荒交織著夢境，舞蹈顯得傷感而又超現(xiàn)實的美麗。動畫互動的舞蹈從線條、平面兩維到立體的三維全景，互動的場景越來越真實。不久的將來，網(wǎng)上的參與者便可穿上傳感服裝，通過虛擬現(xiàn)實（VR）的交互與感知，在虛擬的環(huán)境體驗舞蹈的快樂。

數(shù)字藝術(shù)論文范文第3篇

三維動畫與電影

CG技術(shù)的運用給觀眾帶來了全新的視覺沖擊力，而三維動畫的運用為動畫電影揭開了新的篇章。隨著時代的進步，科技的發(fā)展，1991年詹姆斯•卡梅隆拍攝的《終結(jié)者2》成功塑造了首個全三維數(shù)字角色，并將真人演出的影像與3D數(shù)碼動畫完美結(jié)合，這也使得三維數(shù)字人物角色的造型更像真人，并有層次感。工業(yè)光魔影像特技制作工作室成功地為影片制作了令人難忘的特技效果，并獲得當(dāng)年奧斯卡最佳視覺效果獎，這也使CG技術(shù)發(fā)展到了一個新的里程碑。

從此，三維動畫ComputerGeneratedImagery(即CGI)越來越多的運用到各種類型的影片中，為創(chuàng)造完美的虛擬世界奠定了基礎(chǔ)。

2001年，由彼得•杰克遜執(zhí)導(dǎo)的影片《指環(huán)王1》隆重上映。片中的特效主要由WetaDigital工作室擔(dān)任，其中的CGI影像留給人們完美的感覺，該片中的萬人戰(zhàn)斗場面給觀眾巨大的震撼力。CGI與微縮模型的結(jié)合，讓人分辨不出動畫和真實場景，再一次體現(xiàn)了數(shù)字技術(shù)的強大實力。片中運用了一種智能化的軟件，在演繹雙方作戰(zhàn)時，每個數(shù)字形象都會自動尋找對手，甚至還能做到打不贏就逃跑的場面。該片也獲得了2002年度的奧斯卡最佳視覺效果獎。

3D特效與電影

“不怕做不到，就怕想不到”。2009年由卡梅隆導(dǎo)演的《阿凡達》上映了，這部耗時12年制作的科幻大片掀起了電影歷史上的第四次技術(shù)革命，預(yù)示著3D特效時代的來臨，也象征著真人與動畫技術(shù)結(jié)合的再次創(chuàng)新，使電影更具魅力。這部耗資5億美元，迄今為止史上最昂貴的影片，很大部分投入都花在了技術(shù)上。卡梅隆團隊自主研發(fā)的3D攝影系統(tǒng)，將3D特效再次推上一個新的境界。WetaDigital工作室運用為《阿凡達》研發(fā)并首次運用的特效技術(shù)—“攜帶式動作擷取設(shè)備”，用CG特技制作出了潘多拉星球的土著人—10英尺高的藍色類人生物Na’vi族人，并與真人結(jié)合，逼真的詮釋了人類為了自身的利益，掠奪潘多拉星球的礦產(chǎn)，與當(dāng)?shù)豊a’vi族人大戰(zhàn)的場景。該片創(chuàng)下了27億美元的票房神話，并獲得了當(dāng)年奧斯卡最佳視覺效果獎。

2011年8月由導(dǎo)演魯伯特•瓦耶特攜手WetaDigital工作室傾力打造的好萊塢又一部科幻巨制《猩球崛起》上映了。從上映至今，依然保持了如潮的好評和強勁的票房。

WetaDigital工作室再次運用“攜帶式動作擷取設(shè)備”，用CG電腦動畫制作出了一個個栩栩如生的猩猩，逼真的詮釋了一場人類與猩猩的驚天動地的大戰(zhàn)。“攜帶式動作擷取設(shè)備”采用了動作捕捉技術(shù)，將演員表演時在空間所產(chǎn)生的數(shù)據(jù)，轉(zhuǎn)換成數(shù)據(jù)模型，以之為骨架，在上面填上2D或3D角色的“血肉”，最終合成銀幕上活靈活現(xiàn)的角色。

