一、深入淺出地進行臨摹和構圖訓練

在課程的第一周可以通過臨摹、構圖訓練的形式進行切入。對沒有插畫基礎的學生來說，提起筆來往往會感到不知所措，所以開始的課程以臨摹展開，學生首先可以找到自己喜歡的作品進行臨摹。這樣可以提高學生的學習興趣，通過臨摹的學習也可以讓學生對插畫有一個比較具體的認識，而且臨摹大大降低了作業的難度，不會讓學生感到無從下筆。很多學生剛接觸插畫課程時構圖都很呆板，不是把人物放在畫面的中心就是安排在黃金分割點，為了打破他們的思維定式，可以有針對性地開展構圖訓練，構圖能力的訓練可以從簡單的草圖小構圖開始訓練，可以安排學生在A3大小的紙張上畫12到16組小構圖。構圖有一定的變化，體現不同的視角，可以有仰視、俯視、平視，還可以有近景、遠景、中景等，還可以練習主體在畫面中的偏離構圖、局部特寫、散點式構圖等，打開學生的思路。

二、充分利用各種設計軟件展開教學

作為設計類的學生對于各種設計軟件的熟練運用是他們的一個優勢，隨著軟件技術的發展，使用軟件進行商業插畫創作已經是一個必然的趨勢。所以充分利用軟件技術進行短期插畫教學，收效十分顯著。可以通過軟件在照片的造型基礎上進行插畫創作。比較常用的PS、AI、CORLPAINTER等軟件都有圖層的功能，通過該功能就可實現將照片作為底圖，借助照片的造型進行插畫再創造。這樣大大降低了插畫初步起稿的難度，也可以擺脫造型能力的欠缺對學生插畫創作的束縛。通過軟件對插畫進行上色也是設計軟件進行插畫創作的一個優勢，可以隨意更改顏色、修改畫面、增加顏色細節等，相比運用水粉顏料、水彩顏料、油畫棒等進行插畫創作節約時間成本和材料成本。通過軟件優化手繪插畫，喜歡手繪、基礎不錯的學生通過軟件功能的學習也可以在電腦中對手繪插畫進行優化，以使其手繪作品符合商業使用的要求。Adobe公司出品的Photoshop軟件對手繪的后期處理功能可以對學生手繪作品進行有效優化。如調整畫面的對比度、調整出對比強烈的效果增強畫面的視覺沖擊力、修正畫面的瑕疵等，這些手段彌補手繪插畫的缺陷。

三、通過硬件設備技術彌補基礎的不足

可以向學生推廣一些插畫設計的硬件設備，如拷貝臺、數碼繪圖板等。拷貝臺又叫透寫臺，是制作漫畫、動畫時的專業工具，主要就是由LED燈，或是一個燈箱上面覆蓋一塊毛玻璃或亞克力板所組成。使用的時候將多張畫稿重疊在一起，可以很清楚地看到底層畫稿上的圖，并拷貝或者修改畫到第一張紙上，通過拷貝臺的使用可以用來將草稿描繪成正稿。數位板，又名繪圖板、繪畫板、手繪板等，是計算機輸入設備的一種，通常是由一塊板子和一支壓感筆組成，與手寫板等作為非常規的輸入產品相類似，可以在電腦軟件中找回拿著筆在紙上畫畫的感覺。高端的數位板可以分辨出畫者下筆的輕重緩急，可以分辨由于力度不同所造成的筆畫的粗細變化，根據執筆的傾斜角度，變化筆觸的形狀，還可以模擬各種各樣的畫家的畫筆。如模擬毛筆、噴槍等畫筆的質感，甚至可以利用電腦的優勢，做出使用傳統工具無法實現的效果。

摘要：插畫設計是一門實踐性、探索性較強的課程。隨著教學改革的深入推進，插畫設計教學方式和理念逐漸更新。在實際教學過程中，如何結合學生認知水平，全面提升其插畫設計能力，是當前學校和教師必須思考的問題。教師應清楚認識到學生課堂主體性地位，堅持以學生為中心開展實踐性教學活動，最大程度上激發學生學習的興趣和熱情，挖掘學生插畫設計潛能，從而促進學生健康成長。本文以現代社會插畫市場形式為基礎，結合當前市場需求，重點從建立插畫設計實踐平臺，培養學生動手能力等三方面闡述插畫設計的實踐性教學途徑。

