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視覺設計風格范文第1篇

關鍵詞:平面設計；簡約風格設計；信息傳遞；視覺語言

中圖分類號：J02 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2011）14-0037-01

一、簡約風格設計的背景論述

簡約設計的理念來源于世界建筑史上的現代主義運動。現代主義的基本哲學是功能主義和簡約原則的混合，這股浪潮流植根于20世紀初英國的威廉?莫里斯倡導的“工藝美術運動”以及在這一時期發展起來的設計理念。在裝飾上反對復古風潮和矯揉造作的維多利亞風格以及提倡極簡美學的基礎上發展起來的。簡約是當今社會人們所追求的一種流行時尚，是時代的產物。1928年，著名的現代派建筑大師密斯?凡?德羅提出了“少即是多”的名言，提倡純凈、簡潔的設計。

二、簡約風格在平面設計中的重要作用

進入21世紀以來,人們除了注重物質生活中所需要的特定功能外,還越來越重視設計藝術帶給他們在精神方面的享受,而平面設計形態的簡約設計恰好滿足人們的這種意愿,并且設計風格越來越受到人們的歡迎和喜愛。簡約的平面設計形態并不等于簡單,其間蘊含著豐富的想像性、創造性和敏銳性。新時代的平面設計形態簡約設計風格具有的新的形式特征和理念,即簡約設計的平面形態更具有吸引力、時代特征、整體統一性,并蘊含多元化,體現綠色化。

簡約并不意味著簡單、單調刻板和空白濫用，簡約藝術不是內容的簡單刪減，它需提煉設計精華，展現迭出的創意，給觀者以非凡的視覺享受。隨著社會生產力的高速發展，生活節奏的不斷加快，人們的物質生活水平雖然得到了空前的提高，但是精神內容越發空虛和不滿，大眾開始厭惡這嘈雜的社會，他們需要藝術來凈化心靈。

三、簡約風格在平面設計中的運用

隨著時代的發展，人們的審美觀不斷提高，要求也不斷增高。滿足人們的審美需要和快速傳遞信息成為平面設計的主要課題。“視覺語言”作為一種重要的平面設計語言，是設計師傳達信息的重要手段。平面設計中的簡約設計，要做到圖像、色彩、字體，各個元素的高度提煉概括，以達到“去偽存真、化繁為簡”的效果。

（一）色彩的簡約設計

色彩常引發人的心理活動和感情的聯想，這也是色彩的魅力之所在，能給欣賞者帶來的心靈深處的無限遐想。不同名族、人群有不同的色彩審美視覺需求、習慣和愛好。色彩之簡是設計者根據圖形創意、設計意念選擇最能表達設計意念與情感的色彩，不同的顏色帶給人不同的視覺和心理上的感受，色彩能強化視覺感染，起到以一當十、以少勝多的作用。可口可樂產品的包裝、VI企業形象推廣以及海報宣傳都是利用紅色和白色進行設計的，紅色已經是可口可樂產品的形象特征。

色彩往往帶給人們對作品的第一感覺，這種輕描淡寫或直白的視覺往往能給予人心靈上的享受，對心靈的撫慰是非語言所能及的。再加上簡單的顏色識別度高，讓人容易產生深刻的印象，方便欣賞者的再次聯想。

（二）圖形的簡約設計

現在的時代是一個圖形的時代，圖形具有很強的信息傳遞功能。圖形是一種超語言和超國界的視覺化語言，無論是哪個國家和民族的人都可以通過簡單的圖形來了解信息，簡約的圖形不僅給人以簡潔、明了、單純的視覺印象，而且有助于信息快速準確的傳遞。在平面設計中，圖形的說服力遠遠大于文字，圖形在平面設計中比文字更具吸引力，即使在較遠的距離，圖形也總是能引起人們的注意，而視覺圖形又是超越文字局限的最概括的語言，能夠消除語言的隔閡，達到理想的視覺傳達效果。靳埭強在平面設計界是當之無愧的大師級人物。1967年從事設計工作，成為享譽世界的設計大師中國數一數二的平面設計專才，作品被德國、丹麥、法國、日本、香港等多個國家和地區的美術博物館收藏。