數(shù)字藝術(shù)論文范文第4篇

所謂室內(nèi)設(shè)計，就是根據(jù)建筑物的使用性質(zhì)、環(huán)境及一定的標(biāo)準(zhǔn)，運用建筑原理和手段，創(chuàng)造出一個滿足要求，功能齊全、環(huán)境優(yōu)美的室內(nèi)環(huán)境。隨著人們對居住環(huán)境要求的提升，現(xiàn)代的室內(nèi)設(shè)計已經(jīng)發(fā)展成為一門新興學(xué)科，它是環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的一個重要專業(yè)，是一門既結(jié)合藝術(shù)，又包含技術(shù)的創(chuàng)意性學(xué)科。通過教學(xué)活動，指導(dǎo)室內(nèi)設(shè)計師對室內(nèi)環(huán)境的設(shè)計與美化裝飾，賦予室內(nèi)環(huán)境一個優(yōu)美、溫馨的氛圍。目前，培養(yǎng)一批具有創(chuàng)新意識及高技術(shù)水平的室內(nèi)設(shè)計師已經(jīng)成為重要的教學(xué)研究課題。可見，數(shù)字藝術(shù)在室內(nèi)設(shè)計教學(xué)中發(fā)揮著重要的作用，也深刻影響其發(fā)展。

二、傳統(tǒng)室內(nèi)設(shè)計教學(xué)中存在的問題

作為一門綜合性、創(chuàng)新性較強的學(xué)科，室內(nèi)設(shè)計教學(xué)的目的就是為了培養(yǎng)學(xué)生的空間想象能力和結(jié)構(gòu)造型能力，充分發(fā)揮他們對空間結(jié)構(gòu)的觀察力與創(chuàng)造力，運用當(dāng)前的各種物質(zhì)條件或科技手段，營造出一個符合居住者心理及生理要求，功能到位、美觀舒適的居住環(huán)境。在教學(xué)深入改革的大背景下，傳統(tǒng)室內(nèi)設(shè)計教學(xué)已經(jīng)無法適應(yīng)社會和時代的需要呈現(xiàn)出種種不足和問題，主要表現(xiàn)在一下幾個方面：

（一）教學(xué)效果不到位

在傳統(tǒng)室內(nèi)設(shè)計教學(xué)活動中，老師要求學(xué)生要掌握手工繪制設(shè)計圖紙，包括一些室內(nèi)效果圖、施工圖或者動手制作實體模型等技能來鍛煉學(xué)生的動手能力、制圖能力和空間想象力。但同時，手工繪圖或制造模型也存在諸多弊端。例如，學(xué)生在繪圖過程中需要大量的制圖工具，而且占用了很多時間，出現(xiàn)問題也不易修改。此外，學(xué)生將主要精力都放在繪圖和模型制作上，也就減少了對室內(nèi)環(huán)境的觀察和思考，例如通過對實際環(huán)境的考察，考慮如何運用技術(shù)和藝術(shù)手段創(chuàng)造室內(nèi)空間等，也就限制了學(xué)生的創(chuàng)新思維及靈感的發(fā)揮，沒有達到室內(nèi)設(shè)計教學(xué)的目的。

（二）傳統(tǒng)教學(xué)活動與新技術(shù)發(fā)展脫節(jié)

我們正處于一個信息化的社會中，科學(xué)技術(shù)的飛速發(fā)展和信息技術(shù)手段的不斷進步都促使我們向先進化、科技化邁進。而傳統(tǒng)室內(nèi)設(shè)計教學(xué)卻普遍采用“教師為主體”的教學(xué)模式，對學(xué)生采用灌輸式教學(xué)，不注重對先進技術(shù)的運用和講解，忽視對學(xué)生創(chuàng)新意識的培養(yǎng)。學(xué)生如果缺乏主觀能動性及創(chuàng)造性思維，對當(dāng)前先進的科學(xué)手段缺乏認識和了解就無法有效的掌握室內(nèi)設(shè)計精髓，也就不能把所學(xué)的專業(yè)知識與具體實踐相結(jié)合，不能滿足對室內(nèi)設(shè)計師的要求。

