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服飾是文化的載體,是民族的符號。服裝中的裝飾藝術不在于裝飾圖案本身,而是更好的將裝飾藝術與人體藝術完美的結合。服飾的變化同人類文化緊密相連,人們往往通過對服飾的理解和研究,看到其不同背景的文化心理在服飾中得到象征性地體現。中國服飾的特征明顯,裝飾形態多樣,在圖案的運用與設計材料的結合,可以說體現了中國傳統民族獨有的民族氣息。如我國古代的傳統服裝,其造型寬松、大方,體現女性飄逸流動的審美意象,服飾圖案典雅、清秀,有著鮮明的形式美感。隨著時代的變遷,經濟的發展,更多的藝術形式已經逐漸傾向于國際化。中國傳統裝飾藝術,一個由千年歷史與百萬工匠打造的藝術結晶,如何將其融入現代藝術設計中,已經成為一個研究課題。中國傳統裝飾藝術已無法供應人們國際化的視野,現代設計越來越多趨向于時尚,突出時代個性,結合現代人的需求與對藝術的把握,傳統不失科技,現代不失文化,這就要求我們要迎合時代的潮流,將中國傳統文化與國際時尚完美的結合,將服飾中傳統與現代表現極致,讓中國傳統裝飾藝術釋放璀璨光芒。
二、現代建筑設計中的傳統裝飾藝術
生活中的傳統裝飾藝術隨處可見,很多現代建筑在裝飾形態、風格上都體現出傳統裝飾藝術的特點,可以說裝飾是建筑的審美符號,透過其本身,感受到它的文化因素。現代建筑在裝飾上大量運用傳統裝飾藝術,將吉祥涵義的圖騰紋樣結合自然的秩序美,把自然、空間、環境完美的結合于一身,將裝飾藝術形態中的空間與建筑的三維空間置換,產生強烈的視覺震撼,還原傳統裝飾藝術雛形中點、線、面等關系的把握,合理運用形式美法則。將建筑與藝術有機的結合,簡單與復雜,絢爛與淡雅,寓意與象征。例如,在上海成功舉辦的第41屆世界博覽會中,很多國家都將本土民族文化與設計融入其中,中國國家館更是如此。將中國傳統裝飾藝術與現代建筑設計緊密結合,突出世界博覽會主題的同時,彰顯民族藝術文化。表現出“東方之冠,鼎盛中華,天下糧倉,富庶百姓”的中華民族精神與氣質。中國館的外觀設計,整體以中國傳統紅色為主色調,以7種不同的紅色組合,在陽光與燈光的折射與投射下給人們不一樣的視覺感受。讓這種經典視覺效果的紅色,深入到每個游覽世界博覽會人們的心中,成為中國傳統裝飾藝術與現代建筑設計的輝煌之作。現代建筑設計更多的傾向于設計風格符合當地政治經濟藝術取向,要將中國傳統裝飾藝術與現代建筑緊密結合,就要更好的注重其功能、審美、科學、創造。多種設計形態與設計風格并存是這個時代的一大特征,簡潔而不簡單,裝飾而不失功能。
視覺傳達設計將圖、文字、色彩緊密的結合在一起,運用不同的設計手法,以視覺的方式將所要表達的信息,傳達給受眾,更好將視覺語言運用極致,也是視覺即思維的完美體現。它是拋出語言之外,人們交流更好的一扇窗戶。是現代藝術設計中最為廣泛的學科,其中包括文字與版式設計、書籍印刷與裝幀設計、包裝材料與結構設計、展示與空間設計等等。它是當今設計類院系中重要的課程之一,也是繼承民族裝飾藝術與現代設計最為廣泛的傳播載體。視覺傳達設計,重在視覺接受,視覺是一種知覺過程,無論從“人面魚紋”到“一品仙鶴”都展現出傳統裝飾藝術的風采。
1.標志設計
