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娛樂節目策劃范文第1篇

一,欄目宗旨

以再現四年的學習,生活,令大家在歡樂中回憶起點點滴滴,彌足珍惜剩下不多的日子.把想說而沒有說過的話說出來,把想做而沒有做過的事情做過.四年就這樣悄無聲息的過去了，不要給自己留下遺憾。

二.欄目風格

文明,健康,溫馨，甜蜜

三,欄目內容

1.一名兩名主持人,一男一女，要盡量年輕。

2.演繹在圖書館上自習的戀人,在食堂吃飯的同學,教室上課的學生,下雨撐傘的男孩女孩,遞情書的羞澀男生,女生。在一起逛街時的男孩女孩。

3,主持人組織八男八女互相說一句想對某一男生或女生想說的話.盡量越大膽越好。

4做一件想做而沒有做的事,比如表白

5.即將畢業,大家說一句祝愿對方的話

6觀眾選出最佳的戀人,獲得今天的獎品,筆記本一臺.兩人自己下去分了.

7觀眾參與說出想對臺上臺下某一人要說的話,無論是敬佩的,欣賞的,愛慕的,討厭的,都可以暢所欲言.

四.欄目形式

演播室主持人串聯,娛樂節目,觀眾參與,表演形式結合，最好有樂隊伴奏

五、欄目意義

大學四年是整個人生中最好、最幸福的時刻；上面沒有老師家長的嚴厲管教，下面又不愁吃喝。在沒有工作的日子里可以盡情享樂，無拘無束。這四年是我們在踏入社會和走出校園的緩沖期，有著很多的事情可以發生，值得回味。

娛樂節目策劃范文第2篇

作為當下最流行的電視節目樣式之一，電視綜藝娛樂節目以它展示出的娛樂性，得到廣大受眾的認可和喜愛。而作為一個大眾文化的具體表現形式，國內的電視綜藝娛樂節目也受到了主流文化和知識階層的關注，特別是在各大衛視“娛樂當先”爭奪收視市場的激烈競爭下，綜藝娛樂節目成為了出奇制勝的“法寶”和屢創佳績的“王牌”。那么，國內的電視綜藝娛樂節目其沿革與發展脈絡是什么樣的呢，以下我們將進行簡單的介紹：

目前，國內各大電視臺制作播出的綜藝娛樂節目90%是克隆海外的節目制作模式，而回顧上個世紀九十年代，其電視綜藝娛樂節目傳統的模仿途徑是：北歐美國日本/韓國臺灣/香港國內某衛視遍地開花。這個模仿路徑具有一定的合理性，因為北歐天氣嚴寒，晝短夜長，人們習慣在室內活動，收看電視的時間較長，當地娛樂節目的策劃制作水平都很發達，在荷蘭專門有電視綜藝娛樂節目的策劃公司，負責制作和出口經典的電視綜藝娛樂節目，而這些節目一經出口海外，特別是到美國被克隆后經歷了激烈的電視收視率的競爭，則被成功的市場化，再傳入日韓，被東方化，再傳入港臺，被中國化，最終被國內電視臺模仿克隆，如當年紅極一時的娛樂節目《我猜我猜我猜猜》、《玫瑰之約》等都是如此。但按照這種傳播和克隆程序，一個節目從歐美傳到國內往往需要兩三年，周期比較長。近些年來，信息傳播時代迅猛發展，娛樂節目競爭激烈，國內幾大衛視的領頭羊們，開始把學習的目光直接投向娛樂節目的源頭，直奔主題，直接克隆歐美成功的節目制作模式和創意，這也就使得國內的很多綜藝電視娛樂節目直接上了一個新的發展階段，并取得了極大的成功。

2005年湖南衛視推出的“超級女生”模仿的即是《美國偶像》，2010年上海東方衛視制作的《中國達人秀》則引進的是英國制作的《達人秀》制作模式。2010年、2011年連續制作兩季的《中國達人秀》創造了中國電視大型綜藝娛樂節目成功的典范，節目播出后引起了巨大的凡響，很多登上達人秀舞臺的草根成為了擁有億萬粉絲的“平民明星”，其影響力甚至超過《星光大道》的一些獲獎選手，相比“超女”，《達人秀》的評委也受到了廣泛的好評和贊譽。

《中國達人秀》第一季總決賽當晚，上海出現了萬人空巷這樣多年未遇的景象，在當地創造了34.88%的驚人收視率奇跡。巨大的成功使得東方衛視馬上推出第二季，又取得了非常好的收視，其海選后的復賽設在上海音樂廳，半決賽在人民大會堂，總決賽在上海八萬人體育場，總決賽播出后，在71城市（國網）的收視率達到5.9%，是中央臺春晚收視率的2倍。

很多人知道《中國達人秀》引進的是英國的制作模式，上海東方衛視為此還購買了一套非常昂貴的《節目制作手冊》，俗稱“寶典”。在這套“寶典”中，英國《達人秀》制作方會完整的將節目的策劃、創意、制作方式全程展現給購買方，并附上《達人秀》節目制作的全部過程和細節，“寶典”所涵蓋的制作內容甚至包括節目海選現場的確定，每一場節目的燈位圖、機位的設置，選手服裝、節目道具的具體制作要求等等。

