前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇創意手工范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

創意手工范文第1篇

在活動現場,各種創意作品讓觀眾大飽眼福――從雋秀雅致的木書簽到惟妙惟肖的軟陶,從花團錦簇的卡通花束到乖巧可愛的布偶,從大方實用的布藝書套到陽剛威猛的兵人……手工達人的巧思妙手給大家留下了深刻的印象。

不僅如此,我們更邀請了擅長刺繡、剪紙、布藝和葫蘆烙畫等工藝大師進行技藝表演。通過工藝大師與手工達人的交流,傳統手藝和創意DIY的碰撞,讓現場所有人深切感受到手工藝的魅力。

值得一提的是,為了推廣國家級非物質文化遺產夏布藝術,“壹秋堂”也攜三位老師傅來到了活動現場。他們以夏布為材質,用編織、繪畫等工藝技法,制作出夏布包、夏布扇、夏布畫等集藝術性與實用性為一體的夏布產品,讓城市人大開眼界。作為被邀請到上海世博會表演的“壹秋堂”,也將此次活動作為世博會前的預演。

正如本刊主編蔡運彬在啟動儀式中所說:“我們在這里親近手工、體驗手工,實際上也是在倡導環保與低碳,感知工藝與文化。手工可以說是無污染的行業,而手工從技到藝發展至今天,承載著厚重的文化,也承載了我們的生活態度和審美追求。”

如今,手工不再是鄉野田間的風景,城里人尤其是大都市里的白領們,越來越喜歡做手工,或消費手工藝品:一方面是反流水線生產的無個性,唯有手工的獨一無二,能滿足內心的個性需求;另一方面,做手工已經成為當下時尚的生活方式。下班后,離開電腦,通過做手工可以解除工作和生活的壓力。

“全民手工”的宗旨即在親自動手中,培養手藝,體會手工藝的精神。更重要的是,給大眾以工藝的啟蒙,通過感受老手藝,留住老手藝,實現向文化傳統的學習與反思,推動創意經濟的發展。

“全民手工”活動將在各個城市舉辦下去。在此,《中華手工》雜志向國內外手工品牌企業、原材料供應商以及相關文化藝術機構發出邀請:傳播工藝文化,倡導美好生活,下一站有你的身影。 (1P)

現場

不織布or軟陶 各有所愛1P

不織布是風行全國的一種新興DIY項目,因為新,它在重慶的手工圈里還未能得到廣泛傳播;也正因為新,它在此次活動中受到了極大關注,即便并不知道不織布為何物,報名參加不織布比賽的人同樣踴躍,現場一片火熱。

上午10點整,參賽選手們領了不織布材料包和剪刀,工作人員一聲令下,比賽正式開始。打開材料包,里面有各種顏色的不織布、繡線、針、PP棉、熱熔膠、手機鏈,還有一張黑白圖紙,上面有1∶1的素描圖案,有具體的制作步驟和針法介紹。選手們有點犯暈了,這玩意兒怎么下手?

經巧藝手工坊陳宏老師地簡單說明,選手們豁然開朗,原來不織布是用一種類似造紙的工藝將纖維壓制成布,因為沒有經緯線,無論怎么剪,布都不會毛邊,加上它有一定的厚度和硬度,用來制作一些布藝小物更容易定型。不需要很深厚的刺繡功底,不需要太多時間,即便不擅長手工,也能縫制獨一無二的可愛小兔、俏皮女孩、憨態奶牛……

張悅悅一瞧就是個練家子,雖然比賽開始20分鐘后她才加入比賽,可那熟練的剪、縫手藝一下子就后來居上,讓旁邊6歲的魏科瑞羨慕不已,眼睛直瞅著張悅悅手里的兔子。魏科瑞和爸爸一起參加比賽,她負責畫、剪,爸爸負責縫。這估計是全場最不擅長女紅的一對父女,卻選了難度系數最大的材料包――小女孩掛飾。小女孩的帽子、頭發、裙子等的縫制都是非常細微的手工活兒,可魏爸爸一臉自信:“這是很有意義的活動,再難我們也要完成它。”

與不織布同時展開的還有軟陶比賽。在五張棕黃色的大圓桌旁,圍著老老少少30多人,紛紛埋著頭,全神貫注地擺弄手中的七彩軟陶,而桌子的中央,擺滿形態各異、色彩豐富的軟陶作品。14歲的陳思蘭和外婆、妹妹組成一組,設計出一場“森林里的聚會”,沒有腿的青蛙、長角的兔子、黃色的美羊羊……紛紛聚集在長滿蘑菇的森林里看星星。“我們設計一個主題,制作就比較簡單,也容易得獎,”年近七旬的外婆不僅手腳麻利,思維方式也略高一籌。

“小心,別碰到我的蜻蜓了。”年僅5歲的小月看到媽媽的舉動著急地叫嚷起來。她口中的蜻蜓,是一只五彩繽紛、長有一對翅膀的軟陶蜻蜓,這是她的杰作。活動現場,這樣熱鬧的場面此起彼伏。

“叮!”隨著烘焙箱的鈴聲響起,一盤多姿多彩的軟陶作品經10分鐘烘烤后新鮮出爐,“這是我的!”“我的熊貓……”小朋友一下子歡呼雀躍起來,紛紛認領親手制作的小東西。

在被小孩與女人占據的軟陶場所里,兩位二三十歲的男生顯得尤為突出。“每天上班下班,生活忙碌又枯燥,沒想到在這里捏軟陶,卻能讓我靜下心來,還能回味小時候捏泥巴的情形。”陳先生頭也不抬地接受記者的采訪。看來,軟陶所帶來的樂趣,遠不止是小孩。

即便作品并不完美,我們卻看到了大家埋頭手工的那份專注,看到了父慈子愛的那份溫馨,這也許就是全民手工的意義所在吧!