標志設計在視覺傳達設計中有著特殊的地位。隨著中國經濟的不斷發展,國家知名品牌的大量進入,本土自主品牌的大量誕生,很多國際影響的大型賽事的成功舉辦,標志設計都扮演了重要的角色,標志可以說是一個國家的形象,是企業和社會團體以及私人的視覺象征符號,大到國家的國徽,小到私人企業的標志,都深深的融入了政治、宗教、民族等社會文化的影響,一般要求圖形具有象征性、識別性和傳播性。符合大眾的視覺審美。現在許多設計者,往往追求現代感、國際化,可以快速的說出日本國旗和美國國旗的意義,中國國旗的五顆星代表了什么,卻很難表述清楚。設計可以體現一個民族意識,也可以展示國家的綜合實力和傳統民族文化。日本在諸多設計中體現了太陽形象,加拿大的楓葉、瑞士的紅十字以及韓國的太極圖,無不體現出一個民族的傳統文化,而中國的傳統裝飾藝術在政治、宗教、民族、社會當中,對現代設計產生了深遠的影響。例如:2008年,我國成功舉辦了奧林匹克運動會,其會徽的設計,正是體現中國傳統與現代藝術的融合。會徽整體設計主要以“京”字為設計構思,把中國的印章與文字的結合,在色彩上也運用了傳統中國紅色。結合奧運主題,在字體上的設計呈現出向前奔跑、運動的人形;在整體上看,如同中國傳統印章,將向世界承諾中國成功舉辦奧運的決心。中國傳統裝飾藝術韻味十足,自然簡潔,現代與傳統渾然一體。
2.書籍裝幀設計
書籍裝幀設計可以說從文字的產生,紙張和印刷技術的發明,就已經出現的一種記載時事載體。它是中國傳統文化的設計形式,也是對書籍設計的實用價值與審美價值的體現。書籍裝幀是對書籍的封面、護封、環襯、插畫、版式、紙張和印刷等的整體設計,它與繪畫、雕塑、書法等藝術有著密不可分的關系,是裝飾藝術的載體和各類藝術的表現。封面不僅僅可以反應書籍的內容,也有保護圖書和裝飾的作用,而且還具有宣傳和促銷的功能,通過圖形、色彩和材質等表現手法給人鮮明的印象。書籍中的圖示與圖標有著共同的特征,它們都是圖形符號,但對其要求卻有著不同的差異。圖示將信息視覺化,讓人們不會對其產生錯誤的理解;圖標主要通過趣味性的圖形傳達信息。從圖標語言的符號歷史沿革,不難感受到科學技術的日新月異,圖標也越來越失去它的圖像性特征,它的作用也不在局限于傳統的功能———傳達信息,更多的是將娛樂性與設計的信息表達融為一體。書籍中的版式設計更是設計者表達對書籍形式的另一種體現。傳統與現代,時尚與簡約完全掌控在視覺元素與形式法則間的變換,也是設計師個人的風格和藝術表現。現代設計的表現技法與技術不斷創新,時代感的書籍設計越來越受讀者的喜愛,而傳統裝飾藝術卻沒有淡出人們的視線,著名書籍設計大師呂敬人,如:書籍裝幀設計———千字文;在他的設計作品中就多次運用中國傳統文字形態作為設計手段,用現代設計元素與傳統裝飾藝術緊密結合。日本平面設計大師杉浦康平,草間彌生等等,他們的設計凸顯主題的同時,以簡潔個性化的設計方式,為民族傳統裝飾藝術起到一定的推動力,也是裝飾藝術最直觀的表現。
3.包裝設計
包裝設計在形態與結構、功能與審美上都是設計的表達范疇。它在材料的選擇與結構的設計上要求嚴禁;在視覺裝飾文字的應用根據具體包裝的特定要求和屬性而選擇,字體設計得當的包裝會加強視覺傳達效果和提高文化品味。包裝設計中傳統裝飾藝術的運用十分普遍,如我們常常見到的珠寶首飾的包裝、文化用品、藝術品包裝等等,它們在結構功能上,起到保護和運輸便利;在視覺審美上,更多的是展示產品的外觀與價值,設計中的現代感和時代性,而民族傳統裝飾藝術蕩然無存。