四、結論

以上所述僅僅是簡約風格對平面設計的一些影響以及在平面設計中的運用。“簡約風格設計”作為一種設計理念，在現代社會中被大眾群體所喜愛和追求。平面設計中的簡約風格形式，更是起到準確快速傳達信息的功能。無論是色彩的簡約設計、圖形的簡約設計都是為了追求平面設計的終極目標：信息傳遞。因為當今是信息化的社會，普通大眾每天在有限的時間內會接收到無限的信息，他們所能記住的信息量也是有限的。所以，我們應該用最簡潔、最快度的信息傳遞方式讓他們接受。這也許是為什么簡約風格在平面設計中如此受歡迎的原因。

視覺設計風格范文第2篇

【關鍵詞】：現代景觀設計、極簡主義、極簡主義風格

1、現代景觀設計中極簡主義風格的起源

極簡主義設計風格最早起源于美國繪畫中的一個藝術派系，在雕塑的應用上逐漸形成其鮮明的特點。極簡主義的設計理念并不是將設計簡單化，而是在設計過程中去除不必要的裝飾和復雜的設計形式，將設計最本真、純粹的部分呈現出來。用這種理念逐漸影響人們的社會意識、藝術觀念，同時極簡主義也在文學、音樂、建筑等多個領域產生深遠的影響。在現代景觀設計中極簡主義是以較少的設計元素來產生較強的視覺沖擊感，在形式上追求以較少的設計材料，單純的設計色彩來把控大尺度的設計空間并對空間環境進行規劃，通過重復使用單純的幾何形體來形成景觀要素和景觀設計單元，利用形狀、色彩、材質將設計空間劃分開來，使得景觀設計呈現出精簡有序的樣子。

2、現代景觀設計中極簡主義風格的特點

2.1景觀設計整體呈現有機性

現代景觀設計中極簡主義風格主張景觀設計應和建筑遵循一體化的處理原則，將景觀和建筑融為一體。把各個設計元素相結合，用簡單的設計元素和一系列相近的設計風格將自然景觀和建筑景觀成功的結合到一起，使得景觀設計整體呈現一定的秩序，簡潔大方。

2.2突出空間使用功能

傳統的景觀設計中注重靜態藝術的設計效果，在現代景觀設計中更加注重環境空間的功能性。現代景觀設計中極簡主義風格著重于空間環境的使用功能上。通過設計最大化的實現空間環境的可利用性，將建筑和景觀二者的空間相互貫通，滿足人們在現代化城市中工作和生活的基本需求，為大眾提供公共活動的場所，使設計更加適用于人們的現代生活方式。

2.3設計色彩和形式簡潔

極簡主義設計風格最為顯著的特點就是簡潔，在設計中追求純粹的藝術效果，推崇用簡單的設計手法，來呈現出視覺的沖擊性。例如在景觀設計中最常用的手法是用簡單的幾何圖案例如三角、橢圓、方形或者利用字母等進行重復交叉使用，從而形成簡潔的設計形式，使得景觀設計整體呈現出強烈的秩序感。在色彩的運用上強調色彩的選取，在視覺上形成一種純凈的視覺沖擊力，通過大面積的同色彩的使用，來引起人們的注意。

2.4統一設計材料的運用

在現代景觀設計中極簡主義的設計風格在選材上強調返璞歸真，用原始自然的材料來打造景觀設計空間，設計形式上強調減法設計。在對材料的設計造型中也遵循簡約、明晰的設計原則。例如哈佛大學校園內由景觀建筑設計師彼得?沃克設計的坦納噴泉，是用花崗巖不規則進行排列而成的圓形石陣，在石陣的中央布設噴泉。在這個設計中所使用的石頭都經過嚴格挑選，按照大小形狀挑選出來以后，并且不對石頭進行過多的修飾，整個噴泉設計呈現出一種自然的神秘感。這種利用自然材料最原始的樣貌并且通過自然結構的方式進行排列的設計，給人們帶來了新的視覺綜合體驗。

2.5高科技的應用

現代園林設計中極簡主義的風格符合時展的要求，在設計中大膽運用科學技術手段來進行藝術創作。例如在景觀設計中用不銹鋼水泥來打造純凈的視覺效果，利用噴霧呈現詩意的環境，還有利用玻璃來營造晶瑩剔透的視覺效果。將這些科學技術應用到景觀設計中，也使得現代景觀設計與建筑能夠相互呼應、相得益彰。