關鍵詞：插畫設計；教學理念；設計靈感；實踐性教學

隨著社會經濟水平的不斷提升，人們對精神文明的需求逐漸增大，插畫作為一門獨特的藝術，越來越受到人們的關注。好的插畫設計會給作品增添亮點，給人們帶來美的享受。［1］基于此，相關學校應加大對插畫設計人才的培養力度，結合當前市場需求，提供對應的社會實踐平臺，多讓學生投身于插畫設計實踐活動中，從而在動手的過程中，提升其插畫設計水平。教師必須根據學生的實際情況，制定有針對性的培養計劃，在實踐過程中挖掘學生的插畫潛能，綜合提升學生適應市場的能力。

1插畫市場形式

隨著市場經濟的繁榮發展，插畫領域也出現了多種形式，極大程度上豐富了人們的日常生活，給人們帶來了美的享受。推行插畫設計實踐教學，應先了解插畫市場的變化，根據市場的需求，培養專業對口的學生，其主要包括以下三方面：

1.1繪本插畫設計市場

摘要：在藝術設計類教學中，插畫設計是一個重要課題。其涉及專業基礎之廣泛，設計功能的滲透性空間之大，是顯而易見的。插畫藝術也因此在設計領域發展為一個市場廣闊的行業。合理設計該課程的教學，對于視覺傳達設計專業教育具有不容忽視的重要意義。

關鍵詞：插畫設計命題設計表現媒介

在當今的藝術設計類教學中，插畫設計是一個不可或缺的重要課題。其所涉及的專業基礎較為廣泛，如創意構思、構圖、自由造型、色彩應用、圖形、繪畫軟件應用等，無一不包括其中。而插畫設計功能的滲透性空間之大，也是顯而易見的。它可以是傳統意義上的文學插畫、兒童讀物的主要表現形式或繪本、圖表及一般紙媒版面（如報刊、雜志、單張等）設計的重要組成部分，亦可被直接應用于產品包裝、海報設計、廣告設計、動漫及游戲原畫創作、電子媒體、交互界面設計等。插畫藝術也因此在當代設計領域發展為一個市場廣闊的行業。尤其在經濟發達國家或區域，如美國、歐洲、日本、韓國、中國香港等地，設計界擁有高度職業化的插畫師群。合理地設計該課程教學，對于視覺傳達設計專業教育，乃至大藝術設計教育概念下的課程設計，都具有不容忽視的重要意義。

一、關于插畫設計的課程概念

插畫在現有的設計類教學體系中多作為視覺傳達設計的專業基礎課或專業方向課程進行設計，通常為3～4學分，部分美術學院更開設有插畫專業。許多院校為滿足大藝術設計概念下學生的知識需求，亦開設插畫個性選修課程，學分設置為2學分左右。實踐證明，插畫作為藝術設計的重要表現手段，在視覺傳達設計以外的諸多藝術設計領域普遍受到歡迎。這種現象在美國、歐洲、日本、韓國等經濟蓬勃的市場尤為明顯。就目前市場上的插畫設計教科書進行調查，可以發現，大量教材都將該課程的核心內容投射在繁復的CG技術教學上，筆者對此不以為然。這類教材最大的缺失在于舍本逐末，回避要旨，扭曲了插畫設計課程的基本意義，矮化了其知識空間。我們不妨回顧一下插畫作為設計作品的基本特征。維基百科對插畫的定義為：插畫（Illustration）的“主要功能是將文字內容、故事或思想以可視化的方式呈現。此外，插畫與其他純藝術的最大分野之處不只在于有文字的敘說性，其背后的市場和特定對象之目的，更使插畫有著視覺傳達的大眾傳播性”。根據這一定義可對插畫藝術的特征作以下歸納：可視化的呈現方式：以視覺藝術的方式進行表達是插畫的基本屬性。市場：插畫的表現內容與服務對象受特定的商業需求制約，這一特征使插畫創作與純藝術創作存在本質上的區別。換言之，插畫創作者必須在特定背景、對象的制約下從事具體的插畫創作。靈巧與精練：插畫被綁定的對象往往是一段具體的文字、某個情節、某一概念，而插畫藝術的淺唱低吟、與相關背景的相映成趣是其藝術表現的一般格局。這一特點要求插畫必須具備靈活巧妙、錦上添花的趣致。通俗與時尚：插畫設計作用于市場流通，故其受眾是社會性的，適應大眾化的審美觀念與潮流時尚是插畫無法回避的現實需求。綜合與多元：插畫不屬于某一特定媒介的繪畫種類，其創作幾乎可以通過任何繪畫媒介完成，常見的有素描、水彩、水粉、粉彩、版畫、水墨、油畫、丙烯、拼貼、剪紙、馬克筆等，加上電腦繪畫的介入，插畫設計的表現語言無形中被擴展到無限廣闊的境地。