跟著大師做手工1P

花兩分鐘時間,跟隨工藝美術大師學一項技藝?在重慶圖書館的DIY現場里,《中華手工》讀者和手工愛好者們就跟隨重慶民間藝術家梁世惠、黃繼琳體會了一把剪紙的樂趣。

活靈活現的林中小鳥,憨態可掬的孩童,結婚時常見的“幀弊,許多看似繁復摸不清頭緒的剪紙作品,在大師們的指點下,平常如你我,沒有任何剪紙基礎的人花兩三分鐘就能完成。

在民間一直有“兩剪一幀,娘喜兒喜的說法。在梁世惠老師的指點下,手工愛好者只用剪下兩剪刀,一個“幀本馱救歡出。這是一項實用的生活技能,朋友的婚慶嫁娶,捧一疊紅紙剪下若干雙至倜,是比任何禮物都來得真切的祝福。而黃繼琳現場教授的《小鳥嬉戲》與《蝴蝶雙飛》也讓愛好者們愛不釋手。

不僅僅是剪紙,同是重慶市北碚區民間工藝美術社的梁世惠、黃繼琳兩位大師經常結伴參與中華技藝的推廣與傳承。她倆深入西南大學、工商大學,應學校留學生部邀請,為期望接觸更多中華文明的留學生教授傳統技藝課程。剪紙、布藝、葉脈畫、瓷刻,當這些傳統的中華技藝展現在留學生面前時,也帶領他們一同體驗了中國手工藝之美。

對于易學好看的剪紙作品,人們紛紛參與其中,對要以時間精力積累的技藝,活動現場愛好者們也精心揣摩。“瓊緣繡坊”女主人單大瓊是重慶市民間藝術家,也是一級刺繡大師,在蜀繡的技藝上,她的許多作品得到各界收藏人士的認可。

穿針引線,現場刺繡,單大師現場表演的水墨風格《重慶吊腳樓》刺繡,就受到愛好者追捧。現場一位中年女士被單大師的演示技藝所打動。“我經常在電視里看到蜀繡,每次都心動無比,期望能親眼一見。由于環境所限,我能接觸到的一般都是十字繡這類簡單的刺繡。今天所聞所見,令人很開心,甚至動了想跟隨單大師學藝的心思!”

相對于布藝、剪紙和蜀繡等大家熟悉的工藝門類,張居常老師現場展示的葫蘆烙畫就要生僻很多。烙畫又稱燙畫,火筆畫,即用電烙鐵在物體上熨出烙痕作畫。烙畫不僅有中國畫的勾、勒、點、染、擦、白描等手法,還可以燙出豐富的層次與色調,具有很強的立體感,酷似棕色素描和石版畫。

原本從事和工藝美術完全不沾邊職業的張居常,因為退休后的一次偶然發現,喜歡上了烙畫,并把重慶本地盛產的葫蘆作為了烙畫的載體。《百福圖》、《山野童趣》,一幅幅極具美術功底的烙畫被張居常烙上了葫蘆,這些葫蘆藝術品,能歷經時間的摧殘而不脫色變色,現場有不少愛好者紛紛購買把玩。

對有十多年從藝經歷的張居常老師而言,一只圖案簡單的葫蘆,四五個小時就能完成,而字體各異的《百福圖》、《百壽圖》,通常都要三四天才能完工。

黃繼琳、梁世惠、單大瓊、張居常,這四位民間藝術大師,都是半路出家。在活動現場,他們的表演讓手工達人感受到了中華傳統手工技藝的獨特魅力,而手工達人充滿創意的作品也讓他們受到了啟示。

達人

軟陶《植物大戰僵尸》 0.5P

蔡沁邑,21歲,學動漫設計的大學生,喜歡繪畫、做手工

.cn/guoguosunflower

來自重慶文理學院的蔡沁邑無疑是本次“創意DIY大賽”最受歡迎的創作者。在現場和網絡投票中,她創作的軟陶作品《植物大戰僵尸》均高居榜首。

動漫游戲《植物大戰僵尸》里有著各種各樣的植物和僵尸,它們造型獨特,顏色各異,個性鮮明。蔡沁邑說:“首次接觸這款游戲的時候,不僅讓我思維活躍,心情開朗,而且我也為里面的植物和僵尸著迷,所以決定將它們的形態用軟陶的方式表現出來。”

于是她利用課余時間做了七八天,完成了總共42個角色的塑造。這一系列作品被蔡沁邑小心翼翼地帶到了活動現場,每一件植物和僵尸都用棉花包裹放在盒子里。當所有的植物和僵尸都活靈活現展示在觀眾面前時,無論是大人還是小孩都贊不絕口。他們圍在展臺前看得愛不釋手,紛紛想要購買,蔡沁邑雖然很感激大家的厚愛,但對于這套代表之作,她只是希望展示給更多人看,讓更多人了解軟陶,并沒有想過在現場出售。

蔡沁邑的名片上寫著“陶學記”,這是她為自己的網店軟陶手工作坊取的名字。她說,與逃學記諧音,能想到小時候的那些小趣事吧?

讓閱讀變成一件美麗的事0.5P

“豬蹄”團隊(王念+陳曦+朱姝),80后,自由職業,愛好花花草草、貓貓狗狗

http:

在活動現場,王念和陳曦是頗為安靜的一對搭檔。陳曦坐在展臺邊,一直屏氣凝神地在圓木片上繪著花朵,而王念則熟練地編著小小的中國結。不過卻并不妨礙人們對她倆的關注,因為她們做的書簽真的很美。

王念是金牛座,醫學系出身,本該從醫,卻受不了日日面對生離死別,所以毅然決然改行與文字和繪畫打交道,目前在家SOHO。雙子座的陳曦,金融業出身,本該繼續在金融界打拼,但感覺氣場與自己不合,目前處于間隔年期,在家休養生息。處女座的朱姝,財務出身,在每天與數字糾結的同時,喜歡細細勾勒花枝與藤蔓。三個閨蜜因為世界觀和喜好高度雷同,凡事都喜歡擠在一起做,于是便有了這個做書簽的三姐妹組合。

在她們眼里,閱讀是生命的一部分。所以,有關閱讀的一切,都能激起溫暖與愛的感受。“不知道從什么時候開始,變得對書簽感興趣。也許是夾在書頁間的虞美人枯萎暗黃,變得菲薄如紙之后,我們開始漸漸希望,美麗能永存。我們也嘗試了無數次花朵標本制作,然而枯黃的花朵,總是令人感覺沮喪。”終于有一天,她們放棄了標本制作,開始拿起畫筆,在各種介質上記錄它們的美――從紙張到麻布,從水晶到原木,于是讓閱讀開始變得美麗起來。這是一件令人喜悅的事。

在書簽里,三姐妹用筆觸記錄花朵瞬間的美,描繪神秘的凱爾特藝術。那些貼近自然、優美精致的書簽,經由三姐妹的巧思妙手而生,足以使閱讀變成一件與眾不同的華麗事兒。不是嗎?