價值的體現是設計師的出發點,也是商業的運營手段,如果更好的將價值與民族文化間共存,將傳統裝飾藝術與現代設計融合,使民族藝術還原于現代設計中,推向世界國際化的舞臺,我想那將是中國設計者的驕傲。在當今的包裝設計中,也會發現一些體現傳統裝飾藝術與時代性結合的成功之作。例如:中秋節促銷產品包裝設計———雀巢奇巧迷你巧克力,整體包裝設計體現了民族性和時代性。設計中有半面透明開窗;有月中嫦娥伴舞;有坡的水調歌頭;有古樸的賞月人。此包裝設計不僅構圖嚴謹且賦予變化,是民族性和時代性的有機融合,是現代設計與傳統裝飾的還原與再現。
四、結語
海報滲透在我們生活的各個角落中,它是一種相當普遍也相當有力度的視覺藝術傳達形式。海報將所要傳達的信息以最精簡的形式融合在有限的空間內,同時又以最簡單的方式為廣大民眾所接受。海報發展至今已有了質的飛躍,其不再是單一廣告的載體,它通過文字、圖形與顏色的有機配合傳達了設計者的思想,同時帶給了受眾一種視覺享受。海報之所以能取得成功,是因為其內在各種元素的有機配合,使得海報所傳遞的信息能廣泛為人理解,進而拓寬了海報的輻射力度。海報設計始終圍繞多種設計元素展開,其中最基本的有色彩、文字與圖形。色彩對海報設計有至關重要的作用。因為,海報的色彩是給受眾的第一視覺印象,而第一印象對受眾理解海報所傳遞的內容有至關重要的作用。海報傳遞內容是高興的還是悲傷的,是朝氣蓬勃的還是死氣沉沉的,這些都與海報的色彩有密不可分的聯系。設計師在海報設計中往往率先考慮色彩,比如,海報所傳遞信息是高興的,那設計師色彩的選擇往往偏向于暖色系,反之,則偏向于選擇冷色系。比如,可口可樂的海報設計總體定為紅色基調,配合以跳躍的黃色和橙色,令受眾在瞬間感受到一種溫暖,有一種想喝一口可口可樂的欲望;而戒煙海報設計則多定為黑色基調,在黑色中輔以灰白色的肺,瞬間給受眾一種恐怖的感覺,令人對吸煙充滿抵觸心理。色彩對海報設計有重要的影響,色彩的選擇與海報宣傳內容有著直接的聯系,好的色彩搭配能讓受眾在瞬間了解海報傳遞信息的大致內容。圖形對海報設計也起著重要的作用,在實際設計中,海報設計師要根據海報內容認真選擇和處理圖形,通過不斷的完善使得圖形契合海報宣傳信息,力爭實現宣傳效果的最佳化。海報設計的另一個重要因素就是文字,其中包括對文字的編排和處理,設計師要根據海報的宣傳內容對文字進行特殊化的處理,使之在保持本身信息傳達作用的基礎上兼具設計的美感。影片《卑鄙的我》的海報,以動畫人物小黃人為主,它以香蕉為原型,黃皮膚,黑白服飾。為與動畫人物造型和諧,海報的文字在字體、造型、色彩等多方面都與其契合,黃色系,線條粗壯結實。光是海報就讓人非常喜愛這個小黃人。
二海報設計創新中的視覺傳達
海報的設計要注重藝術感染力和一定的號召力,要充分調動文字、色彩、圖形等因素形成良好的視覺效果。海報設計的畫面要求應用新穎、單純以及較強的視覺中心,獨特的設計特點和藝術風格也是必不可少的。
1海報設計視覺傳達中的文字藝術