二、插畫設計能力的培養

一、掌媒時代語境下插畫設計教學策略

掌媒時代語境下插畫設計教學區別于傳統插畫教學，根據上文對掌媒時代語境下插圖設計的特點分析，我們可以整理出一條明確的教學思路以應對掌媒時代對傳統插畫教學的影響。

（一）與時俱進：設立電子媒體插畫設計課題與時俱進意味著教師在備課時需要將電子媒體特別是掌上媒介的相關特性融合進教學內容中。在插畫設計課程中，在講授傳統插畫的概念定義、各類插畫風格、繪畫制作技巧以外，還可以在實踐課時中設計基于掌上媒體傳播的插畫設計課題。使學生在接觸插畫設計之初就能夠意識到在當下掌上媒體流行的時代，插畫設計如何在傳統媒介與各類數碼媒介以及掌上媒介間相互融合與轉化。然而，對于掌上媒體插畫設計的課題設置可以有兩種考慮，一種是獨立設計專門的掌上媒體課題，從插畫設計源頭開始考慮，從設計之初就將各種掌上媒體的特性考慮到位。另一種是在前期傳統媒介插畫設計作品的基礎上，進行掌上媒體的數字化改編。至于在教學中具體使用哪一種課題設計方法，需要結合實際的教學計劃、教學大綱以及學生的學習基礎和接受能力而定。

（二）變靜為動：為插畫課程增加動畫基礎學習內容由上文可知，在當下掌上媒體上傳播的部分插畫作品結合了多種技術表現手段，在原有純靜態視覺的形式上，加上了豐富的動態畫面及聲音元素，使讀者的閱讀過程更加具有趣味。特別是針對兒童讀者群體的圖畫故事書類型中，這種特征顯得尤為突出。為了使插畫教學更好地適應這種情況的變化，可以在插畫專業的課程中適當添加動畫基礎課程訓練。如果學生在前期課程中學習過相關課程則需要引導他們將諸如動畫運動規律、flash軟件應用等課程所學知識適當運用進插畫設計課程中來。要注意的是，在運用的過程中需要抓住課題設計的中心思想，切不可喧賓奪主將“插畫課程”變為了“動畫課程”，那樣就偏離了我們的教學初衷。

（三）讀者參與：為插畫設計添加互動項目“傳統媒體是單向的，信息是從媒體向受眾單向流動，而互動媒體的信息流動是雙向的。”掌上媒體是互動媒體的重要組成部分，在掌媒時代中的插畫設計教學中建立學生的雙向信息流動意識是十分必要的。因為在掌上媒體中閱讀的插畫很可能改變了讀者原有的閱讀模式，從單一的線性閱讀習慣變為非線性閱讀或者跳躍式閱讀。甚至可以在敘事性的插畫繪本中，讓讀者根據情節的發展做出選擇，來參與決定故事的結局。這樣，讀者在閱讀的同時參與到插畫“創作”中，與作者及作品產生互動。這要求，在插畫設計之初要對設計方案進行既嚴格又不失巧妙的邏輯設定。這一點在傳統的插畫設計課程的教學內容中是較為少見的。例如學生作品《被雨討厭的男孩和喜歡上男孩的云》結合下雨時的情境，在插畫首頁設置了一個“玻璃起霧”的效果并配以下雨的音樂，讀者需要用手指在掌上設備上滑動把水霧擦掉，音畫元素與讀者互動配置合理，可謂十分巧妙。

（四）本質堅守：堅持插畫設計教學的客觀規律在教學過程中我們也發現了一些問題。有些學生在創作時，過分依賴電腦。不出方案，不畫草圖，直接上機操作，往往得到的是僵硬的線條和生硬的畫面，根本談不上藝術審美。正所謂，“科技也是雙刃劍，一些純粹由電腦繪圖技術完成的作品往往顯得缺乏人性味，機械、生硬、冷漠而千篇一律，即使有好的創意，也經常被牽強的圖片堆積所淹沒。”所以，在教學中，教師要明確掌媒時代下的插畫設計呈現出的科技性是其結果的展現，但并不代表插畫設計的整個創作活動。