（三）教學(xué)理念落后

室內(nèi)設(shè)計教學(xué)和美術(shù)教學(xué)有根本的區(qū)別。但長期以來，人們對于室內(nèi)設(shè)計認識不夠完全，對其概念缺乏理解，導(dǎo)致一些教師總是以美術(shù)老師的教學(xué)思維進行教授，樂于把美術(shù)知識作為教學(xué)的基礎(chǔ)內(nèi)容。這樣的教學(xué)模式必然會導(dǎo)致教師教學(xué)觀念的落后，學(xué)生對室內(nèi)設(shè)計理念的模糊。學(xué)生缺乏熱情和參與度，也就不能積極的參與創(chuàng)作，不能自由創(chuàng)新和發(fā)揮。從而導(dǎo)致有些學(xué)生產(chǎn)生抄襲行為以應(yīng)付設(shè)計作業(yè)，造成不良影響。

三、數(shù)字藝術(shù)如何應(yīng)用于室內(nèi)設(shè)計教學(xué)

數(shù)字藝術(shù)就是運用數(shù)字技術(shù)手段和計算機，對一些圖片和影音文件進行編輯、分析等，以使作品達到完美的效果和升級。

（一）數(shù)字藝術(shù)如何應(yīng)用于室內(nèi)設(shè)計中

將數(shù)字藝術(shù)應(yīng)用于室內(nèi)設(shè)計中可以使設(shè)計作品取得更優(yōu)越的效果，使之表現(xiàn)更加立體和全面。數(shù)字化的室內(nèi)設(shè)計是依據(jù)設(shè)計圖紙進行表現(xiàn)的，它以獨特的透視角度，在設(shè)計的材質(zhì)表現(xiàn)、色彩豐富與形體刻畫、光線配合方面都有卓越的優(yōu)勢。數(shù)字化的室內(nèi)設(shè)計可以清晰而逼真的表現(xiàn)出設(shè)計師的設(shè)計目的。特別是在動畫表現(xiàn)方面，通過可觀的真實場景與逼真的體驗，為室內(nèi)設(shè)計提供了一個全新的視角，展開了一個新的發(fā)展局面。室內(nèi)設(shè)計師運用數(shù)字藝術(shù)向客戶展示時，可以將設(shè)計方案和理念以三維形式表現(xiàn)，為他們提供身臨其境的體驗，而且可以及時發(fā)現(xiàn)設(shè)計中的不足，提出改進意見讓設(shè)計師進行修改，避免了不必要的時間和資金浪費，大大提高了設(shè)計效率。

（二）數(shù)字藝術(shù)對室內(nèi)設(shè)計教學(xué)的影響

數(shù)字藝術(shù)以其獨特的表現(xiàn)手段和先進的技術(shù)運用為很多人帶來便利。數(shù)字藝術(shù)在室內(nèi)設(shè)計中的優(yōu)勢主要表現(xiàn)在以下幾個方面：

1、數(shù)字藝術(shù)的應(yīng)用有助于提高教學(xué)效果

在傳統(tǒng)教學(xué)中，學(xué)生只注重于手繪能力培養(yǎng)，忽視了創(chuàng)新思維和空間想象能力的提升。而數(shù)字藝術(shù)在室內(nèi)設(shè)計中的運用可以減輕學(xué)生手工繪圖的負擔(dān)，將學(xué)生的注重點轉(zhuǎn)移到空間想象和創(chuàng)新思維的培養(yǎng)方面。學(xué)生可以借助一些專業(yè)的繪圖軟件，如Photoshop、Flash、Dreamweaver等對室內(nèi)設(shè)計圖、施工圖、立體模型進行繪制，不僅方便實用，而且能夠充分的展示結(jié)構(gòu)效果，避免錯誤，提升學(xué)生想象力。例如，機械專業(yè)的學(xué)生一般都利用AutoCAD軟件進行機械圖的繪制，有效保證繪圖的精準(zhǔn)和數(shù)據(jù)的精確。同時，這類軟件容易掌握，不僅對于室內(nèi)設(shè)計教師，對于其他教師也可以很好的將其利用于教學(xué)活動中去，使知識的講解具體化、形象化，豐富了教學(xué)手段，大大提升教學(xué)效果。