在《達人秀》英國制作方提供的寶典中，甚至有一條是專門在心理上指導參與節目制作的導演和工作人員的，它要求導演們“要讓選手覺得你是他的朋友，但你在心里一定不要真的把他當做你的朋友”。實際上是希望編導人員們要保持公正。在英國，新節目的制作“寶典”研發出來后是要進入專門的實驗室的，英國的電視導演們經常會在做成一檔節目的樣片后，請來一些志愿者參與樣片的審看，并在實驗室內為觀看樣片的志愿者帶上完備的測量儀器，播放時會以分鐘為單位記錄志愿者的心跳，甚至瞳孔的聚焦在哪里，某選手出場時，觀眾們的注意力集中在哪里都是實驗室評估的重要參考值，可以說整個《達人秀》的制作理念是完全按照人類共同的審美特點去設計和制作的，所以除了英國外，其在世界各地如美國、烏克蘭、印度等8個國家均在制作《達人秀》，其收視率均名列前茅，并產生了極大的影響。

從國內引進的成功的綜藝娛樂節目模式來看，當前世界電視綜藝娛樂節目制作的流行趨勢是：

⑴ 英國仍是世界綜藝節目模式的創意中心，但美國以制作手段精良、市場運動成熟制勝?？傮w來看，在節目的原創性上，英國的創意是領先的。

⑵ 真人秀節目在逐步減少，真實娛樂的功能化主題日趨明顯。

⑶ 游戲類節目更注重體現團隊精神，特別是益智秀。

⑷ 單純的平民節目在減少，而明星+平民草根的節目在增加。

⑸ 各種不同類型的雜糅模式在不斷升級。

娛樂節目策劃范文第3篇

電視娛樂節目形態,是指電視娛樂節目內容、形式、品質的個性化拓展與延伸,也即由題材、敘事、娛樂、視聽等元素構成的電視娛樂節目設計模版。

題材元素既是指電視娛樂節目報道的具體題目范圍,又是指表現主題思想的材料。電視娛樂節目形態的題材元素可進一步細分為經濟題材、政治題材、文化題材、社會題材、生態題材等子元素。題材元素是電視娛樂節目形態構成中最易觀察的元素,在早期的電視娛樂節目中曾經是類型劃分的主要標準。即使在更強調電視娛樂節目形態結構方式的今天,題材元素依然十分重要。

敘事元素包括事件、時間、地點、人物、原因、過程、結果、意義等八種子元素。其中,事件、時間、地點、人物屬于基本敘事元素,傳播的是構成電視娛樂節目內容的最原始、最直接的顯性信息;原因、過程、結果、意義屬拓展敘事元素,承載的往往是隱藏在節目文本表象之下的隱性信息,需要對節目文本做進一步的深入挖掘才能獲得。

娛樂元素旨在滿足電視觀眾“求樂”的合理需求。文化、信息、藝術等內容都可以用娛樂元素來解構,“降解”成人們可以用一種輕松心態聽之、看之、笑之、鼓噪之的游戲。

視聽元素可分為視覺元素與聽覺元素兩種子元素。其中,電視娛樂節目形態的視覺元素,可進一步細分為畫面、字幕、動畫、圖表等子元素;電視娛樂節目形態的聽覺元素,可進一步細分為音響、同期聲、解說、音樂等子元素。

20世紀90年代以來,由于傳媒環境與觀眾需求的變化,形態作為電視節目的“程序軟件”的性質,越來越被人們所認識,因為“研究節目實際上主要就是研究節目形態”[1]。這里的“形態”一詞,源于英文format,被譯為模式、模本、模版、樣版、范本、范型、版式等?！啊Ｊ健诒玖x上,是一種成熟的、經過考驗和驗證的,有穩定的內在規定性與外在指向性的標準樣板,具有特定的規則和套路?！盵2]就電視節目而言,“模式是對某種電視節目類型下特定的具體電視節目樣式的統稱,一套模式擁有可以遵循和復制的電視生產模式,并有一整套運作程序和規范”[3]。

與電視娛樂節目類型概念相比,電視娛樂節目形態概念在承認電視娛樂節目樣式的相似性與差異性的同時,更強調了電視娛樂節目樣式的變化性與流動性。從這一點來看,電視娛樂節目形態概念涵蓋了電視娛樂節目類型概念;而電視娛樂節目類型概念則不能涵蓋電視娛樂節目形態概念,只是電視娛樂節目形態諸多呈現方式中的一種。

電視娛樂節目形態的概念是在電視娛樂節目發展的新階段,也即在電視娛樂節目極大豐富的時期應運而生的,它是認識現階段電視娛樂節目狀況所需要的范疇,也是電視娛樂節目生產實踐新發展在理論上的反映。形態設計者能否根據節目的形態特征,利用基本元素搭建節目結構,再用差異元素對節目結構進行微調與潤色,是關乎電視娛樂節目形態生命力的重要因素。

二、電視娛樂節目形態的分類

分類是根據事物的同與異,把事物集合成類的過程。分類的任務就是用比較的方法確定某一類群與更高級的某一類群的典型特征,闡明不同層級類群的共同特征。

在過去50年的發展中,中國電視娛樂節目形態形成了眾多的分類標準,而各種標準之間本身又形成了交叉,特別是隨著觀眾收視需求的逐漸變化,電視娛樂節目形態一直處于不斷地建構與解構的動態進程中,并日益呈現出細分化與專業化的趨勢,這導致對電視娛樂節目形態比較周延的分類變得日益困難。