3、現代景觀設計中極簡主義風格設計的應用

O簡主義的現代景觀設計風格具有獨特的個性，并且景觀設計與周圍環境的適用性引起了當下眾多現代景觀設計師的關注。上文中提到的彼得?沃克的著名設計坦納噴泉是現代景觀設計中極簡主義風格設計的代表作品。當人們看到這個作品時，都會被其簡潔的布設，純樸的原始氣息和作品所呈現出來的神秘氛圍所打動。除此之外，墨西哥的著名景觀設計師路易斯?巴拉甘也是極簡主義設計風格的代表設計室。他喜歡用設計材料最原始的純凈色彩和最初的形態來打造出靜謐的設計空間。他的著作飲馬泉廣場就是利用自然界中光影的變化呈現出了簡單中帶有視覺沖擊的設計效果。除了西方設計師對這種極簡主義設計風格的應用，在我國的現代景觀設計中極簡主義的設計風格也開始嶄露頭角。例如我國的蘇州博物館、廣州會展中心等設計作品就是現代景觀設計中極簡主義設計風格的代表作。極簡主義設計整體的有機性將戶外景觀與主體建筑風格融為一體。蘇州博物館充分運用簡潔的色彩和簡單的設計形式將建筑主體中的主庭院和若干內庭園相互連接，通過運用簡捷的幾何線性來烘托出靜謐、祥和的氛圍。廣州會展中心利用簡潔的線條來與建筑物中的不銹鋼板和玻璃幕墻相互融合，呈現出和諧統一的視覺氛圍。

結語

當下社會的生態平衡和自然環境遭到嚴重的破壞，人們對自然資源的不斷索取和過度開采使得自然資源短缺同時環境也變得十分脆弱。遵循自然規律，尊重自然本身的發展規律，合理利用自然資源成為現代景觀設計的設計宗旨。設計來源于生活，設計也應該回歸到生活。極簡主義并不代表著簡單粗糙的設計，而是將設計對象的形態用通俗的表現手法表示。極簡主義的設計風格是對自然規律的敬畏，是對文化的凝練，摒棄設計中的浮華與陳俗，在設計中達到天人合一的境界。我國的現代景觀設計也應該與時代相結合，并在借鑒西方極簡主義設計風格的基礎上進行創新，推動我國現代景觀設計的發展。

【參考文獻】：

[1]鄭星，劉D. 西方現代景觀設計中的極簡主義[J]. 中外建筑，2005，01：52-53.

[2]朱雪飛. 極簡主義在現代景觀設計中的應用分析[J]. 現代園藝，2014，08：81.

[3]張紅衛 ，蔡如. 極簡主義藝術對現代景觀設計的影響[J]. 建筑知識，2003，02：5-8.

視覺設計風格范文第3篇

關鍵詞：版式設計；解構主義風格；建筑設計

版式設計發展至今，讀者對書籍的版面的視覺需求漸長。平面版式設計力求在二維的版面上編排出“立體”的版式，打破以往對版面系統化、模式化的處理。究其設計風格，編排形式，設計理念上都與建筑設計風格有潛移默化的關系。尤其當我們剖析建筑立面設計時，會發現很多構成形式會在一些平面版式編排構成中巧妙的重現。因此，研究平面版式設計和建筑設計風格相互關系，已成為探索版式設計發展的一個重要課題。

一、建筑設計風格與版式設計風格的相互關系

縱觀歷史，現代設計發展近100多年，建筑設計對人類文明起到重要影響。可以說設計風格在歷史上的嬋變大多是以建筑為主軸而展開。建筑主體各種界面的銜接和漸變圍繞各種界面之間的關系展開，其核心為多個體量的界面和樓層界面以及建筑外部的規整界面之間的關系。除了建筑形式之外，這三者之間的關系及其視覺效果對使用人群本體感受的影響最為重要。而在空間微觀組成層面上的特征反映為以點成面，以不同直線上的面成空間上不同的面，再由不同的面構成面的集合。這樣一來，建筑內部功能的多樣性和建筑文化層面的多元性則直接體現在了由外至內的建筑界面的設計上。如同建筑界面，平面設計亦是點、線、面在二維空間上的構成。從廣義上理解平面版式設計是將各種二維形態中的文字、圖像、色彩等視覺符號通過一定的手法有機組合，以平面媒介將思維通過視覺傳達的方表達。版式設計不單是一種設計藝術的需要，更應該是設計者文化、審美價值的反映。如果說建筑界面設計風格是時代文化、審美、價值觀念最直接的表現，那么平面版式設計則是這種設計風格在二維空間上的進一步延伸。