文字在海報信息傳播過程中占有重要位置,文字的有效利用是海報視覺傳達成功的重要保障。在海報信息傳遞中,文字起至關重要的作用,其將原本沒有意義的信息形象化、具體化,以親民的方式融入大眾生活,提升受眾對海報信息的認知程度,進而達到海報信息傳播的目的。一個沒有文字的海報是失敗的。優秀的平面設計師高度重視海報文字的選擇,他們對文字的選擇和使用有自身獨到的見解,不同主題的海報選擇不同類型字體的選擇,同一主題海報不同情況字體的選擇都需要進行仔細的論證。比如,電影《花木蘭》的題材、人物和故事都來源于古代文學,那么其海報的文字則以古樸的篆書為主。《蝙蝠俠》恐怖驚悚,其海報上的文字是玻璃上用紅色鮮血涂抹的字母,與藍色的鬼魅影像共同測試著觀眾的心理承受能力。海報設計中在對字體進行有針對性策劃的同時,還需要借助設計師對字體的整體造型進行塑造,使得海報中的字體能夠統一、整潔,這樣受眾在獲取海報傳遞信息的同時,還能獲得深層次的審美的體驗。許多海報并沒有絢爛的色彩和形狀奇特的圖形,有的只是單調的黃黑兩色,但依然吸引了大眾的眼球,原因是這些海報將重心放在了文字的設計上。第二屆中國風創意大賽的獲獎設計“永不言敗”即是這樣一種風格的作品。設計師對文字做足了功夫,“永”字是由雙臂張開的正面直立人體和濃墨重彩的墨筆共同組成,其它三個字大小、粗細都有所變化。我國海報設計中不乏這樣的優秀之作品,設計師通過對文字的特殊處理使之呈現出具有我國特色的建筑圖形。在這種中國風的基調中,受眾很容易把握海報的宣傳信息。
2海報設計視覺傳達藝術中的色彩藝術
人對事物的第一印象往往是色彩,然后才是形狀、文字等其他因素,可見,色彩在人的視覺體系中占有重要的地位,因而海報設計視覺傳達藝術要高度重視色彩藝術。色彩世界艷麗繽紛,人們對色彩的感受相對豐富,對色彩的了解也較為深刻。按照不同的劃分維度,色彩可以分為不同種類,以系別為標準,可以將色彩劃分為彩色系和無彩色系兩種;以色相為標準,可以將色彩分為原色、間色以及復色。色彩藝術是海報設計視覺傳達藝術的重要組成部分,仔細分析海報的觀看效果不難發現,在實際設計中,平面設計師往往更加偏重于純色的使用,這是因為簡單明了的純色相較于混色更具有沖擊力。在海報設計中,設計師往往秉承著能少則少的原則,即,在能夠清楚表達海報思想的基礎上盡可能少地使用色彩,這是因為純色的沖擊力度遠遠大于混色,沖擊力度大的海報能令受眾印象深刻,同時也能使受眾更加深刻理解設計者所要傳達的思想。電影《動物也瘋狂》的系列海報的背景都是同一種綠色,單純而不單調,將環保主題表達得很充分。海報的色彩設計反映著設計師的審美水平,也關乎海報的視覺傳達效果。
3海報設計視覺傳達藝術中的圖形設計
圖形設計是海報設計的另一重要組成部分,一直以來,設計師對圖形的設計都格外關注,隨著時代的發展科技的進步,繪圖逐漸從手工趨向于電子,這對圖形設計而言無疑是質的飛躍,在科技的推動下,海報圖形設計水平越來越高,畫面也越來越精致,其對海報整體質量提升的幫助也越來越大。海報設計需要藝術造型的襯托,但無論哪種襯托追根究底都是要對海報中的圖形進行精細的加工與處理,以達到其在視覺傳達藝術中的最佳效果,海報設計活動中,設計者往往推陳出新地使用多種手法來表現自身思想,在海報的視覺傳達藝術中,平面設計師要從整體領域把握文字、色彩與圖形,實現三者內部的有機統一,全面提升海報的宣傳效果。在一次廣告創意大賽中,有一幅農貿市場的宣傳海報廣受贊譽。這幅海報縱橫比例為1:0.618,背景全是蔚藍色;中間是一枚橢圓形的紅褐色雞蛋,雞蛋上有白色刻度;海報下部是白色英文字母:REALFRESH。海報構圖簡單,色彩明凈,給人一種自然、清澈、透明的視覺效果,讓受眾感受到農貿市場商品的新鮮。
三在海報設計中提升視覺傳達藝術的途徑