事實上,五花八門、層出不窮的電視娛樂節目形態不太可能都被涇渭分明地劃歸于某種分類方法。原因是,各種娛樂元素與非娛樂元素開始在不同電視娛樂節目形態之間互相滲透,元素嫁接與融合逐漸成為電視娛樂節目形態創新的一種本體策略。特別是20世紀90年代以來,中國電視娛樂節目形態在演進的不同時期形成了不同的收視熱點。新的電視娛樂節目形態各領,并日益呈現出“人氣旺盛且難以用教科書中的電視分類學分類”[4]的鮮明特征。

電視娛樂節目形態從單一走向多樣、從板滯走向靈動的變化,折射出電視傳媒角色意識的演變與電視娛樂節目創作理念的發展。在電視娛樂節目形態演進的表相背后,蘊含著電視傳媒角色變遷的社會背景、理論依據與文化意義。

在全球化的時代,電視娛樂節目形態的趨同之勢明顯,中國電視娛樂節目形態與世界主流電視娛樂節目形態的接軌是不可逆轉的時代潮流。通過對比可以看到,中國電視屏幕上熱播的娛樂節目在形態上與西方國家電視屏幕上的主流形態大同小異。

總之,中國電視娛樂節目形態一直處于不斷地建構與解構的過程中,電視娛樂節目形態的分類與命名本身就是一個歷史過程,只能是相對的合理、動態的平衡,它伴隨著電視娛樂節目的誕生而出現,隨著電視娛樂傳播的繁榮興盛而不斷發展完善,特別是取決于人們分析電視娛樂節目的角度與研究電視娛樂節目的范疇。因此,要尋找一個一勞永逸、沒有缺憾、沒有異議的形而上的電視娛樂節目形態分類和命名體系的想法,是不唯物的、不辯證的,也是不科學的、不現實的。

盡管如此,對于電視娛樂節目分類學還是應該給予足夠的關注與研究。這是因為:第一,電視娛樂節目形態的創新不斷對傳統電視娛樂節目形態分類方法提出質疑與挑戰;第二,電視娛樂節目形態分類學作為電視節目學基礎概念的重要組成部分,正在隨著人們對電視娛樂節目形態本質認識的深入,有待進一步規范;第三,不同的思維角度與分類項目適應于不同的標準,產生不同的分類方法。

一般而言,中國電視娛樂節目形態的分類方法不外乎以下三種:

一是按照節目功能,可分為欣賞性電視娛樂節目形態、服務性電視娛樂節目形態、知識性電視娛樂節目形態、評介性電視娛樂節目形態。

二是按照節目來源,可分為電視獨有的娛樂節目形態、電視對社會文學藝術形態進行電視化加工的娛樂節目形態、電視對社會文化娛樂活動直接轉播的娛樂節目形態。

三是按照核心元素,可分為電視文藝節目、電視晚會節目、電視綜藝節目、電視游戲節目、電視益智節目、電視真人秀節目、電視直播劇、電視單本劇、電視連續劇、電視系列劇、電視情景喜劇、電視欄目短劇、電視電影、電視動畫片、電視娛樂資訊節目、電視娛樂談話節目、電視體育節目、電視少兒節目等18種節目形態。

本文傾向于按核心元素來劃分的分類方法。

三、電視娛樂節目形態的特性

電視娛樂節目形態具有復制性、限定性、流動性三大特性。

(一)復制性

一般說來,在經過一系列測試與實際播出之后,一個成功的電視娛樂節目形態異地復制之后往往也能夠獲得成功。對成功電視娛樂節目形態的購買與移植,已經成為普遍的市場操作行為。

需要指出的是,并非所有的電視娛樂節目都具有形態意義。有些電視娛樂節目剛一誕生可能就意味著一種新的節目形態的誕生;而那些模仿復制的電視娛樂節目只是增加了同形態節目的數量而已;至于那些粗制濫造的電視娛樂節目,則對同形態節目的良性發展構成嚴重危害。先進的形態設計本身就是電視娛樂節目生產經驗與創意的精華所在。

當前,節目形態的概念在各種與電視娛樂節目的策劃和研討相關的場合中,出現頻率越來越高。這是合乎邏輯的現象,因為電視娛樂節目是一種高度形態化的電視節目,只有極少數一次性節目會偶爾不在已確立的一般形態之內。而每一種電視娛樂節目形態既有其優長,亦有其不足。因此,在實際的電視娛樂節目傳播過程中,通常要對多種電視娛樂節目形態融會貫通、優勢互補、綜合使用。

(二)限定性

電視娛樂節目形態的限定性是指制作者通過自覺的設置,對節目內容、形式、品質做出的比較明確的限制?！八诠澞縿撘怆A段即開始形成,在節目制作過程中為所有工作人員知曉,并在制作過程中予以貫徹執行?！盵5]

這種限定性可細分為內在規定性與外在指向性兩個方面:內在規定性由一系列的理念、程序、結構、規則等構成,是形態生發審美空間和藝術創造的內在張力;外在指向性由時代精神、價值取向、生活變遷等構成,是形態實現與時代同行、與社會同步的外在動力。內在規定性與外在指向性共同構成的限定性規約著電視娛樂節目形態的創新品質。