二、建筑設計中的解構主義風格

解構主義建筑風格是當代設計中一種重要的風格，它是解構主義理論在設計界的衍生。解構主義源于西方哲學領域，1967年由法國哲學家德里達在《論語法學》一書中提出。這是一種反對權威而重視個人價值的思潮，從剖析、批判西方傳統思想體系入手，逐步形成的一種觀念。這種觀念首先在建筑界引起共鳴，建筑師們將建筑設計作為一種語義的表達方式，批判傳統建筑批量化、商業化的設計模式。通常采用局部立體空間分離的手段、不規則幾何形狀的拼合，造成視覺上豐富的層次感。

三、解構主義建筑思潮啟示下版式設計風格的轉變

1.版式設計觀念上的轉變

80年代建筑領域刮起一場反對權威，個人的，非中心的解構主義思想風暴。這場風暴也同樣波及到平面設計領域。受到解構主義建筑設計風格的影響，平面設計師們在版面設計領域進行各種實驗和探索。他們認為大眾閱讀的樂趣不再是被動接受，而是參與互動。書籍的編排方式可以更加有趣味性，為讀者提供了豐富的想象空間，這種觀念體現在版式中被稱為版面的解構。解構主義版式設計借鑒建筑設計的“不出場”法，即用巧妙的編排引導觀眾的自主的閱讀，更像是一種游戲，這種視覺游戲是積極的，讀者成為主導，可以自主地選擇如何閱讀，而不是“文本”意義的見證人，不受常規的閱讀方式影響，從解構主義建筑設計中找到靈感，將建筑設計中分離、不規則拼合等構成方式賦予到版面構成中。以卡爾森的設計為代表，平面設計界解構思潮的到來，拉開了版面設計的時尚序幕。

2.版式設計由結構向解構的轉變

通俗的說版面解構就是對是對正統版面的解散和破壞。編排的解構成為一種新的方法，打破完整，重新構造。利用字體的大小變化，段落之間互相穿插重疊，給某個重要句子加線加框或反白，重疊或分離段落，看似故意給閱讀增加了難度，實質上它隱含著巧妙的線索，令閱讀更添趣味。

3.版式設計由固定化向多元化轉型

解構主義建筑風格引領建筑設計多元化時代到來，平面設計師也力圖將版式設計朝著嶄新的多元化方向發展。填鴨式的“設計公式”將文字、行距、色彩、圖形等這些版面元素套用嚴謹的比例關系進行簡單化、表面化的處理。穩定性、趨同性抹殺了設計的藝術性和設計師的個性。藝術家很難接受藝術的公式，尤其到了20世紀晚期，人們已經厭倦了權威，莊重的閱讀媒介，平面設計師們力求打破這種固定化的設計僵局，迫切尋找一種多元化的版式構成手段。由于電腦制版技術的普及，激光照排技術的產生使得這種多元化版式設計構想的發展有了可能，隨后發展成為自由版式設計。自由版式設計在世界范圍內廣風靡，逐漸成為一股勢不可擋的設計潮流。

結論

解構建筑設計風格對當代平面版式設計的影響并不能從單純的形式上去分析，而是要綜合解構主義理念、文化歷史背景、社會思潮等因素去探索。由于科技的發展，平面版式已從技術上擺脫了二維的局限性轉而朝三維的視覺空間轉化。設計師更注重個性的傳達，如同理解解構主義建筑設計，我們絕對不能把解構主義建筑的形式做一個規律的總結，因為每個設計師的作品都是自我闡述，和人性意義表達的設計。平面版式設計也是一樣，我們已經無法給它的規律做一個標準化的歸納和預期，“無中心”便是它的發展模式。