現代社會根據海報傳達內容將其分為公益海報、商業海報以及文化宣傳海報三種類型。盡管這三種類型的海報的傳遞內容與作用有所不同,但是廣而告之的宣傳效果是其共同的追求。創新海報的形式,豐富海報的內涵,提高海報的吸引力,提升海報視覺傳達藝術效果,即使海報設計的本身的追求,也是時展的必然和社會發展的需要。尤其是商業海報。商業海報是廣告的載體,廣告就難以避免摻雜大量的夸大信息,因而,這類信息是最難為受眾所接受的,這類海報的視覺宣傳藝術難度也就相應提升。綜合各種因素來看,要想對海報設計的視覺藝術效果進行有效的提升,需要對平面設計行業的各個領域進行有效調整和完善,本文認為海報設計理念的改變至關重要。平面設計師要大膽采用逆向思維,積極運用發散性思維方式,打破原有思維模式的束縛。當代美國電影《大魚》(BigFish)的海報設計非常成功,它能給設計者一些有益的啟示。整張海報由明亮的夕陽、蔚藍的天空、灰色的樹木、行走的男人、彎曲的道路、五彩的大地六大元素組成,營造出一種“夕陽無限好,何懼已黃昏”的人生情懷。畫面層次清晰而豐富,一個男人,獨立行走于天地之間、路的中心,盡管腳下的道路是曲折的,身邊的樹林是彎曲的,但廣袤的大地是五彩的。海報把這部充滿魔幻、隱喻意味的講述父子親情的電影的主題形象而又充分地表達出來,同時又給人無限遐想與回味。顯然,《大魚》海報的成功,與設計者突破表現事物表象和思維慣性的設計理念有關。在日常生活中,人們總是以自己的思維定式去觀察和理解生活中的人與事,并在自己固有經驗的基礎上對人和事做出主觀判斷,這種思維方式對于設計而言是極為不利的,其扼殺了設計者的想象力和創造力,這種思維模式下設計的海報只能是平庸的失敗之作。設想,如果《大魚》的海報采用人們很容易想象到的魚和水的形象以及藍、綠色彩作為主體元素,那么它對于電影的詮釋和視覺表現會多么蒼白!對于沒有閱讀過小說原著的觀眾是怎樣一種誤導!設計師如果大膽運用逆向思維,就能從平凡的生活中發現不平凡的點滴,如果將這種不平凡巧妙地運用于海報的設計中,那么海報的視覺傳達必然取得極佳的效果。電影《沉默的羔羊》的海報,將女主人公的嘴唇貼上了一只頭部是骷髏圖案、翅膀艷麗的蝴蝶,將影片的懸疑色彩和驚悚風格別具匠心地傳達出來。此外,海報設計師還要保持換位思考的方式,時刻站在客觀的角度審視自己的作品,了解大眾的審美傾向和審美需求,實現視覺傳達藝術效果的最大化,讓受眾在理解海報傳遞思想的同時獲得美的體驗。
四結語
關鍵詞:創新設計理念;視覺傳達藝術設計;實施方式
一、視覺傳達藝術設計的發展
在視覺傳達藝術設計這一新興的藝術概念中,需要著重的把握“視覺”和“傳達”兩方面,即信息發送者們將其設計的產品,使人們能夠通過視覺直觀的對其欣賞,將其產品中的內涵傳遞給人們,從而達到共鳴。在現代化的企業發展中,特別注重視覺傳達藝術設計同本企業的產品、標志緊密聯系在一起,目的就是使人們增加對其產品的印象,進一步加深其對產品的了解。一般在對企業的商品及標志進行視覺傳達藝術設計時,設計者們必須立足于企業文化以及企業的發展特點,對其企業標志進行設計,在對商品進行設計時,前提必須是充分的了解其商品的特點。只有做好充足的準備,才能對設計中相關文字、色彩等元素進行準確地把握,提高人們對于該商品的關注度,從而有力地促進了企業經濟效益的提升。