當談到電視娛樂節目時,人們首先想到的是各種電視娛樂節目形態的限定性。限定性是形成電視娛樂節目形態的重要前提,沒有限定性就沒有電視娛樂節目相對固定的形態特征。電視娛樂節目形態的限定性有一個不能突破的極限,如果這個極限被打破了,這種形態也就瓦解了。從電視娛樂節目形態發展的實際情況來看,形態的限定性在逐漸增強,這是電視娛樂節目工業化、市場化生產的客觀需要,是電視傳媒在信息時代的必然選擇。

在今天,電視娛樂節目的空白領域越來越少,每一領域都有很多同題材的節目相互競爭,需要每個節目都具有自己的差異化優勢,而且無論觀眾還是制作者都很難等待一個電視娛樂節目形態自然形成差異化優勢的漫長過程,所以,在節目創制過程中就加以限定,成為普遍的定位方法。

明確的限定性,有利于電視娛樂節目的標準化生產。如今的電視娛樂節目,大多屬于一過性的文化消費品,可以由具備一般水平的從業者經過短時間的訓練之后就能夠批量生產。如果有明確的標準化元素,對內容、形式、品質有較強的限定性,電視娛樂節目的生產就更容易統籌與協調。

明確的限定性,有利于觀眾迅速形成辨識性記憶。在電視娛樂節目日益豐富的時代,觀眾面臨的選擇越來越多,一個面目模糊的節目既不容易識別,更不容易記憶。在電視娛樂節目市場供大于求之后,觀眾成為稀缺資源,電視娛樂節目要依靠品牌來吸引觀眾,不能被迅速辨識與記憶很難形成品牌,其核心競爭力的形成會較為緩慢。而在激烈的競爭環境下,像過去一樣等待一個節目逐漸成熟與穩定的機會已經很少了,一個不被觀眾識別的電視娛樂節目沒有市場號召力,傳媒經營者也不會給它足夠時間去慢慢生長。相反,一個限定性較強的電視娛樂節目的內容、形式、品質都極易辨認,獲得市場的認可相對容易得多。

明確的限定性,有利于電視娛樂節目的多樣化生存。成百上千的電視娛樂節目都在同一個大的范圍內自由活動,僅僅依靠制作者的個人意愿來形成節目的特征,是不可想象的。每一個節目的限定性強一些,就可以有很多節目同在一個領域內共生,每個節目的限定性恰恰可以達到整體的多樣化生存。

明確的限定性,有利于電視娛樂節目的差異化生存與競爭。按照切蛋糕的方式進行節目定位,可供劃分的條塊終究是有限的,如果一個節目只是標定范圍,而范圍又比較大的話,節目之間的相互覆蓋在所難免。所以,即便是非常小的題材領域,對于內容非常相似的內容,也要竭盡全力地加以區別,明確各自的創新元素。

事實上,電視娛樂節目形態的創新,一定程度上就是尋找新的形態限定方式,以使此電視娛樂節目形態與彼電視娛樂節目形態有所差異。

(三)流動性

“形”是樣式,“態”是狀態。雖然具有復制性與限定性,但電視娛樂節目形態又不是固定不變的,而是具有流動性,各種形態之間是能夠相互滲與交融的:母形態在改變著,子形態在衍生著,新形態在生成著。“在某些時候那些看起來‘標準的’、‘可接受的’和‘常規的’東西,幾年以后就會變得陳腐、過時,不再能被接受。”[6]

電視娛樂節目形態從來就是一個動態的概念。隨著數字時代的到來,電視娛樂節目又與網絡電視、手機電視等新媒體通過繼承、競爭、互補、共存等多種方式嫁接與融合,一個集多種視聽傳媒為一體的大電視娛樂節目形態的概念正在形成。

當前國內傳統電視傳媒的娛樂節目形態大都引入了互聯網元素。譬如很多電視娛樂節目都開辟了網絡新聞板塊,將互聯網數據、圖像、交互過程等,直接植入節目,增加信源的寬泛度與信息的綜合性。再譬如將互聯網的點擊引上電視屏幕,在節目中利用互聯網進行即時交互,拓寬觀眾的參與面,增強娛樂的交互性與選擇性。

而以電腦屏幕為視聽界面的網絡電視新媒體,更是頻頻牽手傳統電視,搶占內容“藍?！?“電視2.0”的概念應運而生?！翱梢灶A料,只要網絡視頻技術達到電視的模擬技術水平,電視在媒體中的龍頭地位將會被終結?！盵7] 網絡電視娛樂節目的內容大量取自傳統電視,而“在傳播方式上實現從傳統的以臺網為核心的中心輻射形傳播,轉變為以每一位觀眾為節點的互聯式傳播”[8],從而形成了對網民、特別是年輕網民,更具吸引力的全新的網絡電視娛樂節目形態。

隨著中國移動通信從2.5G向3G的全面演進,手機正迅速成為繼電影、電視、電腦之后的第四塊屏幕。

2004年4月,中國聯通在全國推出“視頻新干線”移動流媒體業務,與中央電視臺新聞頻道、中文國際頻道、英語頻道、鳳凰資訊臺等境內外12家電視頻道達成內容提供協議。隨后天津聯通開通基于CDMA手機的掌上電視(GOGOTV),在手機上成功實現流暢清晰的視音頻傳輸效果,輕松收看中央電視臺、天津衛視及其他省、市級電視臺近20套節目。

2007年12月18日,中央電視臺在北京正式與國際奧委會簽約,宣布中央電視臺的新媒體平臺成為北京奧運會官方互聯網、手機轉播機構。這意味著成為惟一一家擁有中國內地與中國澳門共計3800小時的奧運新媒體轉播權的機構。