參考文獻：

[1]王受之著.世界現代建筑史/A History of Modern

Architecture[M]，北京：中國建筑工業出版社，1999

[2]王受之著.世界現代設計史/A History of Modern

Design[M]，廣州市：新世紀出版社，1996

[3]程新浩著.空間與平面的碰撞――平面不平版式設計藝術

魅力探析[J], 青海師范大學學報(哲學社會科學版)，2008

年01期

視覺設計風格范文第4篇

一、字體個性風格的設計特征

俗話說：“字如其人。”每個人都有自己獨特的性格，每個人在形態上也有自己的特征，如高矮胖瘦等。字體也一樣，每一款字體都有其顯著的個性風格。從字體的設計特性和使用類型來看，字體的設計風格大致可以分為穩重挺拔、秀麗柔美、蒼勁古樸、活潑有趣等幾種設計風格，分別對應人的男女老幼幾個群體的特征，也適用于整體的設計感覺。穩重挺拔的字體，其造型規整、富于張力，給人以簡潔爽朗的現代感，有較強的視覺沖擊力，這種個性的字體，適合于男性的設計主題；秀麗柔美的字體優美清新，線條流暢，給人以華麗柔美的感覺，這種類型的字體，適用于女性主題的設計；蒼勁古樸的字體，其造型樸素無華、飽含古時之風韻，能帶給人們一種懷舊感覺，這種個性的字體適用于有歷史感的、有內涵的設計主題；活潑有趣的字體，其造型生動活潑，有鮮明的節奏韻律感、色彩豐富明快，給人以生機盎然的感受，這種個性的字體適用于兒童的設計主題。漢字是由筆畫線條構成的方塊字，字體的風格形成離不開字體的筆畫與結構。縱觀書法字體的變遷歷史，字體的風格也在甲骨文的基礎上孕育和繁衍，產生了篆書、隸書、楷書、行書、草書等幾種文字形式，它們有著各自的個性風格。甲骨文脫胎于圖畫文字，完全用線條來構成，筆畫多方折。大篆的筆畫的線條更加粗細均勻，結構趨向整齊，小篆是從大篆字體簡化演變而來，并把它線條化、規范化，筆畫均勻，粗細幾乎一樣，字體外形呈豎長方形，結構上密下疏，顯示出平衡凝重的特色。隸書的筆畫蠶頭燕尾、一波三折，外形結構呈橫長方形。楷書的筆畫嚴謹均勻，外形結構呈正方形。行書與草書的筆畫飄逸靈動，富有變化，是快速書寫和不斷簡化而自然產生的，字體靈活多變，字體可以大小不同，粗細雜糅，正斜相倚，外形結構呈不規則形。狂草的用筆自由奔放，大氣磅礴，筆勢連綿回繞，縱橫開合，變化無窮。由于社會的發展，為了滿足社會的需求，字體的設計又出現了一系列風格多樣、變化多端的印刷字體、品牌標準字體等。

二、字體個性風格的設計要素

（一）筆畫的個性風格

筆畫是漢字構成的基本元素，漢字的基本筆畫即點、橫、豎、撇、捺、挑、折、勾等。在字體的設計過程中，對筆畫形狀特征的塑造決定了字體的風格與特征。要設計一款新字體，首先要完成筆畫形狀的塑造。由于筆畫形狀的不同，才產生出宋體、黑體以及各種各樣的現代設計字體。筆畫的特征可以考慮研究線條的個性，在設計過程中考慮線條元素的統一與對比。在字體設計上，筆畫的線條大致可以分為粗與細、曲與直、粗細變化、曲直結合等特征。筆畫粗則顯得渾厚、濃重、有力，且穩重挺拔，粗筆畫的字體的負空間就會減小，視覺面積加重，產生強烈的視覺感受，多用于大標題，重點強調的設計主題上，形成強調的作用，使個性更為張揚。筆畫細則簡潔、輕巧、纖弱，細筆畫的字體在視覺面積上較淡較輕，縮小了視覺面積后，筆畫負空間增大，結構顯得疏朗清秀，較小的視覺分量亦不會讓讀者產生壓迫感，通常用在內文的編排上，給人更加精致的感覺。在筆畫粗細的考慮中，除了單純的粗與細的筆畫之外，還有粗細變化的筆畫，如草書、行書的筆畫線條，線條流暢給人秀麗柔美的感覺。字體筆畫的曲直特征賦予了字體力量和彈性。直線給人感覺是陽剛的氣質，曲線給人感覺是陰柔的氣質。字體設計的初學者經常嘗試單純使用直線構成字體或單純使用曲線構成字體，雖然形式很純粹，但總給人單調的感覺，猶如只有骨骼或只有皮肉。絕大多數字體并非是由單純的直線或者單純的曲線構成，橫豎為直，撇捺為曲，即使是方形的字也可做到曲直對比，如“口”字轉折處可以做圓角處理，曲直的對比顯得剛柔并濟，有力量，也有彈性。當然也有特例，在一些特定的標準字體設計上也會使用單純的形式，使其顯得簡潔明了。