幸福像花兒一樣0.5P

羅靜,80后,客服,愛好手工、漫畫、音樂、運動、美食

/

一身碎花裙子,讓羅靜與她做的卡通花束相得益彰。在活動現場,羅靜的展臺前人頭攢動,不時就看見有觀眾解囊相購,圖書館的工作人員和編輯部的同事也爭相拿著卡通花束合影留念。一個個笑容可掬,手捧這樣的花朵,仿佛所有的甜蜜與浪漫都撲面而來。

為了本次活動,羅靜專門設計了一款公仔筆。她將各式可愛的公仔置身于筆梢上,普通的鉛筆猶如插上童話的翅膀,瞬間變身為創意的精靈。

與卡通花束結緣,羅靜說是源于一次偶然看到絲網花的制作,就想到有沒有可能讓喜歡的公仔也變成花的形式,又剛好在網上看到一個明星手捧卡通花,很特別很開心的樣子,于是就開始了研究和制作。她把買來的公仔、包裝紙、小飾品等半成品材料進行裝飾加工、固定、包扎,然后整體造型、包裝直到最后完成,簡單的只需要一小時,而制作一整把10到30只的,則需要一兩天時間。

卡通花束售價從十多元到幾百元,羅靜會根據客人需要進行最經濟實用的推薦。每次顧客收到她的卡通花朵,都會洋溢著幸福的笑顏。羅靜說,那一刻的開心無法溢于言表。

手繪服裝也是一件藝術品0.5P

羅羅,70后,自由職業,愛好看電影、聽歌

/

在重慶,有這樣一位手繪達人,開手繪淘寶店四年、辭職在家專心畫手繪、常去創意市集擺地攤卻不追求高收入,她就是有著20多年繪畫功底的羅羅。

曾是平面設計師的羅羅手繪的圖案風格各異,工筆寫實的動物花卉惟妙惟肖,卡通動漫人物活潑有趣,日韓漫畫人物浪漫唯美,但她鐘愛的卻是中國傳統的水墨山水,“或許是從小學國畫的原因,我更愛將濃墨重彩的手法融入到手繪服裝上。”在羅羅的作品中,總是不難發現荷花、柳葉、山水等中國元素,甚至還有齊白石的《蝦蟹圖》,讓你細細品味那股古樸之風,淡然之意。

“有些買家要求定制的圖案很精細、復雜,我不得不花更多的時間研究圖案細節。”盡管經驗豐富,羅羅一樣會遇到困難。“手繪人物最有挑戰,不僅得形似,還得神似。”每當有買家定制手繪服裝時,羅羅都會先在電腦里設計好效果圖,得到滿意答復后再進行手繪創作。由于羅羅幾乎不打底稿,一些復雜的圖案幾經研究后常常要花兩三天才能完成,“時間長短是衡量手繪精細度的標準之一,盡管這只是我的愛好,但相信經過我雙手繪制的服裝也是一件藝術品。”

給書穿上衣服0.5P

彭莉娟,26歲,產品設計兼客服,愛好手工制作、繪畫、唱歌、登山

/

布藝在手工愛好者中,有著廣大的粉絲。可越是普通的材料,越不容易做出效果來。回重慶沒多久的彭莉娟,一看到本次創意DIY大賽的消息就積極報了名。為此她精心準備,制作了漂亮實用的布藝書套參加比賽。

在活動現場,彭莉娟的作品也同樣受到了許多觀眾的好評。雖然大學讀的工藝美術設計專業,但她真正動手做布藝還是2007年畢業的時候,以環保為主題,收集了自己和同學的舊衣服做了一個布偶展。當時就很受歡迎,畢業展完后還有人找她定做過。后來在深圳工作了兩年,雖然工作很忙,對布藝的熱愛卻始終堅持著。

對于做手工,彭莉娟覺得首先是要有興趣,有了興趣即使缺乏天賦也會用心去學去做,還有耐心也挺重要。通過自己的布藝作品,她想表達一種心靈的回歸。其實這是一種態度。她說:“例如我做的書套可以洗可以反復使用,就好過于紙質的書套,用過就扔掉……”而她最大的愿望就是通過自己的努力,能開一個家居DIY手工店,做出自己的品牌。有夢想的人是美麗的,希望她能夢想成真!

頒獎0.5P

“全民手工•2010創意DIY大賽”獲獎名單

人氣獎:

蔡沁邑《植物大戰僵尸》

羅李驪《手繪T恤》

主題獎:

羅靜《幸福像花兒一樣》

彭麗娟《布藝書套》

陳宏《露西的夢想花園》

Cany《頭飾》

陳立君 丘隸《老奶奶舞蹈隊》

創意獎:

王念 陳曦 朱姝《木書簽、布書簽、水晶書簽》

鐵哥們團隊《我們有多鐵》

心安《紙蕾絲》

特別感謝以下機構對本次活動的大力支持:

場地提供:重慶圖書館

獎品提供:重慶圖書館 壹秋堂夏布藝術

活動材料提供:

創意手工范文第2篇

關鍵詞：保護；傳統手工藝；文化創意；發展現狀

傳統手工藝是民族文化瑰寶，是現代藝術設計的源泉。在經濟飛速發展的今天，以“互聯網+”、創客基地、用戶體驗、交互設計等為核心的新型文化形式遍地開花，極大地改變了現代人的生活、生產方式。身處民間的傳統手工藝被競爭擠壓了生存和發展的空間。一些傳統手工藝逐漸消亡，另一些傳統手工藝求新求變，在文創產業的帶動下重獲新生。衍生、移植、包裝、抽取審美元素的傳統手工藝成為文創先鋒，傳統手工藝正走在文創發展的道路上。

一、今天傳統手工藝之現狀

1.傳統手工藝的特點

其一，實用性和審美性并存。實用性是傳統手工藝的核心，傳統手工藝以用為主，并不是為了純粹的審美或者觀賞而制作，如祭祀用鼎，上面的紋樣起初就承擔著圖騰的功能。傳統手工藝也包含藝術審美，它除了具有實用功能之外，還具有美化、裝飾的功能。其二，生活性和社會性并存。傳統手工藝的價值體現在能夠滿足人們的現實生活需求，是地域民俗文化、禮樂倫理文化的載體，是聯系社會的紐帶，是積累社會資本的重要媒介，也是構建社會關系的特殊載體。其三，物質性和文化性并存。傳統手工藝以一種物化的形態服務于人們的日常所需，也是人們精神需求和情感表達的載體。它的文化特質在無形中影響人們的生活方式、審美情趣、情感表達。在有形和無形之間傳承，延續著最為核心的傳統文脈。其四，傳承性和變遷性并存。傳統手工藝是一種基于經驗和智慧的勞動形式，口口相傳、母女相傳、父子相傳等形式構建了獨特的傳承方式。

2.原生的生態系統逐漸消亡

養蠶、吐絲、結繭、抽絲、紡線、織布、染色、縫衣、刺繡……這些工序構成了成熟的傳統手工藝門類，它們是在大眾生活需求的基礎上發展起來的。工業文明的發展打破了這一生態系統，一些傳統手工藝失去了賴以生存的土壤。

3.現代方式的保護和傳承

如今，許多城市都興建了文化博物館，申報國家級、省級、市級非物質文化遺產項目，文化創意集市活動、文化創意公司遍地開花，政府也著力發展地域文化旅游，這些舉措在一定程度上保護了傳統手工藝。