依托全力打造的“CCTV奧運手機電視臺”,通過手機流媒體平臺、WAP平臺、客戶端交互平臺、手機視頻雜志平臺,推出了視頻直播、圖文報道、互動社區、手機雜志等多種視頻節目形態參與北京奧運會賽事轉播。這是奧運會歷史上首次出現手機電視服務。8月8日開幕式當天,就有近20萬用戶涌入中國移動手機電視奧運專區,比前一日陡然增長了一倍多。

通過電子方式、數字方式進行奧運賽事轉播,是北京奧運會的首創。它依靠網上高清視頻、手機電視等新途徑轉播奧運賽事,為全球觀眾觀看奧運比賽提供了更多選擇與便利。

在中國,有1.02億多觀眾在網上收看相關的賽事,還有1.46億觀眾通過網絡點播方式收看了賽事。而在世界范圍內,國際奧委會也首次向終端用戶直接提供賽事視頻,多達77個國家與地區的觀眾可以在網上直接觀看實時直播,而就在4年前,全球只有8個國家與地區可以收看到雅典奧運會延時的互聯網轉播。在美國,通過全國廣播公司(NBC)網站觀看奧運賽事的人數是雅典奧運會的30倍,手機視頻下載量是都靈冬奧會的20倍。

以傳遞信息、觀念為目的,簡短資訊化的消息、訪談類視頻娛樂節目已成為網絡電視、手機電視等新媒體正在開發的主要節目形態之一。把傳統電視娛樂節目經過簡單的剪輯就搬到網絡與手機上,不能發揮出網絡電視與手機電視等新媒體在信息獲取即時性、信息體驗多媒體性、信息交流互動性等方面的特點,因此,必須綜合網絡電視與手機電視等新媒體的特性,對視頻節目形態不斷進行改進與重構。[9]

總之,隨著數字技術的發展,傳統的電視概念將加快向包括傳統電視、網絡電視、手機電視等在內的大電視概念過渡,傳統電視娛樂節目與網絡電視娛樂節目、手機電視娛樂節目等將日益呈現融合之勢,大電視娛樂節目形態概念背景下的電視娛樂節目在數量上會以幾何級數增加,在形態上亦會以幾何級數衍生,不斷發生質變。

注釋:

[1] 李幸:《大眾立場:李幸電視批評文集》,中國社會科學出版社2005年版,第91頁。

[2] 胡智鋒主編:《電視節目策劃學》,復旦大學出版社2006年版,第98頁。

[3] 雷蔚真:《電視策劃學》,中國人民大學出版社2008年版,第153頁。

[4] 靳智偉:《與電視模式化運營》,載《中國廣播電視學刊》2006年第2期。

[5] 張小琴、王彩平:《電視節目新形態》,中國廣播電視出版社2007年版,第6頁。

[6] 大衛?麥克奎恩:《理解電視――電視節目類型的概念與變遷》,苗棣、趙長軍、李黎丹譯,華夏出版社2003年版,第24頁。

[7] 李挺:《北京奧運――電視體育的機遇與遺產》,載《電視研究》2008年第8期。

[8]陳怡:《視頻新聞:新的傳播通道》,載《視聽界》2007年第3期。

娛樂節目策劃范文第4篇

第一，平民化、草根化崇拜的顯現。無論是“芙蓉姐姐”、“犀利哥”還是“鳳姐”，這些人物符號的流行和傳播都直接體現了廣大民眾對“平民偶像”的崇拜，同時對于精英文化等“宏大敘事”也漸行漸遠。這些沒有過多包裝和修飾的“平民偶像”有著與平民相似的背景、相貌、學識等因素，民眾容易產生強烈的親切感和較高的認同度。

第二，娛樂化傾向的凸現。隨著生活、工作壓力的日益增大，社會對于娛樂休閑的需求顯著增強。民眾逐漸遠離精英文化、公共話題，轉而獲取趣味性、娛樂性強的信息，在消費這些娛樂產品的時候，獲得精神的宣泄和情感的釋放。媒體也在此時迎合了受眾“娛樂至上”的需求，制造了大量的娛樂節目，滿足不同類型受眾的多樣化娛樂需求。

第三，拜金主義的泛濫。在當下中國的社會轉型過程中，經濟發展帶給民眾一種“焦慮”的情緒，這種焦慮很大一部分來源于財富分配不均后出現的一種“相對剝奪感”，社會對于金錢的崇拜異常劇烈，伴隨產生的是一系列傳統道德的解構、人類情感的貶值。如今，電視娛樂節目中也同樣充斥著拜金、浮華，通過給觀眾構建出一個虛擬的浮華世界，從而滿足了一部分民眾的感官的虛榮。在《非誠勿擾》“拜金女”馬諾事件中，女主角“寧在寶馬中哭泣”的言論是浮華世界最好的注腳。

電視娛樂節目的審美追求康德曾經把人的愉快歸納為兩類：一是經由感官或者鑒賞獲得的“感性的愉快”，二是通過概念或者理念表現出來的“智性的愉快”。而目前的電視娛樂節目多注重文化消費層面上的游戲、娛樂、炫耀和歡愉，旨在逃避現實生活和調節世俗，而作為審美層次上的“智性的愉快”卻往往被忽略。挖掘隱私、諷刺人物外形、突出感觀刺激等大行其道，成為電視娛樂節目的慣用伎倆，大大顛覆了傳統的審美價值，走向了傳統審美的對立面。