（二）結構的個性風格字體的結構設計是指對字體的外形特征以及內部結構的設計規劃。

例如漢字的筆畫與筆畫之間的搭配關系，是由筆畫組成部首，再由部首組合成文字。在字體設計的構成過程中，始終要遵循漢字的基本特征，也就是文字是一種約定俗成的記載符號。漢字里有形態相似的字如：“未與末”“日與曰”，形態相似，保證漢字的基本識別，這點不能改變。不同的外形特征以及內部結構的變化使字體各個構成部分所占位置不同，面積有大有小，形成整體的外形各異，如小篆的豎長方形，隸書的橫長方形等。在現代字體設計里更能看到各種外形特征的字體，根據對字體的外形特征與內部結構的塑造，形成形態各異的字體風格。有的字體結構松散，筆畫長短不一，外形自然，顯得輕松活潑，有一種自然隨性的風格，如兒童的字體往往顯得稚嫩活潑。有的字體結構嚴謹，筆畫整齊統一，外形規整，有著嚴謹現代的設計風格。追求筆畫的繁多可以產生古典的個性，追求筆畫的簡約則形成現代簡約的風格。

三、字體個性風格的設計借鑒

視覺設計風格范文第5篇

關鍵詞：網絡媒體；平面設計；風格；特質

網絡媒體作為以互聯網為主要載體的媒體形式，以網站為基礎，包括了視覺設計、支撐技術、社會化聯系以及網絡媒體公司本體等多方面的內容，在理念與技術創新、社會化交互等方面有著鮮明的特點。作為外在表現之一，網絡媒體的設計理念與風格也有著自身特點，這與其內在特質密不可分。

1網絡媒體平面設計風格舉例

網絡媒體設計以網頁設計為基礎，包括了網站策劃、網絡動畫、電子雜志、移動應用以及相關程序開發等多種形式。網絡媒體設計屬于數字媒體藝術專業范疇，具有設計與技術的雙重屬性。網絡媒體設計在版式、用戶交互、視覺符號等諸多方面都有著自身的特點，成為數字媒體設計的重要組成部分。

從根本上說，網絡媒體的平面設計風格是同種類印刷品的延續，比如公司網站的設計風格首先要遵從公司VI手冊指定的標志、色彩、輔助圖形使用規范，和公司宣傳印刷品一樣，要使用一些象征性的圖片，以表達企業文化與特質。另一方面，由于傳播媒介和顯示設備發生了較大的變化，在油墨轉化為像素的同時，網絡媒體依賴于超鏈接手段的超媒體閱讀方式較之印刷品的線形閱讀流程也有了較大的改變，這必然也會影響到視覺設計風格。比如網絡媒體設計一般強調主菜單導航和分級頁面構建，因此首頁設計風格一般呈現集合性、模塊性；二級、三級頁面則逐步向具體內容展示靠攏。

Facebook簡約的藍白風格也已成為社會化媒體網站的色彩標準。除了視覺形式，Facebook圍繞用戶的菜單設置也體現了社會化媒體的精髓：注冊與登錄模塊、用戶的信息、用戶的圈子、用戶關注的內容等等，網絡與人的關系在這套菜單設置中可窺一斑。Facebook還針對公司團體設定了相應的公共主頁，與私人用戶形成“信息傳播主體與粉絲”的一對多關系，完成了用戶的二次聚合。公司主頁包括公司識別信息、主題圖片、相關介紹等基本內容。除此之外，針對每個公司的不同情況，精選出特殊模塊單獨放置在頁面底部，形成專題，比如粉絲數量（likes）、重要事件等等。較之官方網站，用戶在這樣的頁面中更能直觀的感受到公司文化的影響以及與自身與公司之間的關系，公司形象更為鮮活。總的來說，Facebook打造的社會化媒體信息模式較之官網內容的繁密和搜索引擎的簡潔有著別樣的意義，形式和內容在此有著完美的統一。