商業插畫主要指的就是具有很大商業價值的插畫，其并不是包括在純藝術的范疇之內。伴隨著信息化技術和計算機網絡的快速發展，以及傳媒業的迅速傳播，插畫被廣泛地使用在各個領域，由以前的圖書插畫轉向動漫插畫設計、影視插畫和廣告設計等。為了滿足商業插畫不斷擴展的要求，大多藝術學院專門開設了插畫設計課程，進一步提高學生的商業插畫水平。

1目前國外和國內商業插畫設計項目制教學的現狀

我國的插畫藝術在敦煌莫高窟中發現《金剛經》里面的插圖就已經開始發展，由來已久，可是我國真正把插畫當成一種職業的起步時間較晚，大約是在20世紀晚期，因而相應地商業插畫設計教學也就形成的較晚。在一些國外注重藝術發展的國家，已經具有非常成熟的插畫商業市場和運營模式，插畫設計教育也形成了專業的教育團隊和雄厚的師資力量。由于近些年以來，插畫商業市場對插畫種類和創新的需求不斷增加，我國一些高等院校隨即在藝術學院設置了插畫設計專業，開設適應商場需求的插畫設計課程，也有很多培訓機構專門設置插畫設計培訓班。可是因為我國的商業插畫市場起步很晚，沒有形成統一的行業規范，各個高校的插畫設計項目制教學還不成熟，沒有一個專業、健全的教育體系和課程設置。當前在我國的高校插畫設計教學中，把重點大都放在插畫技法和相關計算機軟件的使用上，學生沒有整體、全面地學習商業插畫的內容，也不重視對設計創新能力的培養和人文素質的提升。另外，因為部分高校沒有專業的商業插畫設計教師，臨時調動一些美術學教師去教授商業插畫設計課程，這就會導致無法明確講解傳統繪畫藝術和插畫藝術的區別，使學生的設計思維受到極大約束，風格單調，沒有豐富的表達技能，進而使商業插畫不能夠適應市場的需求。商業插畫出現的最重要目的就是補充解釋文字所表達的信息，隨著商業插畫市場的不斷拓展，就要求插畫設計表現出多種不同的風格和自身的特點，可是我國的插畫設計教學還停留在圍繞出版刊物的基礎上，沒有對插畫教學內容有針對性地做出改革，也沒有涉及到影視、廣告、卡通動漫等領域，插畫發展的領域還很單一。

2商業插畫設計項目制教學的重要性分析

一直以來，我國高等院校教育改革的重點和難點就是豐富教學內容和改革教育體系。基于我國傳統繪畫藝術和文化實現迅速發展的商業插畫設計課程，具有非常強的實際應用性和服務性，這也就給目前的商業插畫設計教學提出了挑戰，要求其改革以往的以學科型教學為中心的教育模式，而要轉向以商業插畫設計項目為中心，同時還要以商業插畫職業為整個插畫市場的指引，運用定期組織藝術學院的學生參加一些商業插畫項目，在實際的操作和管理中，講解商業插畫設計的教學內容，完成教學目標，達到課程教學內容和市場要求相符合，這也是未來商業插畫項目制教學和發展的主要方向。通過分析和研究我國當前文化創意產業的類型，由此可知，商業插畫設計運用在多項產業類型中，主要有藝術設計行業：建筑城市設計、工業部件設計、廣告藝術設計等，傳媒行業：計算機網絡傳媒、報紙、影視、印刷等，藝術品設計行業：各種藝術品設計、文化藝術活動策劃等以及新型的卡通動漫插畫設計。多種插畫崗位的出現，就需要高校在商業插畫設計課程教學中重視培養學生的藝術素養和專業的設計技能，拓寬設計思維，構建多元化的插畫知識體系。所以，高校在商業插畫設計課程教學中，采取項目制教學方法，是適應多種多樣崗位需求的表現，這樣也可以把具體的商業項目引入教學課堂，實現理論和實踐的完美結合，培養學生的綜合插畫設計能力。項目制教學法是適應商業插畫設計要求和市場發展規律的設計人才培養模式。

3商業插畫設計項目制教學的方法探討