電視娛樂節目出現審美缺失的原因是復雜的，既有深刻的社會背景，也有電視臺自身的問題。一方面，商業邏輯制約著媒介運作和媒介倫理，電視臺的商業運營性質在討伐聲中備受責難。另一方面，電視受眾的審美和價值追求發生變化。作為文化消費者的觀眾，手拿遙控器投票的商業化運作性質使得電視節目將受眾的口味和興趣放在第一位，因此，受眾的審美追求和價值訴求在很大程度上影響了電視娛樂節目的走向和底線。

審美，作為一種體驗，是人在心理上超越了異化的存在狀態。審美是滿足人們對美的高級需求，而不是對本能的低級滿足。僅僅把審美對象當作一種本身無需道德判斷的東西，就失去了審美的基礎。②筆者認為，電視娛樂節目的審美追求應當涵蓋以下幾個方面：第一，電視娛樂節目需要有正確的審美觀，媒介不能盲目地迎合受眾偏激的需求，更不能讓不健康的審美價值觀通過媒介向大眾傳播，造成不良影響。

電視娛樂節目的根本目標還是應該放在滿足廣大電視觀眾文化需求，提升社會大眾的文化品位的層面上。電視娛樂節目能夠給觀眾們一種精神美的享受。

第二，電視娛樂節目的主題要貫徹三貼近的原則。電視娛樂節目的興起，真實地反映了受眾力圖擺脫傳統類電視節目中精英文化“宏大敘事”的模式和框架的意圖。“芙蓉姐姐”、“犀利哥”、“鳳姐”等人物符號的流行和傳播在一定程度上是因為其主流話語渠道的偏差，沒有傳統精英分子的學識、財富等等，沒有過多的包裝和修飾，反而給人一種相對真實的感覺，也更容易引發受眾的關注度。

電視娛樂節目需要做到在世俗化與低俗化之間尋找到平衡點，真實再現普通民眾的“原生態”生活，在柴米油鹽的感性生存體驗中展示人的悲歡離合、酸甜苦辣的人生境遇，從中挖掘出值得回味的戲劇性、趣味性和娛樂性。但是同時也要避免過度世俗化所引發的低俗化的隱憂，在應有的思想深度和品質格調上疏于要求而喪失其在整個社會背景下的意義真實。

第三，電視娛樂節目技術環節方面，注重舞臺設計、燈光配置、音樂效果、畫面切換、節奏把握等等。

審美最基本的也是最直觀的就是視覺美，一個節目的場景設計對于一個節目的成功與否非常重要，華麗但又樸實的場景布局加上高科技手段的裝飾，給人們一種新穎的美，而在節目各個環節的安排上也要環環相扣，將內容緊密整齊地連貫起來。

電視娛樂節目的價值定位目前，青年人是娛樂節目的主要受眾群，觀看節目的過程也是對青年人的價值觀、婚戀觀進行再塑造的過程，因此娛樂節目的價值定位有著較為重要的社會影響。選擇“娛樂至上”的純粹娛樂價值還是選擇寓教于娛樂之中的價值，決定了電視娛樂節目的品位和層次。就媒體的“教育引導”功能來看，我們的選擇當然是明確的，寓教于樂的形式最符合社會文化健康發展的需要。“從根本上說，娛樂節目的教育功能是那種能夠影響人的思想感情、倫理觀念、精神品格的人生境界的力量，是那種能夠凈化人的靈魂、激勵人的意志、陶冶人的情操、培養人的素質，從而實現改造世界重鑄自我的功能?！雹酃P者認為，電視娛樂節目在策劃制作過程中應當努力達到以下幾方面要求：第一，倡導健康向上的價值觀。這種價值觀應當立足于民族優秀文化傳統、道德傳統，弘揚時代先進理念，表現出一種催人上進、奮發努力的精神氣質，能夠體現社會主義核心價值。

第二，注重社會效益的實現。媒體有自身的社會責任，這種責任要求媒體在實現自身經濟價值的同時，為豐富社會文化、加強精神文明建設、塑造民族性等方面做出應有的貢獻。電視娛樂節目也是如此，娛樂不是目的，只是手段，電視娛樂節目的根本目標還是應該放在發揚傳統文化，提升社會大眾的文化品位的層面上，滿足廣大電視觀眾文化需求。

第三，不斷進行節目內容與形式的創新、超越。

由于諸多歷史與現實原因，我國的電視媒體原創能力不強，引進吸收電視強國的節目形態和創意是有效解決我國電視節目形態老化問題的好辦法。④但我們同樣要強調自主創新，即使引進節目，也要注意本土化的完善和創新，不能全盤照抄。在節目發展起來后，也應當不斷創新，加入新的內容，不能一直走老路。另外，主持人要追求個性風格多樣化，時刻給觀眾新鮮感。

觀眾在觀看娛樂節目時，心情一般都是輕松愉悅的，很多信息就在潛移默化中影響著觀眾。所以娛樂節目給自身一個健康的價值定位的基礎上，擔負起社會責任，才能在寓教于樂中營造良好的娛樂氛圍，提高全社會的欣賞品位。