據了解,視覺傳達藝術設計這一概念是從商業美術這一角度發展而來,所以其設計主要應用于商業領域中,對于商業的發展具有格外重要的意義。但隨著不斷地改進與發展,該藝術設計方法已經被推廣到各個領域中。視覺傳達藝術設計的目的是多元化的,一方面是利用理論專業知識對其商品的包裝宣傳進行設計,促進其商品的宣傳,另一方面是為了在不斷地創新過程中符合人們的審美需求。改革開放后,人們的生活質量水平越來越高,通過很多進口商品也逐漸在我國市場中出現,所以為了進一步的滿足人們對于商品包裝的審美要求,提高國內商品的競爭力,其視覺傳達藝術設計也需要不斷地進步與發展,注重其設計理念的創新。
二、創新設計理念在視覺傳達藝術設計中的具體實施
(一)堅持與時俱進
隨著現代化經濟的不斷發展,科學技術的不斷進步,人們的生活質量以及精神世界都在不斷地發展,所以其審美能力也有所提升,為了更好的加強對其商品的宣傳,提高商品的市場競爭力,增加企業的經濟效益,就需要在進行視覺傳達藝術設計中,注重其設計理念的創新需要堅持與時俱進。新形勢下,快節奏的生活使得人們更喜歡具有便捷性的商品,所以設計者們在進行設計的過程中就需要充分的把握人們的需求,使其設計的商品更加方便,提高商品的新穎性,有力地促進了商品的宣傳,進而其商品的銷量有所增加。
(二)立足實際生活
在進行視覺傳達藝術設計的過程中,其設計理念是設計者們立足于自身豐富的生活閱歷進行創新。因為其設計的商品服務于大眾,所以設計師們就需要結合社會實際生活,對其設計理念進行豐富與創新。不僅需要對商品服務的群體其文化素質進行調查,還需要分析其審美要求,并結合受眾群體的心理需求,進行綜合整理與分析,有所依據進行視覺傳達藝術設計,使其藝術設計的實用價值得到充分的體現。
(三)追求個性化創新
設計者在進行視覺傳達藝術設計時,其個性理念在其設計理念中占有相當大的比重,將其個性化融入創新設計理念中,將會使得其設計的作品起到非常好的宣傳作用,同時也能充分的體現設計者自身的設計水平。所以設計者就需要不斷地強化自己的視覺傳達藝術設計理論專業性,多參加類似的教育與培訓,不斷的積累自己的設計實踐經驗,設計者可以利用發散性思維、逆向性思維以及聯想性思維進行個性化創新,立足于傳統理論基礎,進行創新。比如,隨著優秀的傳統文化越來越引起人們的關注,所以設計者們就可以在其藝術設計理念中融入優秀傳統文化內涵,創造出優秀的設計產品。
(四)設計方式的創新
視覺傳達藝術設計其傳達可以通過很多方式將其設計理念傳遞給大眾,所以就需要注重對其傳達方式進行創新,比如注重對其視覺語言進行創新,在掌握專業的設計理論知識的基礎上,設計者可以將其與商品有關的文字、色彩等表達方式進行創新。隨著科學技術的不斷進步,互聯網信息網絡技術不斷地得到推廣應用,設計者們在進行藝術產品的設計時,要充分的結合信息技術,將其設計理念通過三維立體或者四維空間展示出來,進行創新性的設計,有效的提高其設計效率和質量。除此之外,由于設計者設計的產品其面對的大眾主要是我國人民,所以在創新其設計理念時,必須對我國歷史發展有充分的了解,在立足于我國的經濟發展以及政治發展形勢下,進行科學合理的創新,不僅增加了人們對其產品的喜愛,同時也有效的發揚了我國的中華文化。最后,隨著綠色生態社會的建設,在進行產品的設計過程中就需要非常重視起環保性。這就要求設計者在創新其設計理念時,除了注重其實用價值,同時不能忽視其環保價值,兼顧實用與環保更受大眾的喜愛。