二、文化創意產業發展的背景

傳統手工藝以手工勞動者為創作主體，具有一定的技巧性和藝術性，屬于非物質文化遺產范疇。如今，中國的非物質文化遺產保護工作已全面開展，越來越多的專家學者投入其中。2014年2月，《國務院關于推進文化創意和設計服務與相關產業融合發展的若干意見》出臺，明確提出“推進文化創意和設計服務等新型、高端服務業發展，促進與實體經濟深度融合”，為文化創意產業的發展提供了助力。

三、文化創意產業發展模式分析

1.文化源點為核心，文化形態為元素，積極開發衍生文創產品

四大名繡之一的蜀繡，集中于四川成都、綿陽等地，被稱為“蜀中之寶”。蜀繡以軟緞和彩色絲線為主要原料，針法包括12大類共122種，講究“針腳整齊，線片光亮，緊密柔和，車擰到家”。蜀繡充分發揮了手繡的特點，形成了濃厚的地方風格。蜀繡題材多為花鳥、走獸、山水、蟲魚等，《芙蓉鯉魚》就是其中的代表。蜀繡的文創衍生品開發思路是把蜀繡傳統元素作為文創衍生品設計開發的構想源點，與綜合材料、現代工藝、視覺設計及數字媒體等表現手法結合起來，詮釋包括生態環境、傳承譜系在內的有機文化整體，兼具承載群體意識、價值觀念和情感需求的歷史傳承性。

2.多門技藝整合創新，帶動內外三產聯動

四川自貢市是“中國彩燈之鄉”，具有幾百年制燈興會的歷史。彩燈產業是自貢文化產業中最具活力的一部分，其文化創意產業園項目已被列入自貢市“十三五”規劃重點項目。“創意興燈、以燈強文、以文強業”的文化創意理念，把彩燈與剪紙、恐龍、龔扇、扎染等自貢的“大三絕”和“小三絕”結合起來。以彩燈文化創意產業為核心，實現產、學、研結合，結合鄉村文化旅游，輔以農業融合發展，全力打造最具地域文化特色的三產聯動的發展模式。彩燈產業與非物質文化遺產、旅游景區相結合，與傳統文化藝術相結合，形成“內發性產業”的發展策略。

3.新理念派生新生活，構建生態系統

我國臺灣很早就提出“文化創意產業”的概念，開展文化品牌建設、文化故事傳播、綜合性視覺設計、傳統手藝制作體驗等活動，構建“人—手工藝—市場需求”三者共生的生態系統。如，以臺灣高山茶概念衍生出來的文創產品，既宣傳、推廣了高山茶文化，又促進了當地茶產業的健康、良性發展。

四、保護傳統手工藝背景下的文化創意發展的幾點建議

文化創意產業中的創意進化、交叉、跨界、抽取都是擴散的表現。其中，文創產業的基本特點表現為以一個非物質化的“創意源”為擴散的核心，由非物質化向物質化轉換，由無形向有形轉換，跨行業生產不同類型和屬性的多樣化、智能化創意型產品。

1.跨行業資源整合

文化傳承偏離、與市場需求不對接、手工藝生產力弱等問題保護傳統手工藝背景下的文化創意發展現狀解析王烈娟摘要：傳統手工藝源于民眾的生產、生活需求，它是民間藝術和技術的綜合體，是大眾智慧的結晶和審美情由來已久。“跨行業資源整合”是對原有資源的重新梳理與盤活，是傳統與現代的整合、設計師與工匠的整合、城市與鄉村的整合、低技術與高技術的整合，進而形成一種新的生活方式和產業經濟。以地方特色文化為基礎，整合傳統手工藝、先進技術、觀念意識，積極發掘地方文化與手工藝特色，保持地方文化的獨立性、原始性，最后再融合創新性與科技性，完善文創產業的發展路線，力求傳統與創新兼容并蓄。通過發展文創產業，開發地方性、傳統性、創意性、手工性文化資源，并將其與地方產業進行生態性的有機整合。

2.以傳統技術和藝術為核心的衍生品開發設計

傳統蜀繡文化可以為文創衍生品提供創意靈感和設計語言。以蜀繡為基礎的文創衍生品大致有服飾類、現代家居軟裝類、日常生活用品類等，這些具有蜀繡文化符號和審美的衍生品出現在錦里、寬窄巷子、太古里等成都知名景點，在帶動旅游經濟發展的同時，也保護和傳承了蜀繡傳統手工藝。這種發展策略使傳統文化傳承與文化創意成為地方產業發展的共生環節。文化創意產業發展可以拉近民眾與文化的距離，提升生活品質，透過文化、藝術和產業的結合，拓展民眾參與文化的深度。

3.加速孵化，讓創意落地

創意不能僅僅停留在創意階段，更要轉化為產品。好的創意可以讓創投買單，資本讓夢想插上騰飛的翅膀，讓文化創客實現創業夢想。傳統手工藝具有機械化產品無法取代的獨特品性，不僅可以滿足自身生存、發展的需要，也會對旅游產業和其他文化產業的發展起到積極的推動作用。

4.培養傳統手工藝人的創新能力

傳統手工藝人具備豐富的工藝知識，因此在手工藝制作過程中發揮著不可替代的作用。一些傳統手工藝人的文化素養不高，對新信息的接收和消化比較困難，導致手工藝產品難以滿足現代消費市場的需求。因此，文化創意產業需要將傳統手工藝人納入創意體系。綜上所述，傳統手工藝文化在文化創意方面占據重要的地位，對于傳承優秀民族文化、提升個人審美情趣、豐富藝術設計方式等，都具有重要的意義。在現代產品設計中，要讓傳統手工藝術形式歷久彌新，守正創新是基本法則，優化集聚是產業轉型升級的路徑，科技驅動是發展的內在動力。

參考文獻：

[1]陳少峰.促進文化內容產業發展的對策性思考.中國海洋大學學報（社會科學版），2012（1）.

[2]王天嵐.從品牌形象推廣角度看非物質文化遺產的保護、創新和發展.大眾文藝，2016（5）.