2、數(shù)字藝術(shù)的應(yīng)用改進了教學(xué)模式

將數(shù)字藝術(shù)應(yīng)用于室內(nèi)設(shè)計可以有效的改變以往灌輸式的教學(xué)模式，把教師為主體的教學(xué)形式轉(zhuǎn)變?yōu)閷W(xué)生成主導(dǎo)的課堂學(xué)習(xí)模式。數(shù)字藝術(shù)在室內(nèi)設(shè)計教學(xué)中的應(yīng)用注重了對學(xué)生自學(xué)能力的培養(yǎng)，有利于學(xué)生對知識的探索和研究。學(xué)生不再被動的接受，而是去主動的學(xué)。當(dāng)在運用一些軟件時，學(xué)生可以自主的去探究軟件的其他方面的應(yīng)用，提升學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。例如，在學(xué)習(xí)3DMAX時，教師可以指導(dǎo)學(xué)生將實地考察的建筑材料信息總結(jié)后做成材質(zhì)庫，并且可以根據(jù)以后設(shè)計方案的需要，調(diào)用這些材質(zhì)或嘗試不同材質(zhì)的應(yīng)用，加深學(xué)生的印象。這樣的教學(xué)方法完全解放了學(xué)生思想，鼓勵學(xué)生創(chuàng)新，提升學(xué)生學(xué)習(xí)熱情，從而可以早日達到社會對室內(nèi)設(shè)計人才的要求和需要。

3、數(shù)字藝術(shù)的應(yīng)用提升了設(shè)計效果

數(shù)字藝術(shù)在室內(nèi)設(shè)計教學(xué)中的應(yīng)用不但對教師的教學(xué)活動產(chǎn)生深遠影響，也對學(xué)生的學(xué)習(xí)過程產(chǎn)生巨大改變。同樣，對于室內(nèi)設(shè)計本身來說，數(shù)字藝術(shù)的應(yīng)用也具有重要意義。數(shù)字藝術(shù)可以很好的表現(xiàn)室內(nèi)設(shè)計產(chǎn)品，從前的室內(nèi)設(shè)計展示僅僅通過幾張設(shè)計圖或一個模型來進行二維或三維的展示，而三維展示往往耗時耗力，設(shè)計師運用并不十分廣泛。而現(xiàn)在，無論是平面圖還是立體圖，數(shù)字藝術(shù)都可以很好的達成預(yù)期效果；甚至已經(jīng)不再拘泥于靜態(tài)圖，室內(nèi)設(shè)計產(chǎn)品完全可以通過動畫進行展示，不僅使其表現(xiàn)更為完整，而且更加生動、形象。這些變化對于室內(nèi)設(shè)計而言無疑是具有跨時代意義的。此外，由于軟件應(yīng)用的普遍性，更多的非專業(yè)人士也可以通過使用數(shù)字藝術(shù)技術(shù)自學(xué)成才，并將其應(yīng)用在更多的領(lǐng)域中，促進數(shù)字藝術(shù)得到更新、更快的發(fā)展。