關鍵詞:創新;視覺傳達設計;理念
一、視覺傳達設計的創新概述
進入21世紀,人類不得不承認技術正在重新構造我們的生活,它已經成為一種強大的力量,在很多程度上控制和決定了社會、經濟、文化及未來的發展。同時,視覺傳達設計正在經歷一場數字化革命。人們對視覺的要求不僅局限于基礎形狀,開始對奇特圖形的變化和色彩的變化而觸動,對視覺傳達設計作品有了更高的要求。故此,更多先進的探索設備、先進的研究方法和手段也正在為設計師觀察事物角度和思維方式提供了不斷的延伸和擴展的機會。那么什么樣的設計才是優秀的視覺傳達設計呢什么樣的設計師才能盡可能全面的表達產品呢在這個技術不斷更新換代的時代,設計師怎么做才能在設計作品上體現它的唯一性
二、視覺傳達設計的創新點
設計師進行創新思考,他們獨特的藝術創新理念和創新思維是設計的本質,是設計的生命所在。視覺傳達設計中的創新不僅包括視覺要素、藝術形式及思想內容的創新,還包括突破陳舊的設計理念。具體體現在以下三個層次:
(一)視覺傳達設計的創新是對設計理念和思維的創新
設計理念,是視覺傳達藝術創新發展的基礎,在信息時代,人類生存方式上新的觀念的介入,在思維引導和情感表達上,以往貫穿于視覺傳達設計中理念的認識被打破,個性化、多元化、民族化、國際化、綠色理念、人性化設計理念…就像新革命的浪潮一樣,不斷的沖擊著設計師們的思維,拒絕平庸化、程式化的視覺傳達設計創新不僅代表著對前人的超越,更是對自我的否定。視覺傳達藝術設計的創新離不開設計理念和思維的創新,它是設計師在藝術創作中大腦特有的處理信息的過程。
人類的思維方式分為感性思維和理性思維兩大類,設計思維正是設計師由感性思維轉變為理性思維的一個有目的的過程。設計的感性思維表現在設計師的心理動力、自我表達、文化理想和靈感等方面;理性思維表現在數字時代的特征、以客戶為中心的設計、設計流程、和項目管理及數字發展等方面的理念思考。設計理念和思維的創新不能光是感性的,也不能完全是理性的,它是感性與理性相結合的產物,就像康定斯基指出的”藝術家必須對思想感情有所傳達,掌握外形并非目的,而要代之以符合內涵精神的形象”一樣,只有將感性和理性結合起來,才是藝術設計的最好體現.
(二)視覺傳達設計的創新是對視覺語言要素的創新
視覺語言要素的創新,在于對圖形、文字、色彩這三大視覺元素的創新,以及這三大元素相互之間美學性構成的創新。對于設計師來說,每一種視覺元素都是其表現自己設計作品的功能與風格的基本要素。在選擇這些視覺元素時,應該突破一般的設計要素,力求不斷發掘最恰當、最有效的視覺語言。從而達到超前的、科學合理的個性化創新藝術設計。這一方面,對設計師本身的洞察力設計水平、把控能力,思維的活躍性等方面有較高的要求,從某種意義上來說,視覺傳達設計就是“圖形語言化”和“語言化圖形”的過程。在信息時代背景下,設計師們為尋找并獲得體現時代特征的形式和視覺語言而不斷進行的探索。不斷推陳出新,力求以簡約化、符號化的形式表現最為豐富的內容。
(三)視覺傳達設計的創新是對藝術形式的創新