創意手工范文第3篇

17：大象（1P）

作者：魯藝，女，20歲，大學生，愛好亂逛、衣服、玩具、做手工，二手舊貨市場也特別喜歡，以后的理想是開雜貨店,里面都是自己喜歡的好玩的東西。

個人網址：/

創意說明：

用廢報紙做手工的想法是小時候看《小神龍俱樂部》得到的啟發，因為其中有一檔國外的欄目叫《藝術創想》，覺得里面的老外常用的固定方法很神奇，以致十幾年前看的節目現在仍然記憶深刻。

工具材料：報紙、餐巾紙、白乳膠、丙烯顏料、膠條、小刷子、畫筆、定畫液。

制作過程：

1． 找一堆廢報紙，按照自己想做的東西團成大小形狀不一樣的紙團，把握大概就行；

2． 用膠條把每個紙團固定一下，讓它們不會自己松開，然后把它們組合在一起，同樣用膠條固定好；

3． 調整整體的造型，可以用小塊點的報紙再往上堆加，然后用膠條固定，直到覺得滿意為止；

4． 準備好白乳膠，用水混合稀釋，再準備一些餐巾紙，用手撕成小塊備用；

5． 把小塊的紙巾隨意鋪在做好的模型上，然后用小刷子刷上白乳膠，以此類推直到把整個模型都刷滿膠為止，紙巾在模型表面的擺放不需要整齊，只要保證所有地方都覆蓋全了就OK；

6． 把刷滿了膠的模型放在一個地方，等它表面晾干；

7． 用水粉或者丙稀顏料上色，底色上完后可以再畫眼睛和其它細節，也可以用色粉在上面畫畫；

8． 最后噴上一層定畫液，大功告成。

18：布藝世界的童話（1P）

作者：王曉燕，，女，23歲，自由職業，愛好手工制作、拉丁舞、打桌球，現居山東煙臺。

個人網址：/

創意說明：

小時候愛不釋手的玩偶娃娃如今已不知去向，童年的美好回憶依舊記憶猶新。這些美好以及一顆充滿童真的心靈是不該被遺忘的。它們是你的小精靈，它可以讀到你內心的純真，它珍惜跟你在一起的每一分時光，它愿意如影隨形的常伴你左右，因為它很快樂。

工具材料：

各種漂亮可愛的襪子（有色塊、毛襪、嬰兒襪、長襪、有花邊的縮口襪等）、各種型號的針（縫娃娃一般使用6號針）、各種顏色粗細不同的線、剪刀、水溶筆、棉花或PP棉、鑷子、紐扣、珠子或漂亮的小飾物。

制作過程：

1. 選擇適合的襪子做你心中的小動物；

2. 取棉花塑造動物身形，將棉花塞入襪子，手捏成型；

3. 再次取棉花做動物頭部，塞入襪子；

4. 將襪口縫合后，在動物面部畫五官；

5. 在畫好五官的部位縫上紐扣或珠子；

6. 將襪子剪下的多余材料做動物的腿、胳膊、耳朵之類（依動物情況而定）；

7. 最后可用小飾物裝飾自己的娃娃。

19：非傳統手工（2P）

阿本，男，生于1970年代的自由設計師。“非傳統手工”的肇始者，挖掘者，探索者。偏愛后現代設計。追求每一件作品的藝術感受。十年手工歷程，致力于設計原創非傳統手工系列家居用品和個人用品，現居山東海濱小城。

個人網址：/

創意說明：

非傳統手工，講究工具的運用，材質的對比，環境氛圍的營造，是立體的多元素的現代手工。有時是極奢侈的。多元、藝術、生活是非傳統手工的要訣。非傳統手工推崇手工本身的藝術生活化。非傳統手工更注重手工本身的環保性、可循環性，其中包括人力資源的。非傳統手工的目標:解決藝術生活化問題。

制作過程：

1. 先在面料上畫出“幀弊滯及福

2. 圍繞“幀弊旨線；

3. 用剪刀將“幀弊痔蕹；

4. 工業水洗后完成。

20：插畫與玩偶（2P）

作者：楊成思，重慶人，22歲，學生，愛好畫畫、看書、上網。

個人網址：

思思的插畫

創意說明：

思思的插畫靈感來源于自己的形象。從插畫中可以看出自身形象上的一些變化，如長發到短發的轉變，并且在整個插畫中帶著自己的一些思想感情，描繪了心里憧憬的一些畫面，也有些畫面是看書得來的靈感。整個插畫主要是想表達自己內心的一些東西，通過手中的筆將可以展現出來。

工具材料：牛皮紙、中性筆。

制作過程：

1. 收集各種資料，畫草稿；

2. 在牛皮紙上繪制正稿，根據自己的心情等來組合已有的圖形，將其細化；

3. 將畫好的牛皮紙掃描進電腦，在電腦上將其制作成統一規格的卡片；

4. 最后將其打印出來即可。

魔幻精靈玩偶

創意說明：

玩偶的制作是為了彌補在現在的設計中，設計方式單一的問題，很多做插畫的就只是做插畫，做玩偶的也只是做玩偶，很少有人將兩者結合起來。我想通過兩者的結合將整個設計推向一個新的平臺，將設計多元化地展現在人們眼前。讓人們了解插畫，了解玩偶，了解設計，使設計變得更生活化，更平民化。

工具材料：白布、丙稀顏料、畫筆、太空棉、針線。

制作過程：

1. 在白布上用鉛筆輕輕地勾出玩偶的大致形象；

2. 用畫筆把丙稀顏料根據自己的需要給玩偶上色；

3. 用針線將玩偶縫補起來，在最后部分留個小口以便填充棉花；

4. 將布翻轉過來并填入棉花；

5. 最后收口即可。

21：鐵絲制造（1P）

作者：關旭彤，女，25歲，黑龍江人，自由職業畫家，愛好畫畫、鐵藝、手工藝品（皮質品、銀飾）、喝酒、唱歌。

創意說明：

在強韌和柔軟之間，是一顆對于行走而堅定的心。在現實世界的縫隙中，總有一種中堅力量，讓人自省，讓人感受到煽情的小心機。鐵絲纏繞的不只是具象的物件，也是傳達平面與空間的情感間隙。張馳著一個岸邊觀望者的逡巡，又如超越生活的一種幻術。顏色在這一時刻所渲染的不只是一種點綴，也在述說關于明天無數的可能性。

工具材料：鐵絲、鉗子、手。

22：福娃（1P）

作者：趙思紅，女，42歲，濟南人，郵政職工，愛好編織。一個月前鉤了十幾個福娃，除了送給朋友外，在“為災區義賣活動”中全部義賣。

創意說明：

福娃作為北京奧運會的吉祥物，深受廣大國人和外國朋友的喜歡。它既可作為饋贈朋友的佳品，也可以成為居家的裝飾品。親手編織一個絨線玩具既可以用來裝飾自己的臥室，也可以作為汽車掛飾、包包掛件以及手機飾物饋贈朋友。最主要的是手工制作福娃比較簡單，一個鉤針，一點絨線就可以根據自己的喜好鉤織出憨態可掬的奧運福娃。