參考文獻：①謝耘耕、唐禾：《2006年中國電視娛樂節目報告》，《現代傳播》2006年第6期。

②田維鋼、：《真人秀電視節目的

審美異化》，《現代視聽》2009年第4期。

娛樂節目策劃范文第5篇

【關鍵詞】主流價值 市場化 頂層設計

一、中國電視娛樂節目的流變及其原因

二十世紀九十年代以來，我國電視文化以綜藝娛樂節目為代表，經歷了如下的發展過程：

2000年初，央視綜藝節目《同一首歌》亮相熒屏。其強大的明星陣容和華麗的燈光舞美贏得了廣大電視觀眾喜愛，也由于其良好的社會反響，各種明星歌會類節目開始陸續在電視臺爭奇斗艷。這一時期舞臺上的明星是人們關注的焦點。收視率和明星陣容成正比。當時，央視強大的資源為邀請知名度高的明星奠定了基礎，相比之下，地方臺在傳播中處于弱勢。直到以自己造星為特點的選秀節目《超級女聲》的出現才改變了窘境。選秀節目如雨后春筍般出現在各大衛視的黃金時段。零門檻的選拔賽制也使以大眾為依托的“民星”成為了這一時期觀眾關注的焦點。至此中國電視娛樂節目也完成了從傳統的綜藝到游戲、益智和真人秀的轉變。這種轉變是值得肯定的，是我國電視人適應時展的要求積極探索的結果，但過度娛樂化的特點也備受公眾詬病。其后一度風靡國內婚戀交友節目也曾因過度炒作而遭到批評。求職當選秀素材的娛樂節目更是遭到網絡聯名抵制，究其原因有如下幾點：

1、消費化

隨著市場經濟的發展，生活需要正讓步于消費欲望。發生了從商品的消費向服務消費的轉變。這種轉變同時帶來了整體性的文化生活轉向。消費讓文化逐漸走向逃避真實生活的娛樂，隨之而來的心理成了消費的最終目的。而電子媒體和影像文化所代表的符號體現和視覺形象的生產，正是控制和操縱消費趣味與消費時尚的重要手段。

2、娛樂化

與社會消費化相聯系，在文化上必然體現為娛樂文化的興起。在經濟體制改革的背景下，中國娛樂文化蓬勃發展，而作為消費社會特有的文化，在表征社會價值變化的同時，也將嚴肅文化轉變為游戲文化，將審美文化降格為文化工業。在這種文化中，文化的政治功能、教育功能甚至美學功能都受到抑制，一味地追求感官刺激、游戲功能使快樂成為凌駕于一切之上的文化標準。電視娛樂節目可以說是當代娛樂文化的重要組成部分。

3、市場化

20世紀末，隨著電視商業化程度的增強，電視業的競爭也空前激烈，再加之受眾細分時代的來臨，眼球注意力成為了媒介行業最稀缺資源，幾乎所有的電視人都必須考慮如何吸引觀眾花足夠長的時間來看自己的節目，眾多的電視臺也為了爭奪觀眾、提高收視率、各顯其能，競爭激烈。

二、頂層設計下的新范本

在這種背景下，當前的電視娛樂節目需要頂層設計，需要從內容到形式的革命性顛覆：

1、內容

媒介產業向來被稱為內容產業，“內容為王”的標準始終主導著電視人的策劃神經?！吨袊鴫粝胄恪吩趦热萆霞荣N近民眾生活體驗，也展現了國內娛樂節目中少有的人文關懷。

（1）夢想宗旨。浙江廣電集團倡導“以精英的實力創造大眾文化”。然而要想在精英與大眾之間建立傳播渠道并得到積極響應并非易事。《中國夢想秀》在前期的策劃過程中進行了反向策劃的大膽嘗試，將更多的元素植入節目，通過以四個s打頭的關鍵詞——Star（明星）、Skill（才藝）、Story（故事）和Surprise（驚喜）——來推導第五個關鍵詞，最終找到了節目的核心元素——夢想。在努力摸索廣大觀眾品味的同時，挖掘潛藏在他們靈魂深處的期待，滿足、展現并引領他們的需求。以“讓夢想照進現實”的口號給了參與者和觀眾實現夢想的幸福感。與時下大量電視娛樂節目的低俗化、娛樂化形成了鮮明的對比。

（2）關注大眾。浙江衛視在第三季《中國夢想秀》節目的籌劃階段開始，就派出近60 位編導記者深入全國各地，足跡遍布大江南北，鏡頭聚焦城市鄉間，扎根基層一線，貼近百姓生活，開掘源頭活水，廣泛開展“百城尋夢大行動”。他們當中有夢想擁有練歌設備的服務員，有夢想開養老院的賣豬肉個體戶，有為換腎表哥配曲配唱的，還有支教志愿者、舞獅兄弟、盲人按摩師、芭蕾情侶、地震孤兒、女子鼓樂隊、刑滿釋放人員等等。這種設置適應觀眾的精神文化需要，找準了適應目標觀眾的具體定位。

（3）熱心公益。《中國夢想秀》不僅向觀眾展現五光十色的夢想，還注重挖掘夢想背后的生活經歷、生動故事，注重展示真情實感和樂觀精神，傳達勵志向上、充滿關愛的氣氛和理念，秉持“讓夢想照進現實”的節目宗旨，爭取對所有追夢人有求必應、使命必達。在追夢人王迪那里，夢想不是局限在改變自己，而是把目光放在了遙遠的貴州小山村，希望把他的舞蹈學習班建在那里，帶著那里的孩子一起練習舞蹈，一起快樂的生活。令人感動的是在“圓夢辦”的幫助下，王迪的六個學生以“舞狀元”的身份，懷揣著自己的夢想重新登上第三季夢想秀的舞臺，從王迪到打漁村六組，夢想一直在延續。這種快樂的公益精神在《中國夢想秀》的舞臺上持續上演。《中國夢想秀》呈現出的拼搏向上、奮勇向前，已經超越一般的體能比拼和單純的才藝展示，正確地發揮了輿論導向功能，是娛樂綜藝節目的成功嘗試。