四、結(jié)語

數(shù)字藝術(shù)論文范文第5篇

（1）促進了藝術(shù)創(chuàng)作的大眾化

藝術(shù)創(chuàng)造需要投入大量的時間和精力，繁縟的傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計所耗費的時間之長、訓(xùn)練過程之艱苦都是生活節(jié)奏越來越快的現(xiàn)代人所難以接受的，以高技術(shù)代替大量傳統(tǒng)技法訓(xùn)練的數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計只需要很短時間的培訓(xùn)就可以進行簡單的藝術(shù)設(shè)計，大大縮短了藝術(shù)創(chuàng)作的過程，這對追求簡易快捷的現(xiàn)代人來說具有極大的吸引力。同時，在數(shù)字化環(huán)境中，各種繪圖軟件為創(chuàng)作多樣化的設(shè)計效果提供了方便，人們可以從各種預(yù)存的“素材庫”中尋找自己需要的形象，進行色彩調(diào)配、重新組合表現(xiàn)新的感覺；而應(yīng)用軟件中畫筆、數(shù)位板等數(shù)字繪畫技法的設(shè)計為人們隨心所欲的展現(xiàn)自己的藝術(shù)創(chuàng)作提供了可能性，這種便捷的表現(xiàn)形式不僅更貼近大眾，為人們獨立實現(xiàn)自己的想法、展現(xiàn)自己的藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)設(shè)計提供了平臺。美國學(xué)者在談到數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計作品時說到：對于專業(yè)人員來說，數(shù)字化技術(shù)不僅能證明計算機分析現(xiàn)存技術(shù)或規(guī)則的潛力，幫助藝術(shù)家理解藝術(shù)創(chuàng)作的過程，而且還能證明普通人的創(chuàng)造能力，使人們從中獲得創(chuàng)作的樂趣。

（2）為設(shè)計師表達設(shè)計意圖提供了新的平臺

隨著計算機技術(shù)的發(fā)展，計算機已成為數(shù)碼圖形制作的重要手段，具有強大的生命力。越來越適合處理高質(zhì)量圖象的計算機輔助設(shè)計軟件已成為藝術(shù)設(shè)計表現(xiàn)的主流。設(shè)計人員可以運用數(shù)字化繪圖和數(shù)字化三維動態(tài)手段等輔助電腦設(shè)計的諸多軟件將復(fù)雜的四維空間形象繪制在二維空間，反映空間狀態(tài)、構(gòu)造和裝飾材料的質(zhì)感，尤其是在藝術(shù)設(shè)計的后期制作中數(shù)字化繪圖軟件更是體現(xiàn)出明顯的優(yōu)勢：數(shù)字化圖形技術(shù)的發(fā)展不僅豐富了設(shè)計的表現(xiàn)手法，提升了設(shè)計的藝術(shù)效果、優(yōu)化設(shè)計方案，而且還能較好地反映空間的視覺效果、寫實地模擬真實的空間環(huán)境、裝飾材料的光影等，從休閑到工作、從娛樂到學(xué)習(xí)、從欣賞到創(chuàng)造改變著人們的創(chuàng)造性思維和審美習(xí)慣，為人們的預(yù)期判斷提供了更加可信的依據(jù)；而數(shù)字化圖形技術(shù)還可以對效果圖進行造型、色彩、燈光等進行反復(fù)修改，有助于多角度展示設(shè)計的構(gòu)思和表達。

（3）改變了視覺設(shè)計

以傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計為基礎(chǔ)發(fā)展起來的數(shù)字化技術(shù)設(shè)計擺脫了傳統(tǒng)藝術(shù)環(huán)境單一化、表態(tài)化的視覺傳達形式，實現(xiàn)了視覺傳達的綜合化、動態(tài)化和瞬間化，加強了藝術(shù)設(shè)計在人們生活中的地位，影響著人們的感官和思想。如2008年北京奧運會印章的設(shè)計不僅讓全世界從中感受到中國文化的藝術(shù)魅力，而且還給觀眾留下了深刻的印象。數(shù)字化技術(shù)對視覺藝術(shù)的影響不僅造成了人們對藝術(shù)品個性化創(chuàng)意的忽視，也非常容易將藝術(shù)設(shè)計帶入發(fā)展的死胡同，這顯然與技術(shù)發(fā)展的初衷是相違背的。