工具材料：腈綸線、腈綸棉或棉花適量、黑扣子或黑珠子兩顆、鉤針、縫針、剪刀、鑰匙圈或小吸盤。

制作過程：

1. 鉤出福娃的頭、身體和四肢；

2. 福娃的頭、身體、腿內分別塞入腈綸棉（手掌空著，只在手臂內塞入腈綸棉）；

3. 用縫衣針線連接福娃的頭與身體，并把四肢縫在適當的位置；

4. 分別鉤出福娃的頭飾，縫在福娃頭頂相應的位置；

5. 縫上眼睛鼻子和嘴；

創意手工范文第4篇

經過多年的發展，傳統手工藝在不同的地區有著不同的用途，再加上每個地區的審美、風俗存在著不同，因此傳統手工藝所呈現出來的風格也是截然不同的。

剪紙藝術在服裝面料設計中的鏤空體現

我國剪紙藝術具有悠久的歷史，并且是最古老的漢族民間藝術之一。從視覺上來講，剪紙藝術會給人透空的感覺以及藝術上的享受。每逢過節或者新婚喜慶的時候，人們會將美麗的剪紙貼在窗戶、門上，節日的氣氛被烘托得更加熱烈。在中國傳統文化中，剪紙藝術占據著至關重要的地位。

所謂剪紙是指按照事先設計好的樣式來借助剪刀、刻刀在紙張、樹皮等材料上進行雕刻。由于光澤型面料的表面較為光滑，再加上這類型面料的結構結實，因此在服裝設計中，光澤型面料成為運用剪紙藝術最合適的布料，通過運用這種面料可以直接將剪好的圖案貼在服裝上，還可以讓整件服裝呈現出鏤空的感覺。另外，還有一種面料是非常適合運用剪紙藝術的，即：厚重型面料。厚重型面料不同于其他類型的面料，此種面料不易變形，并且擴張感較強，因此其可以作為運用剪紙藝術的布料。當保證厚重型面料不抽絲的情況下，那么也可以在面料上直接做鏤空效果。

印染藝術在服裝面料設計中的文化體現

印染藝術是由扎染、蠟染這兩個部分組成的。所謂扎染指的是借助捆、扎、折等多種多樣的手法來確保染料無法全面的滲入到整塊布料中，最終形成紋理的傳統工藝形式。從古至今，扎染作為一門染色技巧而存在。從視覺上來講，扎染給人一種從中心向四周輻射的感覺，在制作具有田園風格的家具紡織品的時候，扎染是不錯的選擇。不管是棉面料表面還是麻面料表面，都可以巧用扎染方法來設計服裝面料，當用扎染方法處理完面料之后，整塊面料呈現出若隱若現的效果，這種視覺效果是不可被復制的。因而在服裝面料創意設計中，扎染技藝具有非常廣闊的發展前景。

所謂蠟染指的是蠟畫與染色這兩者的結合體。蠟染的制作流程方法如下：

蠟刀上蠟 用蠟刀在布上繪圖晾干在染缸中浸染并折疊圖案晾干沸水清洗平整晾干

在這個時候，白色棉布上會出現十分美麗的圖案。蠟染這種手工工藝能夠吸引現代人的眼球，呈現出現代人所追求的大方、簡單的藝術感覺。

刺繡工藝在服裝面料設計中的時尚化體現

我們都知道，表現傳統刺繡工藝的一個非常重要的載體就是服裝。在服裝面料創意設計中運用刺繡工藝的時候，既要將人文關懷融入到其中，還要充分考慮到服裝的整體風格。所謂刺繡指的是在布帛、綢緞上運用棉線或者彩色絲來進行穿刺，通過穿刺形成漂亮的圖案或者工整的文字。現階段，刺繡分為以下三類：第一類，機繡；第二類，手工繡；第三類，混合秀。通常情況下如果在整塊布料進行刺繡，那么往往會采用機繡的方式；然而在整塊布料的某一個部位要進行刺繡，那么往往會采用手工繡的方式。不管是棉、毛等面料還是皮革都可以借助刺繡來得到面料創意設計。當用刺繡來獲得面料創意設計，整塊面料呈現出靈動美，同時面料上的刺繡會給人時尚的感覺。

手繪藝術在服裝面料設計中的個性化體現

手繪藝術的表現形式是多種多樣的，一般可以用毛筆或者丙烯按照構思來進行繪制。手繪藝術不同于刺繡等傳統手工藝，其突出的特點就是不受顏色、不受圖案等因素的影響，這就導致設計構思較為自由。設計者往往依據自己的構思繪畫出個性化的圖案，以此來吸引更多的消費者。近幾年來，在禮服、連衣裙等物品上都會運用到手繪藝術，同時在棉毛等面料上通過運用手繪藝術來實現面料創意設計，一般往往要借助石頭、膠水等材料來讓手繪面料呈現出與眾不同的肌理效果。

除此之外，像印花、編織、噴繪等傳統的手工藝也可以被運用到服裝面料創意設計中。傳統手工藝的運用會讓服裝面料設計中充滿著濃郁的中國風，但是需要注意的是，在運用傳統手工藝的時候，要把握住該這種手工藝的靈魂，確保我國傳統的手工藝向著更為豐富、更為多樣化的方向發展。

在服裝面料創意設計中，通過運用傳統手工藝可以讓整塊面料呈現出與眾不同的感覺，同時利用傳統手工藝會豐富整塊面料的肌理，還會增強面料的裝飾感，作為服裝設計師，要合理運用傳統手工藝，將我國古老的傳統手工藝繼續傳承下去。

創意手工范文第5篇

關鍵詞：少數民族；旅游商品；原生態；創意；手工飾品

如果你是一個關注時尚的人，是否發現了近幾年來，少數民族手工藝越來越受到國際大牌的青睞呢？如果我們少數民族的文化都已被世界的名設計師所注意，關于少數民族文化的東西在我們自己的眼中只是日常生活的一部分，并沒有什么特別的，在調研過程中，筆者發現，關注少數民族文化的人都基本以外國人為主，他們似乎比我們更加的喜歡這些通過針線所傳達的故事。到底要如何才能不讓少數民族文化淪為時代的快餐，如何去把它通過時尚的方式表達出來？以貴陽為例，被稱為中國的小上海，廣東人的后花園，從2010年起奢侈品的大量入駐，并得到了推崇，也因此證明了市場空間充盈。而原生態的少數民族飾品并不是沒有人涉足，有幾家民族飾品品牌，它把少數民族的飾品加入自己的設計帶入了市場。如“太鼓”就是其中的典型代表，通過對“太鼓”的民眾購買力調查發現，消費者對“太鼓”的反響微乎其微，筆者于貴陽青巖旅游風景區隨機尋訪市民顯示，只有占抽查人數2%的游客知道這個品牌，造成知曉率偏低的原因，筆者認為是飾品本身不具有表達市民心里需求的能力，沒有將少數民族文化軟實力通過飾品這個硬件傳達出來。