Twitter界面設計師維克托?洛倫克（Vitor Lourenco）為該網站設定了簡潔而不失藝術細節的視覺風格，打破了以“純色背景、拒絕裝飾”為代表的高訪問量網站的設計法則。對于以Twitter為代表的微型博客而言，在發帖文字數量受限的同時，于視覺變化上卻獲得了一定的釋放。網站背景中的平面插畫以及類型各異的小鳥標志讓這類網站距離用戶更為貼近，在時下流行的微博型網站中幾乎都可以找到這種輕松的設計風格。

隨著智能手機、平板電腦的不斷發展，基于互聯網的平面設計風格也蔓延開來，在不同終端形成了各自穩定、延續的視覺特征。一般來說，移動媒體的界面設計更加簡潔，適合手指操作。較為常見的方法是在固有網頁鏈接內容的基礎上整合頁面，精簡模塊，都做指引性信息，過多的具體內容交給深層鏈接或者外站鏈接。有些APP應用甚至顛覆了傳統網絡媒體的內容展示形式，比如一款名為idaily的iOS應用，一改滿是超鏈接的“大而全”形式，轉向每天只推出一幅精彩照片與配圖故事，其吸引力不降反升，這與網絡媒體的海量信息選擇有關。當信息數量到達一定的限度，少而精的獲取信息反而是明智之舉，畢竟作為當今社會的讀者來說，其自身的精力是有限的，如果可以真正關注一件事情已經是一件奢侈的事情。

除了視覺風格，典型公司具備的卓越行業洞察力也將成為網站設計的內容與結構策劃的參考標準。

軟件公司Adobe在官方網站中較早提出了“解決方案（Solution）”的概念，在單純的產品列表之外優化定義了公司產品的行業屬性。“面向需求、給出解決方案”是Adobe網站架構不斷更新的指導思想。在最新改版的網站中，Adobe將數字媒體與桌面出版行業劃分為商業需求（business need）和行業（industry）兩大部分。每個部分又包括了數字分析（Digital analytics）、媒體間廣播（Broadcast）、數字出版（Digital Publishing）、教育（Education）等多個門類，引入了云營銷概念（Adobe marketing cloud）概念。在這份解決方案列表中，Adobe公司將個人電腦、平板電腦和手機等多樣終端統一對待，體現產品的無縫連接特性。在當前的富媒體時代，廓清媒體本質、整合媒體資源與優化媒體感受成了每個創意與設計者不能回避的問題。在這個問題上，典型公司給出的答案將極具價值。

總的來說，以Twitter、Facebook、Adobe為代表的典型IT與互聯網公司所體現出的視覺形式與行業分析是同行設計的重要參照，代表了網絡媒體主流設計方向和默認標準。

除了網頁設計類型，網絡媒體公司及其所代表的數字文化已經成為了一種時代性的潮流，其影響力不可避免的要波及到更多的設計層面。以標志設計為例，在LogoLounge網站的《2012年標志設計趨勢報告》中，符號集群（Icon Clusters）、透明疊加（Transparent Links ）、虛實結合（Selective Focus）等類別都具有典型的數字媒體特征，體現在電子屏幕化的色彩表現（半透明、純色和漸變色）、像素化圖形、線條以及抽象概念表達等多個方面。

2網絡媒體內在特質分析

通過案例研究，網絡媒體平面設計風格具有獨特性，即便拋開數字技術的支撐，其平面設計風格的特征依然清晰可辨。可以說，包括網絡媒體公司與領導者的典型特質在內的諸多因素對其設計風格的影響是決定性的。

網絡媒體個體往往有著統治性的絕對影響力，也可以稱之為典型影響力。典型網絡媒體公司簡單的名稱往往承載著深厚的科技、社會與人文內涵。如搜索網站谷歌（Google），其名稱早已上升為代表搜索行為的動詞。再以社會化媒體網站Facebook為例，短短幾個字母讓用戶趨之若鶩，他們不在乎是誰打造了這個社會化網站帝國，也很少了解哪些技術支撐起這個網站。Facebook不只代表著公司的名稱，也不僅僅是是社會化媒體的“帥旗”，更是揭示了網絡的互聯本質――人的互聯。社會化媒體業界有一句流行語：“Facebook就像一條大河，我們只要做里面的大魚就可以了。”除非新技術驅動的時代到來，否則面對這些獨一無二的名稱，網絡媒體行業中其他人能做的不再是超越，而是承認與追隨，模仿者中可以分得一杯羹的也寥寥無幾，這與很多傳統行業有著很大的不同，其具體原因是多方面的。