2、形式

優秀的電視節目必須輔之以喜聞樂見的形式才能得到觀眾的青睞。現從表現手法、節目類型與形態特征三個方面對《中國夢想秀》的形式進行分析，以此探尋此類電視節目的創新模式與方法。

在形式上，《中國夢想秀》運用了紀錄、直播、綜藝、訪談、脫口秀等很多電視表現方法，在多種表現手法下所體現的節目類型也出現了交叉態勢：

首先，綜藝娛樂節目，各種文藝演出不可或缺的元素——才藝表演環節成為了節目的重頭戲，在愉悅神情的同時，將思想性和藝術性融入表演中也成為策劃人追求的境界。例如由聾啞人表演的《手舞四季》中，手語和表情的表演帶給觀眾的不僅是藝術的享受更是精神的震撼，他們的夢想是賣掉創作的畫作來幫助他們的同學，同時成立一個“聾藝基金”，讓社會認可他們，殘而不廢，最終使學藝術的聾啞人站立起來自己解決自己的問題。這樣既有藝術性又有思想性的節目作品在《中國夢想秀》的舞臺上經?？梢钥吹?。

其次，時事新聞快報，真實、新鮮、及時。在新聞事件發生發展的同時，同步直接跟隨和報道，加深與觀眾的交流感，強化傳播的速度、溫度和熱度。例如，去年6月，杭州長運客車司機吳斌的先進事跡感動了全中國。針對此事浙江衛視迅速作出反應，在新聞主陣地密集宣傳報道吳斌先進事跡，調集頻道整體資源合力宣傳，在已制作完成的第九期節目別加入了“向吳斌致敬”的版塊，邀請4位事發大巴的乘客和30位吳斌同事登上舞臺，從“夢想”的視角深情緬懷英雄吳斌。

第三，電視談話節目，通過話語形式，營造屏幕內外面對面人際傳播的“場”氛圍。在電視談話節目中，主持人是品牌的象征，他們的成敗直接決定了節目的成敗。極具創新性的是，為加強對于“夢想”的引導，第三季《中國夢想秀》請周立波擔任“圓夢大使”，作為“夢想”鼓勵者和引導者為節目注入了新鮮的“周氏”元素。這個角色不同于以往主持人的角色，卻有著控制器的作用，把握節目的節奏與進程。

最后，綜合了社交服務類節目的特點。在強調電視節目教育和價值塑造的功能的同時，還進行民生幫扶和生活服務。例如，第三季追夢人彩虹來樂隊的吉他手孟京輝因為盜竊曾入獄十年，在樂隊成員的幫助下靠音樂重獲新生，他的經歷和表現給觀眾帶來了很多思考：“我們是否敢于直面自己的過去？過去那些所謂的夢是真正的夢想么？我們是否在意過身邊給予自己愛心和關懷的人？”在觀眾收看電視節目的同時，一個個鮮活的人生故事直擊他們的心靈，給處于人生十字路口的人們以啟迪。

結語

其實，倡導公益，弘揚主流價值觀的節目并不是從《中國夢想秀》開始的，在此之前就有很多類似主題的節目，例如中央電視臺的“圓夢行動”，湖南衛視的《幫助微力量》、《勇往直前》、貴州衛視的《百萬智多星》，北京衛視《真情耀中華》、山東衛視的《公益總動員》等等，但是并沒有取得《中國夢想秀》的高收視率，究其原因是在形式上缺少創新。因此，電視公益節目既要體現主流價值觀，又要讓觀眾愿意看，電視策劃人必須要有很強的節目創新能力?！吨袊鴫粝胄恪返某晒φ窃从陔娨暣笃瑫r代求變的渴望，而節目整體的創新也為時下中國電視娛樂節目提供了全新的范本。

賴特在《大眾傳播：功能的探討》一書中提出的大眾傳播的四功能說：大眾傳媒除了提供娛樂外還有著解釋與規定的功能，即輿論引導的社會責任。這說明當前電視大片時代，避免節目低俗化，除了要加強對電視媒體的管理與監督，在制度上保證電視節目正確的價值導向外，作為電視人應該在追求自己的經營目標的同時，履行公共性和公益性的義務和責任，做一個負責任的可持續發展的媒體。作為電視“大片時代”的新范本，《中國夢想秀》給我們提供了諸多經驗與思考。

參考文獻

①石長順、范曉，《娛樂狂歡與電視拯救》，《中國廣播電視學刊》，2005（10）

②杜昉，《電視綜藝變局中的〈中國夢想秀〉》，《中國廣播電視學刊》，2011（8）

③徐舫州、徐帆：《電視節目類型學》浙江大學出版社，2006

④張國濤，《輸出正能量 傳遞真性情——浙江衛視〈中國夢想秀〉〈中國好聲音〉高端論壇綜述》，《現代傳播》，2012（9）

⑤沈東：《電視是怎么“說事兒”的》，安徽大學出版社，2010