筆者認為在原生態少數民族創意手工飾品的開發上，飾品材質的獨特性、款式的新穎性、涵文化內容的豐富性成為成功的關鍵。

在整個旅游產業鏈中，旅游商品作為旅游者的重要需求，隨著審美觀念的不斷改變，原生態創意手工飾品越來越成為旅游商品必不可少的商品，所產生的利潤在所有旅游商品利潤的比例不斷增加，出售原生態手工飾品，成為增加旅游產業收入的一項不可或缺的手段。據統計數據顯示，在旅游產業發達的國家，旅游商品收入一般占旅游產業收入的40%-60%，在我國由于旅游商品市場發展緩慢，從1996年至2002年，國內旅游商品收入的平均百分率僅維持在20%左右[1]，與發達國家相比相距甚遠。一方面反映著我國在旅游手工飾品的購買力薄弱，但從另外一個方面反映了我國手工飾品在旅游商品的開發上有著巨大的市場潛力。

一、少數民族文化與少數民族原生態創意手工飾品開發的關系

貴州作為一個多民族的省份，除漢族外，世居少數民族有17個。具2011年貴州《人口普查系列分析報告》中第六次人口普查數據顯示，全省民族構成仍以漢族為主體，共分布有54種民族，常住人口中，各少數民族人口為1255萬人，占36.11%。全國56個民族中除塔吉克族和烏孜別克族外在我省均有分布。各少數民族常住人口中數量排前5位的依次為苗族、布依族、土家族、侗族和彝族，這5種民族占少數民族人口總量的82.09%。其中：苗族397萬人；布依族251萬人；土家族144萬人；侗族143萬人；彝族83萬人。這么大的比例里面，從任何一個民族中去開發，都隱藏著濃郁的文化底蘊和市場潛力。

在貴州的傳統文化習俗里面，有著民族獨有的生產工藝，例如，苗族的打銀，水族的馬尾繡，都是傳承了上千年的手工飾品制作技藝。飾品的花樣圖案既是這些少數民族獨具特色的生產生活場景的表現形式。但通過對貴州旅游名勝景區西江的千戶苗寨的走訪調查顯示，這些民族文化特殊的表現形式的寓意正在被人民忘記。西江千戶苗寨被譽為“苗族民族文化藝術館”，也是研究苗族歷史、文化的“活化石”。現在更是貴州旅游的必去之地。在調研過程中筆者發現在這個苗族文化的活化石里面，并沒有非常獨特并獨具苗族代表的獨特商品存在。在千戶苗寨里面仍然是差異不大的銀飾品，筆者親自詢問了寨上比較成規模的銀店關于飾品上的花紋意義時，卻無人知曉這些花紋所表達的意思。通過近一步的深入對話，知道了如今的這些銀飾品都是通過工廠大批量生產的，只有一些寨子里面還存在著打銀人即苗族銀匠，可以看出少數民族文化與少數民族原生態創意手工的開發時，受到現代文明和市場經濟商品化的影響，使得民眾把飾品上的圖案所要表達的思想給丟失了。

如果能將民族文化的獨特性發揚出來，讓飾品的文化價值通過商品的社會審美價值來體現，而不是受一般商品價值關系的束縛，讓消費者在購買飾品的時候看中的是商品在文化上的寓意行為而不單單是商品的精美與否，如果做到這點，便不難發現，當少數民族獨特商品涌現的時候，就越能吸引顧客。因此，少數民族原生態創意手工飾品開發以民族傳統文化為源泉，并加以現代的時尚思想就會有長久的生命力和較高的開發價值。

二、少數民族原生態創意手工飾品的開發與保護、傳承與發展

貴州是一個各項社會事業正在急速發展的省份，其獨特的喀斯特地貌和多姿多彩的少數民族的文化，濃郁的原生態氛圍使得貴州成為了現代人生活中的新寵。由于貴州四面環山，造成了它的交通開發緩慢，但是少數民族文化的魅力并沒有被大山所困住。第九屆全國少數民族傳統體育運動會的成功召開，預兆貴州旅游業的發展。從商業的角度進行探究，旅游業的發展，必然會帶動旅游商品的出現，在貴州眾多的知名景區內都可以看到以少數民族為旗號的商品，但在調研的過程中，筆者發現這些旅游商品都是單一的，重復的，并沒有真正的將少數民族的獨特魅力發揚出來，只是為了賺錢將其的文化斷章取義，進行發售，使商品失去了豐富的文化內涵，失去生命力，久而久之，民族文化隨著這樣泛濫的開發即將發生變質。只有少量的專家研究人員保護與傳承，不利于國家旅游經濟發展和少數民族文化的發展趨勢。形成品牌，打造信用品牌，將悠久的民族飾品歷史穿戴在身上，有利于擴大民族發展和傳力度，更好的保護民族傳統工藝。

原生態手工飾品是游客在旅游過程中購買的，將這樣的飾品再與時尚的元素結合形成品牌不僅能滿足游客的物質需求和精神上的需求，其次將品牌擴大到都市商場，更能滿足各類人群對多樣商品的選擇，通過飾品傳達民族文化，它具有一般商品的基本特性，自身還具有紀念性、審美性、文化特殊性，代表性和特殊寓意性等屬性。這樣，將少數民族文化元素加入到手工飾品中，通過發展原生態手工飾品可以保存、恢復、發展和創新傳統紀念品和古老的工藝，促進民族文化保護。De.Kadt（1979）認為：“旅游者對文化紀念品的需求可以導致當地工藝品的新生”。[2]貴州少數民族地區多位于交通不發達地區，為避免民族文化傳統丟失，將其用于原生態手工飾品中去發展，主動地學習傳統民間工藝，這樣就間接地促進了民族傳統文化的保護，只有將民族文化寓于手工飾品中去形成知名品牌，才是民族文化傳承與保護的最佳方法。