在當代藝術設計背景下,視覺傳達涵蓋了一切與視覺有關的東西,他囊括一切的藝術形式:影像、插畫、拼貼、攝影、產品設計、裝置、服裝、環藝、建筑、VR、品牌、UX、繪畫、游戲……都是視覺傳達。設計師在設計藝術作品時,利用藝術風格的多元化來展現出藝術作品本身具有的個性化。在傳統的視覺傳達藝術設計形式單一、缺乏個性和新穎之下,設計師應改變傳統的設計形式,把傳統模式進行創新向多元化和個性化發展。通過結構、體裁、藝術語言、表現手法等不同的藝術形式,使設計作品具有意味性、時代性、民族性、變異性等特點。現今,計算機技術、網絡信息技術、多媒體技術使我們直接面臨“數字化生存”,它們正在沖擊著傳統的傳達方式,我們的設計,只有主動地迎接信息時代的洗禮,依靠各種視覺媒介、物質材料和設計工具進行視覺傳達藝術設計創新設計,以此達到信息傳播的目的。
三、視覺傳達設計的創新要點的辯證關系
就視覺傳達設計創新的這三個層次而言,它們具有辯證統一、不可分割的整體聯系。
第一,設計理念創新是視覺語言創新和藝術形式創新的前提和基礎,是每一個設計作品的靈魂,也是視覺傳達設計在市場經濟中不斷發展的源動力。
第二,視覺語言創新是設計理念創新和藝術表現形式的傳播方式。設計師在進行創作時往往是通過視覺語言把自己的設計理念展現在受眾面前的。
第三,藝術表現形式創新則為前兩者提供強大有力的技術支持和實現途徑。視覺傳達設計的創新是全面的、全方位的創新。
在任何一項設計當中,可以說數字媒體藝術對視覺傳達設計的影響是最大的,因為自身沒有強大的理論結構。因此,視覺傳達藝術非常傾向于實用主義。現代數字技術與軟件技術在設計中的大量運用,有效的轉變了設計人員思維的有效發揮。正是因為這些現代技術的出現和在設計領域的應用,極大的減輕了設計的難度和方便了對設計的修改。所以,伴隨著媒體技術發展而出現的新媒體藝術在設計理論以及美學方面的繼承了一些傳統視覺傳達設計的理論體系。過去的理論體系在今天的新媒體時代依然適用,因為在藝術理論基礎方面,還是有下面的幾個共同點:(1)不管是過去還是現在的藝術設計,在本質上必須滿足對功能的要求;(2)在美學中,所有的審美理論基礎是完全一樣的;(3)設計的平面視覺創意法則以及理論法則大體上是一樣的;(4)設計以及表現方法方面的是一樣的,可以相互融通,可以說,新媒體藝術的出現,讓視覺傳達藝術更加的豐富。
二、在新媒體藝術推動下,如何提升視覺傳達設計效果
通常來說,視覺傳達設計只有一個目的,那就是為觀眾傳遞信息,但是,要想傳輸信息,就必須依靠媒體來進行。因此,視覺傳達藝術設計和媒體之間是一種互動關系,媒體可以體現視覺傳達藝術設計,同時又限制設計的過度發展,同時,設計也受媒體的影響,成為新媒體繼續前進的動力因素。所以,在進行新媒體設計時,在遵循傳統的審美的同時,還需要關注媒體接受者的感受,讓設計出來的新媒體,符合人們對信息需求已經信息采集的追求。新媒體藝術下的視覺傳統的交互性設計,提供了一種新興的文化凝聚力,不同的使用者在設計時,都借助新媒體將其實現凝聚,表現出更加的個性化和有責任感。在新媒體設計過程中,因為視覺傳達有其交互性,這十分有利于滿足社會民眾對個性化信息的需求滿足,比如,設計一些漂亮的界面,正是用戶所期待的視覺傳達設計,進而滿足了用戶的參與性,或者實現了用戶的某種需求。在新媒體界面上的視覺傳達方面,需要構建一種機器和人交流的模式,優秀的界面會讓人以一種更加良好的心態融入其中,有利于不同的世界協調相容,同時也在一定程度上改變不同世界的聯系類型。或許計算機從本質上是無法完成的,但是,新的視覺設計的出現,或許會是對計算機交流障礙的一種良性補充,讓用戶在使用的過程中趣味性更強。
三、總結