首先，IT與網絡媒體公司的領導者的創新人格魅力是行業絕對影響力的重要支撐。比如，蘋果公司創始人斯蒂夫?喬布斯（Steve Jobs，1955-2011）即便在被公司解雇的時期也沒有停止探索，重新創立NeXT電腦公司，研發積累了多項新技術，為重返蘋果并成功帶領公司轉型奠定了基礎。蘋果產品研發一度貫穿著“what’s not a computer （不是電腦的電腦）”的理念，這也成了一種近似于偏執的創新口號。微軟創始人比爾?蓋茨（Bill Gates）早在1995年就早已預言了數項科技發展趨勢，比如智能手機、屏幕觸控技術、云計算等等，即便很多技術沒有在微軟公司實現，但領導者的洞察力和創新力讓人贊嘆，這也是微軟帝國的精神基石。和網站名稱一樣，各大網絡媒體公司的創始人或領導者的名稱也帶有極強的典型性，如同在IT業界塑造出來的一幅幅帶有濃厚個人主義色彩的英雄形象。在Adobe公司的創始人約翰?沃諾克（John Warnock）退休的時候，喬布斯曾說過：“他是我愿與之打交道的創新者。他走以后，留下的只是一群西裝革履的家伙，Adobe公司也變成了垃圾。”言辭雖偏激，卻體現了網絡媒體這個行業領導者魅力所起到的舉足輕重的作用。

其次，在眾多創新類別中，技術創新是網絡媒體賴以存在和發展的基礎，這種面向技術金字塔尖的淘汰模式使得典型網絡媒體大都經得起時間的考驗，成為一時流行之選。Facebook的F8開發者大會所代表的開放性平臺就是例證。該平臺匯聚了數以萬計的公司與個人參與到程序開發，這種人才匯聚成就了Facebook在技術層面保持著“典型性”，代表了公司站立在高科技產業的制高點。

最后，用戶也是造就網絡媒體典型影響力的重要一環。網絡媒體有著強烈的“圈地”屬性，即吸引并留住用戶，增強用戶粘度。一旦吸引了絕對優勢數量的用戶，其他后繼的同類產品的競爭力就會大大減弱。法國調研公司Semiocast最新數據顯示，截至2012年7月，社交與微博客服務網站Twitter的全球用戶數量已突破5億大關，其中，活躍用戶也有1.7億之多。成立短短六年的時間，Twitter能夠做到這一點，完全拜網站用戶的高粘度所賜。對于普通用戶而言，當自己的家人、朋友或者偶像都在使用twitter的時候，也就沒有理由投奔別家了。

總的來說，典型網絡媒體現象、公司、領導者、技術與用戶驅動等一系列特征共同參與造就了這個行業獨特的設計風格。

3 助力網絡媒體設計理論研究

當前，以數字媒體概論為代表的數字媒體設計理論正處在快速發展期。相對而言，網絡媒體設計概論研究還未有成熟的理論成果。既然網絡媒體有著極強的樣本概括特征，可以從典型性特征入手進行研究，分析典型公司的創建背景、理念主張、領導者影響力、產品特性等等，積累出網絡媒體理論研究的基本素材，為相關設計理論的創立提供有益的借鑒。比如，在數字媒體專業的特定課程教學中，可以劃分為若干單元，每個單元以一種行業的代表性公司為主進行介紹，拓展到領導者、產品、關聯公司以及相關設計風格等層次，找出設計與行業共性的關系，在數字媒體概論的大框架下細分出網絡媒體的相關理論點。

總的來說，除了技術與設計之外，在網絡媒體行業影響設計師與用戶的軟性因素還有很多，我們將之成為“軟精神力”。網絡媒體行業絕對影響力，或者說是網絡媒體行業的“典型性”作為軟精神力的一種對其設計風格的形成有著重要的影響，也具備一定的研究價值。在這一新興的媒體與設計領域，需要界定和探索的方面還有很多。假以時日，將會有更多特征被發現乃至充分利用，推動數字媒體設計行業整體向前不斷發展。

參考文獻：

[1] 沃爾特?艾薩克森（美）.史蒂夫?喬布斯傳[M].北京：中信出版社，2011.