三、貴州少數民族文化在原生態創意手工飾品開發中運用的現狀

貴州素有中國“公園省”之稱，山川秀麗，氣候宜人，具有發展旅游業非常優越的條件。古樸淳厚、豐富多彩的民族風情與貴州優美的自然風光相映襯，多層面地呈現出當地世居民族原生態的民俗文化悠久深邃的神秘基因。“三里不同風，五里不同俗，大節三六九，小節天天有”就是多彩貴州民族風情的真實寫照。貴州豐富的旅游資源，為發展旅游產業提供了十分有利的條件。但是來黔旅游人數和貴州的旅游業總收入是不成正比的，其中一個最主要的原因就是由于國內外旅游者在貴州的旅游購物消費比較低，這一現象嚴重制約了貴州省旅游業的進一步發展和旅游商品的創匯能力。今年（2013年）前三季度數據顯示，貴州旅游總收入1842.9億元，根據中國旅游研究院對全年旅游經濟形勢仍維持，“偏向相對樂觀”的判斷，貴州旅游業發展仍將保持較快發展態勢，去年旅游總收入1860.16億元，今年可實現旅游總收入超2000億元，按旅游購物收入占總收入平均20%估算，全省旅游購物收入至少達400億元。[3]雖然總的收入不錯，但是把貴州的上四A級旅游景區（四A級及以上景區共23個）很平均地把400億元分配，每個景區的年收入不到18億元。再把其他的旅游景區算進去的話，比率后就會更低，說明在旅游商品購物這一快還是很低。毋庸置疑，在旅游資源豐富的貴州省，在文化資源，開發、生產旅游商品的潛力也是巨大的貴州省，令人遺憾的是外地來貴州的游客卻常常為選購不到合適的旅游商品聊表心意而犯愁。就更不用說能看到原生態創意手工飾品了。據資料顯示，從當今世界旅游消費的情況看，旅游者在其所帶的現鈔中，約有60%是用來購買旅游商品的。也就是說，假設每接待一個海外旅游者能創匯1000美元，其中出售旅游商品可創匯600美元[4]。可是縱觀貴州旅游景區市場和大小商鋪，到處充斥著品種單調，工藝粗糙，包裝簡陋，且大多是低附加值的原始土特產。在許多景區中，各色的購物一條街也大同小異，左邊一家銀飾店，右邊一家土特產店。旅游商品看似琳瑯滿目，實則與在國內各種景區景點商品都大同小異。無論從西江走到貴陽，還是從貴陽走到岜沙，所見的基本上都是同樣的“地方特色”，令外地游客感到毫無“地方特色”。甚至有些地方都沒有代表性的旅游產品，如荔波小七孔、百里杜鵑、黃果樹瀑布、織金洞、梵凈山等聞名遐邇的旅游景區都沒有屬于地方特色的旅游產品，就別說是原生態手工創意飾品了。長此以往，對民族特色和文化內涵挖掘不夠，商品雷同，結構單一，白白的將自身的優勢拱手讓出。各地出售的所謂“民族特色”的紀念品都一樣，印有景點代表圖案的背包、手絹等除了景點名稱、景象不一樣，載體幾乎一模一樣，甚至有些景區直接從其它景區批發一些“民族特色”過來。這便是貴州少數民族文化在原生態創意手工飾品開發中運用的現狀，大大降低了游客的購買欲望。

四、貴州少數民族文化在原生態創意手工飾品開發中應用的相關策略

原生態手工飾品研究開發并做成品牌是一個有機的系統包括市場調查、商品設計、評估、生產、銷售等環節，將各個環節有機的結合，就會產生出1+1>2的效果。因此，要想很好地運用少數民族文化因素，提高旅游購物吸引力，不能把眼光只盯在飾品這一點上，應把它視為包括手工飾品、購物環境及相關服務人員在內的整體吸引力，而它們的結合又要以豐富的民族文化內涵為主要吸引點。具體有以下幾方面：

（一）相關政府部門的政策引導。原生態手工飾品的開發、生產和銷售涉及多個行業，要改變原來那種“旅游部門有心無力，相關部門不緊不慢”的局面，在政策、資金、服務等方面予以傾斜和扶持，鼓勵和支持更多的相關行業、科研設計機構、旅游院校投入到原生態手工飾品的開發。制定貴州特色原生態創意手工飾品開發規劃，以指導各個景區特色的原生態創意手工飾品的開發、生產和銷售。其次各地方政府再結合本地區的實際情況做出相應的調整，制定出本地區特色文化內涵原生態創意手工飾品發展規劃。

（二）面向市場，重視對旅游消費者心理及物質需求的研究。雖然旅游消費者購買需求是多方面的，但旅游者消費心理需求始終占據著首要地位。而受消費者的年齡、性別、審美、個人興趣等因素影響，旅游者的文化心理需求有著很大的差異性。通過探討對少數民族文化在原生態創意手工飾品開發中的運用，筆者集團隊著重研究了購買者的心里訴求，多面向市場，做好市場調查，將理論與實際相聯系，不能只搞“紙上談兵”。所以在開發設計的過程中，就要轉變觀念，拓寬思路，要認識到原生態創意手工飾品與非原生態創意手工飾品之間沒有不可逾越的界限，一般日用品巧妙融入旅游文化特點，就可以使其成為特色手工飾品。

（三）因地制宜，凸顯不同民族風情。貴州是一個多民族的聚集地，不同的少數民族聚集地都有著自己獨特的文化。各民族將自身的文化融入到商品的設計開發中，才能迎合當今消費者的需求。例如：西江千戶苗寨地區，可以利用苗族的圖騰、刺繡、蠟染等運用到手工飾品當中去，而這些都是要當地特有的或者僅有的特殊材料，這樣其它地區就不可以復制和抄襲。走一景區一特色化的形式，這樣才可以提高旅游者的購買欲望，更能體現貴州三里不同風，五里不同俗的地理特色。只有以獨特的造型和內涵豐富文化底蘊，這樣更有利游客在旅行當中便于帶給家人和朋友。

（四）堅持“三條腿”走路（即精品化、大眾化、特色化）。精品化，即所開發的產品追求質量的高品質；大眾化，即所開發的產品追求品質的大眾化和價格的低價位，使普通顧客也能接受，從而獲得較大的市場空間；特色化，即所開發的產品在其它景區或其它地區看不到或買不到產品，這樣使游客感到它的獨特性和珍貴性，從而創造更多的市場購買力。結合各少數民族文化的特點，以民族為單位，建立典型文化保護區和保護項目，以原生態創意手工飾品進行開發。以文化保護區為中心，選定具有深厚文化內涵的器物作為“拳頭”產品，深挖產品的文化底蘊，增強產品的附加值，營造一種濃濃的文化氛圍。當顧客看到這些產品時，使他們產生一種“要買，必須買”的念頭。

總之，在貴州這個少數民族文化濃郁的旅游大省，旅游商品只有緊緊抓住民族傳統文化，旅游商品才能被旅游者所喜愛。以市場為中心，以民族傳統文化依附商品開發，在相關部門、企業、旅游從業人員齊心協力、群策群力，才能把貴州旅游商品的開發引向一個更高的層次，從而促進貴州旅游業良性健康地發展。

參考文獻：

[1] 鐘志平著.旅游購物理論與開發實物[M].北京：中國市場出版社，2005，（5）：53-54.

[2] 鄭湘昆，陳重肪.云南旅游商品知識[M].昆明：云南大學出版社，1999.124-125.